Гастроли
Спектакль «Василий Тёркин» стал лауреатом в номинации «Ни пуха, ни пера».
Данная номинацию вручается за лучшую дебютную режиссёрскую или актёрскую работу. «Василий Тёркин» - это дипломный спектакль Алексея Ермилышева. С 84 театрального сезона Ермилышев – штатный режиссер Архангельского театра драмы. В спектакле заняты Мария Степанова, Иван Братушев, Дмитрий Беляков и Михаил Кузьмин.
В экспертном жюри известные имена: члены экспертного совета и жюри национальной театральной премии «Золотая маска» разных лет театральный критик Татьяна Тихоновец и редактор журнала «Вопросы театра» Александр Вислов, помощник худрука МХТ им. Чехова и ректора Школы-студии МХАТ по спецпроектам Павел Руднев, завлит МТЮЗа, преподаватель РАТИ (ГИТИС) Владислава Куприна. Председателем жюри стала российская актриса театра и кино, театральный режиссёр, педагог Евгения Дмитриева.
«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».
Стоит отметить, что архангельский драматический остановился в шаге от гран-при фестиваля, которое присуждалось по итогам зрительского голосования. Спектакль «Василий Тёркин» вошел в своеобразный «шорт-лист» со вторым результатом по количеству проголосовавших.
Режиссер-постановщик
Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко
Спектакль ведёт — Наталья Афонина
Архангельский театр драмы им. М.В. Ломоносова стал обладателем Гран-при XX фестиваля античной культуры «Боспорские агоны» в Керчи.
На горе Митридат на месте городища Патикапей был представлен спектакль Андрея Тимошенко «Царь Эдип. Прозрение».
Постановка была адаптирована под площадку для выступления. Артисты играли под открытым небом. Особый шарм показу спектакля придавали внешние интершумы. Так, звуки салюта ко Дню России наложились на монолог Афродиты о чуме в начале спектакля. На протяжении всей игры артистов на соседней улице лаяли собаки. Эти и другие моменты придали реализма истории, произошедшей в Фивах.
"Удивительный показ трагедии Софокла прямо среди руин на горе Митридат, потрясающие ощущения! Играя, мы видели звёздное небо и чувствовали тёплый крымский ветер. Очень атмосферно. Природные декорации как нельзя кстати подходили к материалу, с которым мы работали. Действовали в предлагаемых обстоятельствах. Ослеплённый Эдип появлялся в живописной арке, что осталась от древнего акрополя. Сложность составляло только то, что сцена находилась под наклоном, и к размерам площадки мы ещё не привыкли. А когда на сцене появились боги, завыли собаки. Этот спектакль явно обрёл что-то новое на этих гастролях", - поделились впечатлениями артисты.
По завершению спектакля добрые слова в адрес труппы сказал Народный артист России Василий Лановой, отметив, что каждый из актеров в этом эмоционально сложном спектакле исполнил главную роль, а сам театр - образец по-настоящему профессионального отношения к служению искусству.
В юбилейном фестивале «Боспорские агоны» приняли участие артисты из Германии, Казахстана, Греции. Россия была представлена Керчью, Севастополем, Симферополем, Екатеринбургом, Архангельском, Омской областью.
Ранее «Царь Эдип. Прозрение» режиссёра Андрея Тимошенко открывал в Крыму в 2016 году международный театральный фестиваль «Театр. Чехов. Ялта». Тогда за постановку театр получил диплом лауреатов. За два последних года это уже второе Гран-при международных фестивалей в копилке Архдрамы. В прошлом году также в июне со спектаклем режиссера Алексея Ермилышева «Василий Теркин» Архангельский драматический стал триумфатором театрального фестиваля «У Троицы» в Сергиевом Посаде.
Спектакль «Царь. Эдип. Прозрение» награждён за «современное прочтение классики».
Архангельский театр драмы в рамках гастролей в Республику Крым (5 - 11 сентября 2016 г.) представил на фестивале трагедию Софокла «Царь Эдип. Прозрение» (режиссёр — Андрей Тимошенко). Именно эта постановка была отобрана экспертным советом фестиваля, наряду с другими 15 спектаклями из Германии, Ирана и России (Альметьевск, Архангельск, Астрахань, Владимир, Казань, Майкоп, Москва, Оренбург, Санкт-Петербург, а также Ялта и Симферополь).
В зале был аншлаг. В жюри фестиваля входили известные в театральном мире Леонид Якубович, Елена Санаева, сценарист, драматург, директор «Коляда-театра» Николай Коляда, режиссёр театра и кино Дмитрий Астрахан, редактор журнала «Просцениум. Вопросы театра» Марина Тимашева. Традиционно возглавлял жюри художественный руководитель Московского театра «Школа современной пьесы», народный артист России Иосиф Райхельгауз.
«Это талантливый спектакль. Я смотрел его с неослабевающим интересом. У вас мощная команда. Это всегда видно, когда работает талантливый ансамбль, когда все друг друга слышат, чувствуют. Андрей Тимошенко - талантливый режиссер. Он понимает профессию. Я бы этот спектакль не поменял бы даже на десяток московских антреприз, которые по стране собирают большую кассу».
Конкурсная комиссия единогласно высоко оценила работу главного режиссера театра Андрея Тимошенко. «Сложное произведение, но вы его так внятно рассказали. Это эмоционально захватило. Сегодня был тяжелый день, долгая церемония открытия. Софокл в десять часов вечера... Но вы взяли наше внимание, вы нас держали, вы нас увлекли. Это было интересно. Я увидел много интересных решений. Эмоционально все события отбиты. Сцены сделаны очень серьезно», — отметил после спектакля режиссёр театра и кино, заслуженный деятель искусств России Дмитрий Астрахан.
«Очень много невероятных идей, решений, находок. Сам репертуарный выбор достойный. В нашей стране не так много театров, которые решаются на такие постановки. Замечательная труппа, очень собранная, пластичная, умная. В каждом актёре его физический рисунок не заменяет того, что в нем должно происходить просто как в человеке, который имеет дело с чем-то серьёзным».
«Как понять, хороший получается спектакль или не очень? Просто подумать, поймёт и примет ли постановку ребёнок, который любую историю представляет ещё как сказку. За мной в зале сидела шестилетняя девочка. Я переживал, выдержит ли она. Всё-таки время уже было позднее и сам материал очень серьёзный. Но девочка увлеченно просмотрела спектакль все два часа».
С успехом прошёл показ спектакля «Блогер» на V Международном фестивале-лаборатории спектаклей малых форм «CHELоВЕК ТЕАТРА» в Челябинске.
В программу пятого «CHELоВЕКа» вошли всего 16 спектаклей: участниками фестиваля стали театральные труппы из Ирана и Македонии, ближнее зарубежье представлено коллективами из Армении и Казахстана, также свои работы привезли театры из Москвы, Перми, Омска, Архангельска, Вологды и других городов России.
Разные истории, разный художественный подход, разные языки, в конце концов — но общее одно: в фестивале участвуют спектакли, где весь художественный замысел воплощен через человека, артиста.«Вы не увидите изощренных техногенных эффектов, весь образный ряд донесет артист. И это будет круче, чем инсталляции и видео, которые используются современным театром в таком изобилии, что живому-то человеку, кажется, и совсем места не осталось на сцене. Мы верим в театр, который происходит здесь и сейчас, где герой существует здесь и сейчас. Собственно, этим театр и отличается от других видов искусства», — рассказал художественный руководитель фестиваля Евгений Гельфонд.
Неслучайно именно спектакль «Блогер» как размышление о повести Н. В. Гоголя «Записки сумасшедшего» был внесён экспертным советом в программу фестиваля. Это самостоятельный проект актёров Игоря Патокина, Ивана Братушева и Анны Патокиной, в котором проявляются все грани актёрского таланта. Критики дали высокую оценку спектаклю, режиссёрской и актёрской работе. По словам известного театрального критика, театрального историка Нины Шалимовой, спектакль делает честь Архангельскому театру, это настоящее произведение искусства.
«Нас высоко оценили члены экспертного совета. Мы получили приглашения на фестивали в Москву. Возвращаемся с чувством гордости за наш театр и работу», — отметили участники творческого состава спектакля «Блогер» (Игорь Патокин, Иван Братушев, Анна Патокина, Максим Надеев, Александр Лушев, Евгений Рогульский).
Творческий состав спектакля "Блогер" наградили дипломом лауреата фестиваля.
КРИТИКИ О СПЕКТАКЛЕ
В Сергиевом Посаде с 16 по 24 июня 2017 состоялся IV Международный театральный фестиваль «У Троицы». Участниками праздника стали театральные коллективы России и зарубежных стран.
Конкурсные спектакли представили на трех площадках – Сергиево-Посадский драматический театр-студия «Театральный ковчег», Культурный центр «Елизавета Мамонтова» (г. Хотьково), Культурно-просветительский центр «Дубрава». Участниками стали театры из Московской области, Москвы, Санкт-Петербурга, Архангельска, Волгограда, Ульяновска, Вологды, Челябинска, Владимира, Новгорода, Сыктывкара (Республика Коми), Республики Башкортостан, Витебска (Республика Беларусь), Луганска и Израиля. В жюри фестиваля вошли авторитетные эксперты в области театра, представители творческих союзов и объединений.
Участник программы, спектакль Архангельского областного театра драмы им. М.В Ломоносова по поэме Твардовского «Василий Теркин» постановки режиссера Алексея Ермилышева по единогласному решению жюри получил главный приз фестиваля.Спектакль «Василий Тёркин» стал режиссёрским дебютом Алексея Ермилышева в архангельском драмтеатре. Премьера состоялась в 2015 году. Костюмы и сценографию к постановке создал главный режиссёр театра Андрей Тимошенко. Роль Тёркина в спектакле исполняют три актёра труппы — Иван Братушев, Дмитрий Беляков, Михаил Кузьмин, также в реставрации в одном действии (так определён жанр) играет Мария Степанова. Звукорежиссёр — Леонид Лещёв, художник по свету — Алексей Расходчиков, видео — Александр Дроздецкий.
Отметим, что удачный дебют Алексея Ермилышева и раньше был отмечен на других фестивалях. В частности, на пятом международном театральном фестивале «ФЭСТ» в Мытищах в номинации «Ни пуха ни пера».
На своей странице в Фейсбуке председатель жюри — известный театральный критик и театровед Марина Тимашева — написала: «Я видела „Василия Теркина“ в исполнении молодых ребят из Архангельска таким, каким его написал Твардовский… Такого же хвастливого, озорного, дурного, бравого, чистого и честного, лукавого и настоящего, как у Твардовского. Играют совсем молодые ребята, не срываются ни в тупое ёрничество, ни в пустую патетику. Благородно играют».
СМИ О ФЕСТИВАЛЕ
Екатеринбургский фестиваль «Коляда-Plays» в этом году прошёл с 20 по 30 июня. Драматург Николай Коляда отобрал 32 театра, которые представят свои постановки на фестивале «Коляда-Plays» в Екатеринбурге в июне этого года. Среди них – премьера 84-го сезона Архангельского театра драмы «Русская народная почта» по пьесе Олега Богаева.
— Я рассмотрел все заявки на фестиваль «Коляда-Plays», – написал Николай Коляда на своих страницах в соцсетях. – Хотел написать «мы», но потом подумал: это мой вкус, мой выбор, я буду отвечать за всё.
— «Русская народная почта» – щемящая, добрая, ироничная постановка о вечном. Спектакль провоцирует весь спектр эмоций: от смеха до слёз, и при этом задаёт поистине чеховские вопросы, – рассказал режиссёр спектакля Андрей Тимошенко.
«В этом сезоне для нашего театра это уже пятое приглашение на участие в международном фестивале. Это тоже своеобразная оценка труда нашего коллектива наравне с аншлагами на спектаклях. Я также хочу отметить, что Архангельск на «Коляда-Plays» представят сразу два театра. А это уже говорит о высоком уровне театральной культуры в целом в регионе».
- Режиссёр — Андрей Тимошенко
Архангельский театр драмы в Сыктывкаре показал спектакли «Царь Эдип. Прозрение», «Принцесса Турандот», «Искусство», «Волшебная флейта», артисты театра имени В. Савина сыграли на нашей сцене «Дорогая Памела, или Как пришить старушку», «Утиную охоту», «Хануму», «Сказку про чудесное огниво».
Такой масштабный тур «ломоносовцев» в столицу Коми стал возможными благодаря привлечению федеральных средств.
Федеральный центр поддержки гастрольной деятельности, который занимается проектом «Большие гастроли» при Министерстве культуры РФ ежегодно проводит конкурс среди театров на поддержку гастрольной деятельности. Архангельский театр драмы уже не раз появлялся в списке грантополучателей, отобранных со всей России. В 2015 году с успехом прошли обменные гастроли с Вологодским драматическим театром. В 2016 году в рамках проекта Архангельскому театру драмы на принципе софинансирования были выделены 500 000 рублей, чтобы показать спектакль «Царь Эдип. Прозрение» в Крыму на фестивале XIII международном фестивале «Театр. Чехов. Ялта», где областной театр стал лауреатом.
Директор Архангельского театра драмы, Сергей Самодов:
«Для любого регионального театра важно попадать в подобные программы поддержки и привлекать федеральное финансирование. Мы регулярно заявляемся на грантовую поддержку и участие в целевых программах Министерства культуры. Все инструменты для обеспечения полноценной творческой деятельности театра есть. Важно грамотно и умело ими распоряжаться. Мы представляем Архангельск в других регионах России, при этом даём возможность архангельскому зрителю познакомиться с театрами из других городов».
ФОТО
Архангельский театр драмы впервые представлен в событии такого масштаба — мэтры отечественного театра дали свою оценку спектаклю, а зрители в 30 городах страны смогли увидеть спектакль онлайн в кинотеатрах.
Подобный фестиваль прошел в Москве впервые. В конкурсе под пристальным взглядом жюри участвовали только молодые режиссеры с постановками из регионов и двух столиц. Их работы оценивали признанные мастера — от Алексея Бородина до Валерия Фокина.
«Министерством культуры РФ были приглашены очень серьезные критики и режиссеры в качестве жюри. Ни для кого не секрет, что сейчас существует конфликтная ситуация среди критиков в нашей стране, особенно в Ассоциации театральных критиков по поводу „Золотой маски“. Биеннале театрального искусства — фестиваль, созданный для того, чтобы просто показать спектакли, которые впоследствии будут объективно оценены. Поэтому я думаю, что в будущем это будет самый крутой, самый крупный фестиваль, даже лучше „Золотой маски“», — объясняет главный режиссер Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова Андрей Тимошенко.
Лауреатами конкурса стали: Егор Перегудов со спектаклем «Поздняя любовь» («Современник»), Егор Равинский с постановкой «Свои люди — сочтёмся» (РАМТ) и Денис Хуснияров, спектакль «Камень» (Санкт-Петербург, «Театр на Васильевском»). Приз «Зрительское признание» от проекта «Театральная Россия», по результатам открытого голосования среди зрителей, получил режиссёр Илья Славутский со спектаклем «Женитьба» (Казань). Всего в Биеннале приняли участие 16 драматических и 30 музыкальных спектаклей. 35 театров со всей России показали свои постановки на 18 сценических площадках Москвы.
«Еще одно отличие фестиваля от других — здесь нет проигравших. «Золотая маска» порой ссорит коллег по цеху, уже давно есть прецеденты. Тут же никто не был обижен. 10 ноября было закрытие в Вахтанговском театре, на котором все друг друга поздравляли. Я искренне всех поздравлял, потому что даже получить диплом участника — это уже выигрыш. Все наши имена называли ведущие церемонии — Сергей Безруков и Ольга Тумайкина, и это уже победа. В общем, нам посчастливилось стать участником грандиозного театрального события в нашей стране, первого «Биеннале театрального искусства».
Данное мероприятие стало стартом общефедеральной тематической недели искусств Программы развития общекультурных компетенций у обучающихся детских технопарков «Кванториум», запланированной к проведению с 13 ноября по 3 декабря 2017 года. В мероприятии принимают участие более 3 700 обучающихся и их родителей из 35 детских технопарков «Кванториум» по всей России. После просмотра юным зрителям предложено написать сочинение-рассуждение и поделиться впечатлениями о спектакле. Оценку сочинениям даст режиссер спектакля Алексей Ермилышев совместно с главными артистами, принимающих участие в постановке спектакле. Подведение итогов состоится в рамках творческих эксперт-сессий недели искусств.
Участие в подобного рода фестивале, как Биеннале театрального искусства, — большое событие для артистов и режиссёров Архангельского театра драмы.
«Когда выходишь на сцену, чувствуешь, что фестивальный народ, который ходит на фестивальные спектакли, смотрит на артистов не так, как обычные зрители: „Мы готовы! Принимаем!“. Эти смотрят по-другому. Они уже с самого начала вцепились в тебя. Поэтому есть разница между взглядом обычного зрителя и зрителя фестивального, искушенного, избалованного», — поделился впечатлениями артист Иван Братушев.
СМИ О ВЫСТУПЛЕНИИ НА БИЕННАЛЕ
В НОВОСТЯХ
Режиссер — Алексей Ермилышев
Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко