Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

В воронежском драмтеатре показали спектакль «Ревизор» о людских пороках

15.10.19
Источник: Горком 36
Автор: Ирина Лазарева

Человеческие пороки, какие бы изменения не происходили в мире – от катаклизмов до смены эпох, остаются неизменными, уверены создатели спектакля «Ревизор» из Архангельского театра драмы им. Ломоносова. На воронежской сцене «ломоносовцы» предприняли очередную попытку восстановить справедливость.

Бессмертной комедией Николая Гоголя архангельский театр открывал в прошлом году новый сезон, а саму подготовку к постановке сатирического шедевра начинали заблаговременно. Перед зрителями возникает занавес из многочисленных директив с печатями, как бы сигнализирует – бумажка в этом городе важнее человека. За ним – стол, который тоже по факту действующее лицо в спектакле – собирательный образ человеческих страстей: и алчность, когда стол используют как игральный; и чревоугодие, когда на нем изобилие еды и вина; лень и сладострастие Хлестакова, который решает погнаться за двумя зайцами в юбках…

Стулья большие настолько, что сразу понимаешь – эти люди им не по размеру. Восседая на них, словно на императорских тронах, чиновники уездного городка кажутся себе очень важными персонами, на самом же деле они имеют низшие чины, и их роль в судьбе страны просто мизерная. Как же упивается собственной фантазией городничий (блистательный Евгений Нифантьев), возомнивший, что помолвка с псевдоревизором (актер Михаил Кузьмин) принесет ему генеральский чин! Свою важность очень быстро осознает и Хлестаков, который в начале спектакля еще как бы на грани – в размышлениях об определении своего будущего. По какому пути пойти? Но и он предается самым низменным страстям человеческим – сквозная тема в произведениях Николая Гоголя.

Режиссер Андрей Тимошенко, кажется, хотел не только, чтобы зритель задумался над вечной темой порочности, которая звучит в классическом тексте, сделав для полноценного восприятия героев Гоголя более современными и близкими нам. Они живут в нашем мире, среди нас. Просто существуют эти персонажи в костюмах XIX века и говорят словами, написанными в 1837 году. Тимошенко старался еще показать, когда в человеке формируется эта порочность, когда происходит слом и как жить нельзя. Только ли дело в том, поддаемся ли мы соблазну? Конкретного ответа мы не услышим, но он все время будет где-то рядом.

Переосмысленный материал Николая Гоголя воплотился на сцене Архдрамы, а теперь и Кольцовского театра Воронежа еще и с музыкальной иллюстрацией – артисты выступают в едином ансамбле, где один из инструментов – обычные счеты. Но эта ансамблевость – единый часовой механизм  не в государстве, а среди чиновников, которые живут по общим порочным жизненным принципам. Танцы, которые можно тоже видеть в постановке, почему-то хочется назвать «петушиными», потому что гоголевские чиновники во время проверок начинают суетиться и перенасыщать свою речь бессмысленной лестью.

Стараясь уйти от политики и воспеть нечуждые людям страсти, Андрей Тимошенко, пожалуй, попал в яблочко: зал воронежской драмы очень долго не отпускал артистов, аплодируя и крича «Браво!».

Архангельский театр драмы им. Ломоносова приехал в Воронеж в рамках программы «Большие гастроли» и показал на Кольцовской сцене семь спектаклей с 11 по 13 октября.

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
18+
Социальный калейдоскоп в одном действии (Абрамовский зал)
По рассказам А. Марусова
Режиссёр - Иван Братушев 

Продолжительность - 1 час 40 минут (без антракта) 

Четыре рассказа Алексея Марусова «Коммуналка», «дядя Маслов», «Люда Ничего Страшного» и «Холодец» легли в основу спектакля, где маленькие истории простых людей, их мечты и радости, их философия и суждения, их драмы и трагедии, или, проще говоря, их судьбы, складываются между собой, как цветные стеклышки калейдоскопа, образуя причудливые картинки восприятия жизни на фоне развала огромной страны.

Премьера спектакля состоялась 21 декабря 2024 года

Автор инсценировки - Иван Братушев 
Художник-сценограф - Андрей Тимошенко
Художник по костюмам - Нина Няникова
Художник по свету - Игорь Гуринов
Художник мультимедиа - Александр Дроздецкий
Балетмейстер/хореограф - Анастасия Змывалова
Музыкальное оформление - Иван Братушев

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Подробнее
12+
Пластический перформанс театра танца «М’Арт»
Режиссер и хореограф — Анастасия Змывалова
Подробнее
0+
Футуристическая сказка (камерная сцена)
К. Чуковский
Режиссёр - Алексей Ермилышев

Продолжительность - 50 минут (без антракта)

Инсценировка к спектаклю сделана режиссёром по трём произведениям Корнея Чуковского – «Доктор Айболит», «Бармалей» и «Телефон». 

Знакомые с пелёнок персонажи с помощью специальных устройств перемещаются во времени и пространстве. В этом артистам помогает яркий видеоконтент. Умелая компиляция театрального искусства с «экранным» создаёт эффект виртуальной реальности. Места действия сменяются по щелчку пульта в лапах собаки Аввы. Обаятельный добрый Доктор приобретает нового друга – невероятно милую в своей беззащитности Обезьянку Чичи. Втроём они совершают путешествие в Африку, куда их обманом приманили сказочные злодеи.

«Зло» в спектакле для малышей – невинное и даже милое. Бармалей и Разбойники – отрицательные персонажи, которым стоило лишь указать верный путь. Не все знают, что у Айболита есть сестра Варвара – тоже «злодейка», не любящая зверей. Но стоит брату попасть в беду, как сварливая домохозяйка меняет сторону. Ведь добро, как мы знаем, побеждает зло. В этой сказке - не только сюжетно, но и внутри персонажа.

«Наша задача была сделать спектакль для самых маленьких. Сказка «Айболит» знакома каждому с пелёнок. Для взрослых это вечно актуальная тема борьбы против жестокого обращения с животными. А малышей история, которую написал Корней Чуковский, учит бережно относиться к братьям нашим меньшим. Погони, превращения, победа добра над злом, яркие герои», - Алексей Ермилышев. Я считаю, что эта сказка технически близка современному ребёнку. Простая для понимания, красочная и динамичная. А взрослые порадуются отсылкам к известным комедиям, - мы придумали песни на старые добрые мотивы и мелодии», - Алексей Ермилышев.

СМИ о спектакле: 
Пресс-служба театра:  Бармалейство – это болезнь: в Архангельском драматическом премьера спектакля «Доктор Айболит»
Пресс-служба театра: Кит плывёт, волки бегут: последние штрихи видеоконтента для «Доктора Айболита»
«Регион 29»: Дискотека 1980-х: в архангельском драмтеатре играют футуристическую сказку «Доктор Айболит»


Премьера спектакля состоялась 22 декабря 2019 г.

Инсценировка, музыкальное оформление - Алексей Ермилышев
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художники мультимедиа - Александр Менухов, Сергей Жигальцов
Балетмейстер - Ольга Мурашова
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов
Художник по свету - Михаил Юданов

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

Подробнее