Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

Шахерезада. Шопениана. Половецкие пляски
10+

Описание:

Балет (основная сцена)
Н.А. Римский-Корсаков, Ф. Шопен, А. Бородин
Режиссёр — Михаил Фокин
Московский государственный академический Детский музыкальный театр им. Н.И.Сац

Продолжительность — 2 часа 40 минут (с антрактом)  

Театр Наталии Сац совместно с Фондом «Русские сезоны – ХХIвек» продолжает знакомить публику с шедеврами всемирно известного балетмейстера Михаила Фокина и представляет балеты «Шахерезада», «Шопениана» и «Половецкие пляски», впервые показанные миру сто лет назад в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева в Париже, а сейчас восстановленные хореографом Андрисом Лиепой.

«Мы взялись за эту постановку не для того, чтобы стать лучше Михаила Фокина, а чтобы быть в тенденциях его новаторства. Фокин, помимо его безусловной гениальности как хореографа классического танца, был новатором в постоянном поиске новых форм взаимодействия разных сценических жанров. Я счастлив представить вам новое воплощение моей двадцатилетней мечты и работы. Нет ни одного дня, чтобы я не думал о «Русских сезонах», их создателях и участниках», — говорит Андрис Лиепа.


В предыдущие сезоны Театр Наталии Сац совместно с Андрисом Лиепой и его фондом уже выпустил два спектакля из наследия Михаила Фокина, благодаря чему столичные театралы получили возможность увидеть его балеты «Жар-птица» и «Петрушка» на музыку Игоря Стравинского. А в 2013-м году была осуществлена постановка опера «Золотой Петушок», в сценической версии которой большую роль играет балет. Спектакль с огромным успехом был исполнен не только на московской сцене, но и на закрытии ежегодного фестиваля «Дягилевские сезоны» в Париже в 2013 году.


Художниками, воссоздавшими для этого проекта костюмы и декорации, стали Анна и Анатолий Нежные: «Для нас это знаковая работа, — говорит Анна Нежная. — Мы работаем над проектом с 92 года, и уже восстановили двенадцать спектаклей «Русских сезонов». Но было бы неправильно говорить, что это только восстановление — несмотря на обилие эскизов, материалы по декорациям и костюмам к балетам Михаила Фокина сохранились далеко не полностью. Для нас это скорее актерская работа и реконструкция не старинных спектаклей, а идей легендарных художников, которые, как все новаторы, опередили свое время. Наше уважение к первоисточнику проявляется в тщательном отборе материала для максимально точного восстановления части декораций и костюмов. Но в оживших постановках появляются новые персонажи, сюжетные линии, места действия, что дает нам возможность вписать свое видение в каждый возобновленный спектакль и поделиться личными впечатлениями о любимой эпохе».








 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
12+
В рамках проекта «Поле экспериментов»
Фантазия на тему знаменитой поэмы
Н.Гоголь
Режиссёр - Михаил Андреев

Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)

Фантазия на тему бессмертной поэмы или история одного совершенно честного человека. Что это - драма, комедия, фарс?.. Гоголь так и оставил своего героя, без осознания и очищения. Он не дал Чичикову переквалифицироваться в «управдомы». Он сжег второй том!

Поэма Н.В. Гоголя- это возвышенная, романтическая история о величии России, о ее пороках, о мощи Государства Российского и о дураках и дорогах. О мошенничестве и разоблачении, но вот о раскаянии ли?

Режиссёр - М.Андреев
Инсценировка - М.Андреев
Режиссер по свету - М.Надеев
Режиссёр по звуку - М.Чабаненко

Подробнее
12+
Сентиментальная история о жизни, смерти и любви (основная сцена)
Г.Служитель
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 3 часа (с антрактом)

Спектакль покажет историю одного кота Савелия, рассказанную от первого лица. Через описание своих скитаний кот Савва дает нам возможность заглянуть в жизнь москвичей. Они все очень разные: здесь и бывшая учительница английского языка, тоскующая о муже, и ее неудачливый в любви школьник-внук, и незадачливые жители Таджикистана, которые, набедокурив, лишились работы и жилья, и жестокий старик, чуть не лишивший нашего героя жизни.

Это история о жизни бездомного московского кота Савелия, который бродит в философских размышлениях по малоизвестным улочкам города, попадает в различные передряги и в конце концов находит смысл своей жизни.

Премьера спектакля состоялась 29 марта 2024 года

Автор инсценировки - А.Н. Тимошенко
Режиссер-постановщик - А.Н. Тимошенко
Художник-сценограф - А.Н. Тимошенко
Художник по костюмам - И.И. Титоренко
Художник по куклам - И.И. Сарычев
Художник по свету - Р.В. Майоров
Музыкальное оформление - А.А. Татаринский
Балетмейстер - А.А. Любашин

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Газета Бизнес-класс. Архангельск: "Быть котом: дебютный роман Григория Служителя на сцене Архангельского театра драмы"
Правда Севера: В Архдраме поставили спектакль по роману Григория Служителя «Дни Савелия»
ПТЖ: Кошачья история выходного дня
Отзыв Андрея Петрова о спектакле "Дни Савелия"
ГТРК "Поморье": Спектакль «Дни Савелия» на фестивале «Арктическая сцена» в Мурманске взял сразу шесть наград

Подробнее
12+
Московский государственный академический театр танца «Гжель»

Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы "Московский государственный академический театр танца "Гжель» основан Народным артистом России, балетмейстером Владимиром Захаровым. На протяжении 35-х лет, обращаясь к великим творениям мастеров народных художественных промыслов, артисты театра передают будущим поколениям знания о знаменитой русской росписи Гжель, Хохлома, Палех, Жостово, Павлово-Посадский узоры. Прославляя и развивая народный танец по всему миру, театр за короткий срок стал лидером среди ведущих концертных народных коллективов нашей страны, завоевав любовь публики и признание профессионалов.

Московский государственный академический театр танца "Гжель", обращаясь к русским народным промыслам, сохраняет традиции народно-сценического танца и достойно занимает свое место среди именитых государственных творческих коллективов нашей страны. Театр отличает самый молодой состав артистов балета. Средний возраст профессиональных артистов до 25 лет. Поэтому творческое руководство ставит перед собой масштабные творческие задачи для сохранения и развития этого вида искусства и популярности его у молодых артистов. Кроме золотого фонда хореографических композиций "Хохломская карусель", "Павлово-Посадские узоры", "Мотивы Жостова", в репертуаре театра и разножанровые спектакли "Снежная Королева", "Пеппи Длинный чулок", "Весна Священная".

Театр по праву является культурной визитной карточкой города Москвы. Коллектив активно принимает участие в государственных торжественных мероприятиях, проводимых на Красной площади и главной сцене страны - Государственного Кремлевского Дворца, регулярно участвует в государственной программе «Дни Москвы» в регионах России и за пределами нашей страны, также принимает участие в рамках деловых программ Департамента внешнеэкономических и международных связей города Москвы. С официальным визитом посещал Корейскую Народную Демократическую Республику во главе с Министром Культуры России.

Гастрольная карта Театра насчитывает уже более 50 стран, среди которых Китай, Корея, Сербия, Белоруссия и другие страны.

Театр ведет активную творческую жизнь под руководством директора Заслуженного работника культуры РФ Марины Куклиной и главного балетмейстера Заслуженного работника культуры РФ, лауреата Государственной премии РФ Валентины Слыхановой.
Подробнее