Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта
7 мая 2021
Ф.М. Достоевский

Карамазовы. Мытарь
16+

Режиссёр — Алексей Ермилышев
15 мая 2021
Гастроли Московского Губернского театра

Энергичные люди
16+

Караоке-спектакль
Режиссёр — н.а. РФ Сергей Безруков
16 мая 2021
Гастроли Московского Губернского театра

На всякого мудреца довольно простоты
12+

Комедия
Режиссёр — Олег Табаков
27 мая 2021
Гастроли театра «Эскизы в пространстве»

Русский рок
18+

Вспышки памяти о явлении не так давно минувшем
Режиссёр — Дмитрий Мышкин
28 мая 2021
Гастроли театра «Эскизы в пространстве»

Гамлет. Новая версия
18+

Физический театр
Режиссёр — Дмитрий Мышкин
29 мая 2021
Гастроли театра «Эскизы в пространстве»

Отцы. Невыдуманные истории
12+

Невыдуманные истории
Режиссёр — Ирина Михейшина
16+
7/05 в 18:00
8/05 в 17:00
5/06 в 17:00
...
Драма (основная сцена)
Ф. Достоевский
Режиссёр - Алексей Ермилышев
Подробнее
6+
8/05 в 11:00
Познавательное хулиганство с элементами драмы и балета (камерная сцена)
А.С. Пушкин
Режиссёр – Анастас Кичик
Подробнее
12+
9/05 в 16:00
Реставрация в одном действии (камерная сцена)
А. Твардовский
Режиссёр — Алексей Ермилышев 
Подробнее
12+
9/05 в 17:00
Драма (основная сцена)
Б. Васильев
Режиссёр — Рената Сотириади 

Подробнее
16+
11/05 в 18:00
Лирическая драма (камерная сцена\средний формат)
Л. Зорин
Режиссёр —  Александр Дубинин
Подробнее
16+
11/05 в 19:00
Открытая читка текстов В. Баюклина с артистами Архдрамы (Абрамовский зал)
Режиссёр - Андрей Гогун
Подробнее
Вся афиша
А еще сегодня отмечает день рождения режиссер Владимир Хрущев. В Архангельском театре драмы Владимир Геннадьевич поставил два спектакля: в 2017 году комедию "Амфитрион" по пьесе немецкого драматурга Петера Хакса, а в 2020 - "Пряслины" по роману Федора Абрамова "Две зимы и три лета" в инсценировке [id4309076|Максима Васюнова]. Интересные режиссёрские решения, нестандартная подборка материала для постановки (Хакс), пытливое и чуткое изучение изначально незнакомого автора (Абрамов). Кроме режиссёрского почерка, который присутствует в обоих спектаклях, их объединяет и тема любви, отношений людей другу к другу в мире, который "создан так, что может только бог быть в этом мире просто человеком". Постараемся в этом году восстановить "Амфитрион" на сцене Архдрамы после долгого перерыва. А "Пряслины"... - каждый показ с аншлагом и словами благодарности от зрителей всех возрастов. Мир, труд, май, Владимир Геннадьевич! #архдрама #пряслины #абрамов #амфитрион #хакс
Сегодняшний театральный дайджест: ✅У нас пополнение в семействе сказок. К ирландским и итальянским добавилась программа китайских сказок в исполнении заслуженной артистки РФ Людмилы Советовой. Сыграли сегодня дважды. Кстати, скоро будут еще и норвежские сказки в исполнении Виктора Мушковца. ✅ И еще одна новость - в рамках "Поля экспериментов" в Абрамовском зале Архдрамы выступит артистка Архангельского театра кукол Елена Антушева с моноспектаклем "Лети. Ида!" (режиссер - Надежда Мошкина, художник - Дарья Дубовик). Спектакль был подготовлен при поддержке Союза театральных деятелей РФ. Показ состоится 12 марта в 18:30. Билеты уже в продаже. ✅С нетерпением ожидаем премьеру "Карамазовы. Мытарь" режиссера Алексея Ермилышева, репетиции которой иду полным ходом. Декорация уже на сцене, скоро будет окончательная приемка костюмов художником Ириной Титоренко. Показы 7 и 8 мая. #архдрама
Сегодняшний театральный дайджест: ✅У нас пополнение в семействе сказок. К ирландским и итальянским добавилась программа китайских сказок в исполнении заслуженной артистки РФ [id30028086|Людмилы Советовой]. Сыграли сегодня дважды. Кстати, скоро будут еще и норвежские сказки в исполнении Виктора Мушковца. Режиссер проекта - [id32906557|Андрей Гогун]. ✅ И еще одна новость - в рамках "Поля экспериментов" в Абрамовском зале Архдрамы выступит артистка Архангельского театра кукол [id2051223|Елена Антушева] с моноспектаклем "Лети. Ида!" (режиссер - Надежда Мошкина, художник - Дарья Дубовик). Спектакль был подготовлен при поддержке Союза театральных деятелей РФ. Показ состоится 12 мая в 18:30. Билеты уже в продаже. ✅С нетерпением ожидаем премьеру "Карамазовы. Мытарь" режиссера [id20101508|Алексея Ермилышева], репетиции которой иду полным ходом. Декорация уже на сцене, скоро будет окончательная приемка костюмов художником Ириной Титоренко. Показы 7 и 8 мая. #архдрама
Ирина Титоренко, художник по костюмам о предстоящей премьере "Карамазовы. Мытарь": Отдельной группой с введением напряженного красного стоят костюмы отца Карамазовых, Грушеньки и девок в Мокром. В сцене гуляний в селе Мокром актрисы раздеты до нижних сорочек, вместо традиционных сарафанов на них огромные в два «солнца» юбки, которые должны «танцевать» вместе с актрисами. Вы правильно, уловили, здесь есть аллюзии на что-то безудержно-цыганское, именно таков градус веселья в этой сцене. Насыщенно декоративны костюмы польских офицеров, но опять же нет на них ни настоящей формы со знаками различия, ни офицерских фуражек только кричащий декор на куртках, да лихие кепи. Не буду спойлерить сюжет для непосвященных, костюм связан с характерами персонажей и отношением в то время к иноземцам. В спектакле есть тема «обнажения»; не оголения тела, а снятия покровов. Дмитрия раздевают до исподнего в суде, девки раздеты, потому, что в момент апокалиптического веселья они не люди, а функции; отец Карамазовых под пальто только в белье —так как он так и прожил до конца в младенческом эгоизме, гол под шубой и пьяный купец — осталось от человека одно тело. Можно много комментировать и разъяснять, но судьями все равно станут зрители, только зрители скажут уловили ли они наше послание и в какой степени оно затронуло их душу. Премьера 7 и 8 мая. #архдрама #достоевский #карамазовы
Сегодня международный день джаза. Луи Армстронг как-то сказал: "я не знаю, что такое джаз, так как не смотрел на этот вопрос под таким углом. Я смотрю на джаз с точки зрения музыки - нас никогда не интересовало, что именно мы играем в Новом Орлеане, мы просто старались хорошо играть". В январе 1917 года квинтет белых новоорлеанских музыкантов Original Dixieland Jass Band начал играть в 400Club на Манхеттене. До них в Нью-Йорке набралось бы с полдесятка групп, в названии которых фигурировало слово jazz (jass, jaz или даже jasz). А после выхода их пластинки таких команд было уже несколько десятков. На конверте пластинки Original Dixieland Jass Band песни "Everybody loves a "Jass" band" была надпись: "Любите ли вы "джасс"-группу? Едва ли, если не знаете, что это такое. Вы узнаете все, послушав данную песню. "Джасс"-группы это новость года во всех Lobster Palaces Бродвея". Поначалу он рассматривался как часть ржгтаймового бума. Но джаз имел иное содержание: для него была важна импровизация (тогда это называлось "подделывание" - faking). Пианист J. Russel Robinson утверждал, что музыка из группы была не чем иным, как рэгтаймом, который игрался "со слуха", и его коллеги подчёркивали свою музыкальную неграмотность: "Я не знаю, скольких пианистов мы прослушали, пока не нашли такого, который не умеет читать ноты". Но "поддерживание" не было импровизацией в современном понимании: оно означало исполнение музыки без обращения к нотам. Каждый музыкант сочинял свою партию, если музыкальная фраза ему нравилась, то в дальнейшем он играл ее почти без изменений. В те дни от музыкантов ожидали, что они смогу сделать аккомпанемент на слух. Джазовый пианист Willie "Lion" Smith вспоминал: "Певец в любой момент мог потерять тональность. Они в половине случаев сами не знали, в какой тональности поют... Некоторые девчонки начинали работать в девять вечера и пели в ми-бемоль-мажоре, но затем они выкуривали пару косяков или немного закладывали за воротник и к двенадцати уже пели в до мажоре, клянусь всеми святыми, что это по-прежнему ми-бемоль-мажор". Первое подтвержденное появление слова "джаз" зафиксировано в Лос-Анджелесе. Los Angeles Times 12 апреля 1912 года процитировала питчера команды Portland Beavers, который назвал свой особенный бросок "джазовым мячом" (Jazz ball), потому что "он вихляет, и ты просто ничего не не можешь сделать". В следующий раз слово "джаз" также было упомянуто в контексте бейсбола: в колонке о команде San Franscisco Seals, которая в 1913 году вернулась из тренировочного лагеря "полная старого доброго джаза". На этот раз репортер расшифровал: "Что такое "джаз"? Ну, это нечто вроде "старой доброй жизни", нечто вроде "страсти" или "бодрости", иначе называемой "энтузиазмом". Щепотка "джаза" - и вы уже чувствуете, что готовы горы свернуть". John Philip Sousa сообщал Paul Whiteman, что слово пришило из водевиля, "когда в конце представления все актеры выходили на сцену, чтобы устроить пышный финал, который назывался "джазбо" (jazzbo). Sidney Bechet, один из величайших новоорлеанских джазовых музыкантов настаивал на использовании слова "рэгтайм": "Джаз - это то, как нашу музыку назвали белые люди. Когда вам говорят "рэгтайм", вы его чувствуете, в самом этом слове заключен дух музыки. Он родился из негритянских спиричуэлов, из пения моего деда Омара, его ритма. А джаз - может значить все, что угодно: обдолбаться, потратиться, потанцевать в зале. Раньше его писали jass, что означало "трахаться". Зато когда вы говорите "регтайм" - вы говорите "музыка". Томас Эдисон однажды пошутил, что лучше всего джаз звучит, если его проиграть задом наперед. New York Times в 1919 году написал: "Рэгтайм! Почтенный, консервативный рэгтайм, о котором ученые мужи продолжают сочинять торжественные эссе, доказывающие, что он является главным вкладом Америки в мировую сокровищницу ритмов. Одержимый джазмен ныне забыл о нем, а даже если и вспоминает, то называете его "этим старьем". Ближайшие джазовые концерты в Архангельском театре драмы: 01 мая, 19:30 - Мария Король и MKJazz с программой The look of love. 13 мая, 19:00 - группа Welcome с программой Welcome to the funky party. #архдрама
Сегодня международный день джаза. Луи Армстронг как-то сказал: "я не знаю, что такое джаз, так как не смотрел на этот вопрос под таким углом. Я смотрю на джаз с точки зрения музыки - нас никогда не интересовало, что именно мы играем в Новом Орлеане, мы просто старались хорошо играть". В январе 1917 года квинтет белых новоорлеанских музыкантов Original Dixieland Jass Band начал играть в 400Club на Манхеттене. До них в Нью-Йорке набралось бы с полдесятка групп, в названии которых фигурировало слово jazz (jass, jaz или даже jasz). А после выхода их пластинки таких команд было уже несколько десятков. На конверте пластинки Original Dixieland Jass Band песни "Everybody loves a "Jass" band" была надпись: "Любите ли вы "джасс"-группу? Едва ли, если не знаете, что это такое. Вы узнаете все, послушав данную песню. "Джасс"-группы это новость года во всех Lobster Palaces Бродвея". Поначалу он рассматривался как часть ржгтаймового бума. Но джаз имел иное содержание: для него была важна импровизация (тогда это называлось "подделывание" - faking). Пианист J. Russel Robinson утверждал, что музыка из группы была не чем иным, как рэгтаймом, который игрался "со слуха", и его коллеги подчёркивали свою музыкальную неграмотность: "Я не знаю, скольких пианистов мы прослушали, пока не нашли такого, который не умеет читать ноты". Но "подделывание" не было импровизацией в современном понимании: оно означало исполнение музыки без обращения к нотам. Каждый музыкант сочинял свою партию, если музыкальная фраза ему нравилась, то в дальнейшем он играл ее почти без изменений. В те дни от музыкантов ожидали, что они смогу сделать аккомпанемент на слух. Джазовый пианист Willie "Lion" Smith вспоминал: "Певец в любой момент мог потерять тональность. Они в половине случаев сами не знали, в какой тональности поют... Некоторые девчонки начинали работать в девять вечера и пели в ми-бемоль-мажоре, но затем они выкуривали пару косяков или немного закладывали за воротник и к двенадцати уже пели в до мажоре, клянусь всеми святыми, что это по-прежнему ми-бемоль-мажор". Первое подтвержденное появление слова "джаз" зафиксировано в Лос-Анджелесе. Los Angeles Times 12 апреля 1912 года процитировала питчера команды Portland Beavers, который назвал свой особенный бросок "джазовым мячом" (Jazz ball), потому что "он вихляет, и ты просто ничего не не можешь сделать". В следующий раз слово "джаз" также было упомянуто в контексте бейсбола: в колонке о команде San Franscisco Seals, которая в 1913 году вернулась из тренировочного лагеря "полная старого доброго джаза". На этот раз репортер расшифровал: "Что такое "джаз"? Ну, это нечто вроде "старой доброй жизни", нечто вроде "страсти" или "бодрости", иначе называемой "энтузиазмом". Щепотка "джаза" - и вы уже чувствуете, что готовы горы свернуть". John Philip Sousa сообщал Paul Whiteman, что слово пришило из водевиля, "когда в конце представления все актеры выходили на сцену, чтобы устроить пышный финал, который назывался "джазбо" (jazzbo). Sidney Bechet, один из величайших новоорлеанских джазовых музыкантов настаивал на использовании слова "рэгтайм": "Джаз - это то, как нашу музыку назвали белые люди. Когда вам говорят "рэгтайм", вы его чувствуете, в самом этом слове заключен дух музыки. Он родился из негритянских спиричуэлов, из пения моего деда Омара, его ритма. А джаз - может значить все, что угодно: обдолбаться, потратиться, потанцевать в зале. Раньше его писали jass, что означало "трахаться". Зато когда вы говорите "регтайм" - вы говорите "музыка". Томас Эдисон однажды пошутил, что лучше всего джаз звучит, если его проиграть задом наперед. New York Times в 1919 году написал: "Рэгтайм! Почтенный, консервативный рэгтайм, о котором ученые мужи продолжают сочинять торжественные эссе, доказывающие, что он является главным вкладом Америки в мировую сокровищницу ритмов. Одержимый джазмен ныне забыл о нем, а даже если и вспоминает, то называете его "этим старьем". Ближайшие джазовые концерты в Архангельском театре драмы: 01 мая, 19:30 - Мария Король и MKJazz с программой The look of love. 13 мая, 19:00 - группа Welcome с программой Welcome to the funky party. #архдрама
В Петровском парке с мая по август запланированы: - Покраска детского кораблика. Коллеги говорят, что нехорошие люди опять нарисуют надписи. Я отвечаю, что тогда снова покрасим. Рассчитываю или на благоразумие этих ребят, которые наверняка тоже хотят жить в комфортном городе, или на лень, потому что в теории разбитых окон только так - когда разбили, нужно вставить новое; когда изуродовали стену, нужно вернуть ей прежний вид. Сами работы по покраске займут около недели. В это время по понятным причинам, корабликом пользоваться будет нельзя, поставим ограждение с информацией, что проводятся работы по окрашиванию. - По гарантии уже заменили/обновили урны для раздельного собора мусора (надеюсь, он существует и за пределами Петровского парка и Архангельского театра драмы). Опять вопрос к самим горожанам: с одной стороны все говорят, как желают жить в культурном пространстве, с другой - разрисованные и помятые урны (а в дополнение к этому совершенное игнорирование сортировки мусора). - Фонтаны на площади перед театром: отбиваем остатки старой в основном сломанной плитки по борту, шпаклюем и выкрашиваем, внутри традиционно герметизируем швы. По сути поддерживающий ремонт, но который необходим для поддержания эстетики места. Как работы будут сделаны, запустим воду. Параллельно делаем проект с локально-сметным расчетом на полноценный ремонт, потому что он, несмотря на незначительность относится к капитальным работам, а значит ПСД, ЛСР и проверка на достоверность расчета в АРЦСС обязательны. Любопытно, что когда эти фонтаны строили, то плитку частично положили на... монтажную пену, которой добивали высоту бортов до размера плитки. А сами борта, судя по бетону, заливали дважды. В поисках решений по фонтанам случайно вышел на компанию "Фонтан Сити". Прислал им фотографии фонтанов. Они ответили, что, оказывается, делали внутреннее насосное оборудование для них и что заказчик тогда ставил задачу сделать дешево и сердито. А можно было делать так, чтобы на века и глаз радовало. - МАФы: этим летом после фестиваля "Белый июнь" установим четыре перголы с качелями на дорожке между старым фонтаном и ротондой. Также направили несколько писем в крупные компании с просьбой поучаствовать в приобретении скамеек, так как своих внебюджетных средств не хватает в полном объеме (есть задачи не только по парку, но и по театру). Всего надо 30 штук. Первым откликнулся ПАО "Севералмаз". В прошлом году "Севералмаз" поддержал конкурс проектов благоустройства парка, а в этом году помогает со скамейками - скамейки будут с латунными табличками, на которых будет информация о партнёре. - Наш поделочный цех также сейчас изготавливает большую скамейку в интересном дизайне для площади у театра, пока есть время между изготовлением декораций к спектаклям. - Планируем также сделать цветники вокруг старого фонтана и высадить до 10 крупных саженцев лип и кленов на свободных местах, где несколько лет назад сильный ураган повалил тополя. - Также благоустроим три стихийные тропинки, которые протоптали-проторили люди. Если они регулярно пользуются ими, значит, для них это удобно. Но открытым грунтом это быть не может, тогда это должна быть полноценная садовая тропинка. Сегодня с коллегами посмотрим фонтан "Роза ветров", который сначала был установлен на площади, где теперь располагается памятник Ленину, затем его перенесли к театру, а потом увезли на площадь Профсоюзов. Есть несколько идей... Но пока познакомьтесь с афишей июня. Успевайте посетить наши спектакли до закрытия сезона. #архдрама
Показать весь список
В прошлом году я писал, что федеральный проект "Большие гастроли", который теперь ведет Росконцерт, объявил старт заявок от независимых театров. Несколько таких заявок поддержал и наш театр. И вот первые подтверждения. Все-таки театр "Vertumn" будет в Архангельске. Мы планировали привезти две постановки коллег в прошлом апреле, но коронавирус сдвинул сроки. Многие купленные билеты были возвращены. Но те, что еще на руках, - будут действительны для посещения. А Vertumn привезет не два, а три спектакля. И все они - посвящение великим русским поэтам. 16 марта, 19:00 (основная сцена) - «Пилигрим. Иосиф Бродский». Литературно-джазовый спектакль, посвященный известному поэту. Прозвучат отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским», стихи разных лет, отрывки из поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие» и, конечно, джаз в живом исполнении. Режиссер спектакля – Елена Бедрак, композитор – Юрий Бедрак. 17 марта, 19:00 (камерная сцена) - «Невидимка, двойник, пересмешник…». Музыкально-поэтический моноспектакль, посвящённый творчеству Марины Цветаевой, переосмысленному в контексте современного мегаполиса. В качестве музыкального оформления: синтезаторы и авторские сочинения в стиле ambient, hip-hop, nu-jazz dark-pop и другие. В поэтически-музыкальную программу включены как известные канонические произведения поэта, так и не самые известные, в том числе «Поэма конца». Помимо лирики и музыки немаловажной составляющей программы стала видеоинсталляция — фильмы киноавангардистов начала ХХ века: Викинга Эггелинга, Ман Рэя, Ганса Рихтера, Фернана Леже, Рене Клэра и Франсиса Пикабиа. 18 марта, 19:00 - «Воин и Дева». В спектакле рассказывается история брака Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: 1) вера в человечество — одна штука; 2) юношеские мечты — два комплекта; 3) нервные клетки — бессчетно; были произведены на свет: 1) поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; 2) обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; 3) великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый. Продолжение в комментариях...
Показать весь список