Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

Школа жён
16+

Описание:

Комедия (основная сцена)
Жан-Батист Мольер
Постановка — Миндаугас Карбаускис 
Московский академический театр имени Вл. Маяковского

Продолжительность — 2 часа 30 минут (с антрактом)

Для постановки комедии Жан-Батиста Мольера «Школа жён» Театр взял перевод Дмитрия Быкова – талантливейшего поэта и публициста современности. Созданный Д. Быковым текст не только делает доступной нам поэтическую лексику 17-го века, но и в своём блистательном слоге раскрывает всю глубину психологии мольеровских персонажей, скрытую за внешней простотой сюжета и бравурным юмором.




Богатый господин Арнольф, проведший, по всему, бурную молодость, решает, наконец, жениться. Чтобы не стать рогоносцем, он «выращивает» себе будущую жену из бедной девочки в монастыре, полагаясь на её чистоту, наивность и бесхитростность. Поселив юную Агнесу в доме напротив под присмотром слуг, он вдруг обнаруживает, что какой-то юный щёголь в его отсутствие общается с девушкой, целует ей руки и говорит разные слова.


Вот тут и завязывается клубок настоящих страстей, хитростей сюжетных ходов и печальных предопределенностей судьбы.


Высокая комедия с глубоким смыслом. Мольер говорил, что «… заставить порядочных людей смеяться – дело нелегкое…», но все же сумел «…приглядеться поближе к смешным чертам в человеке и показать их… занимательно».


Премьера состоялась 17 апреля 2021 года.


Спектакль – номинант Российской национальной театральной премии «Золотая маска» в 6-и номинациях:


«Лучший спектакль в драме. Большая форма»

— «Лучшая работа режиссера» (Миндаугас Карбаускис)

— «Лучшая женская роль» (Наталья Палагушкина)

«Лучшая мужская роль» (Анатолий Лобоцкий)

— «Лучшая работа художника в драматическом театре» (Зиновий Марголин)

«Лучшая работа художника по костюмам в драматическом театре» (Мария Данилова)


Автор перевода —  Дмитрий Быков 

Художник — Зиновий Марголин 

Художник по костюмам — Мария Данилова 

Композитор — Полина Шульева 

Художник по свету — Александр Мустонен 


Действующие лица и исполнители:

Арнольф — народный артист России Анатолий Лобоцкий 
Агнеса — Наталья Палагушкина 
Орас — Станислав Кардашев 
Ален — Роман Фомин
Жоржетта — Ольга Ергина 
Кризальд — Евгений Матвеев
Энрик —  Константин Константинов 
Оронт — Виктор Довженко 

   



 



 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
14+
Текстовый спектакль
О.Степнова
Режиссёр - Наталия Латухина

Говорят, если на свадьбе свидетели влюбятся друг в друга, семья у молодоженов будет крепкой, а любовь вечной. Но что делать, если свадьбы нет и не предвидится, вместо свидетелей - только голоса в собственной голове, а единственный мужчина в жизни случайный встречный в парке, потерявший память? Приходится импровизировать и надеяться на чудо.


Подробнее
6+

Старинная сказка (камерная сцена или средний формат) 
А. Погорельский
Режиссёр — Анастас Кичик    


Продолжительность — 1 час (без антракта) 


Существуют ли чудеса в действительности? Ожившая сказка, карнавал загадочных и притягательных образов из детства, история о дружбе и предательстве — все это в старинной фантастической сказке А. Погорельского «Черная Курица, или подземные жители», которая стала первой авторской сказкой, написанной и выпущенной в России. История о том, как маленький мальчик однажды спас от смерти черную курицу, оказавшейся заколдованным министром Подземного королевства. И как же изменилась жизнь мальчика после этого!


СМИ о спектакле:

Журнал «ZVOOK ONLINE»: Эх, Алёша!


Премьера состоялась 27 ноября 2014 года


Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко


Спектакль ведет Ксения Корельская


Подробнее
12+
Литературный театр Олега Попова (г. Санкт-Петербург)
О.Попов
Моноспектакль
Режиссёр - Олег Попов

Продолжительность
 - 1 час 20 минут (без антракта)

Олег Попов – петербургский актёр и режиссёр, театральный педагог. Зрители Архангельска уже полюбили спектакли петербургского Литературного театра Олега Попова «вЛЮБлённый МАЯКОWСКИЙ и ЕГО женщины/А», «Сергей Есенин. Мой путь», «Одесские рассказы», «В человеке должно быть всё…» и «Московская дьяволиада».

Никого не будет в доме,
Кроме сумерек. Один
Зимний день в сквозном проеме
Незадёрнутых гардин.

Только белых мокрых комьев
Быстрый промельк моховой,
Только крыши, снег, и, кроме
Крыш и снега, никого…

Строки из произведений Бориса Пастернака разобраны на цитаты. Мы пользуемся ими, забывая, что это написал поэт, жизнь которого могла оборваться в 49-м году. Из списка на расстрел его вычеркнул Сталин: «Не будем трогать этого небожителя». Пастернак, действительно, производил впечатление «небожителя» и в быту, и в мировоззрении, и в творчестве.

Лауреат Нобелевской Премии, вынужденный отказаться от нее под давлением «сил» на Родине, исключенный из Союза писателей, почти «выставленный» из Союза ССР, Борис Пастернак, тем не менее «весь мир заставил плакать над красой земли моей». Влюбчивость в женщин, обожание музыки, увлечение философией и преклонение перед родной природой – всё это в поэзии Пастернака и в спектакле Олега Попова.

В спектакле звучит музыка любимейших композиторов Пастернака – Шопена и Брамса.

Спектакль - обладатель Гран-при Фестиваля «Лобненская театральная осень» (Русская классика. Лобня - 2020), участник Фестиваля «ВсеVлес» (Конно-драматический театр Евгения Ткачука "ВелесО", август 2020 года), Десятого Всероссийского театрального фестиваля "Александровский сад" (Ульяновск, 2019 год), Вечера памяти Бориса Пастернака (Дом - Музей Б.Л.Пастернака в Переделкино, 30 мая 2019 года)

Впечатления о спектакле:

«Актёр проживает всё у нас на глазах, захватывает зрителей своей энергетикой, покоряет не только выразительностью прочтения, но и отличной физической формой. Вся жизнь Бориса Пастернака пронеслась за полтора часа перед глазами зрителей. Пронеслась, потому что при таком эмоциональном посыле невозможно не включить воображение. Олег Попов - он же Иисус, Гамлет, Пётр Первый и ... Офелия, Мария Магдалина, Марина Цветаева. Особенность моноспектакля - в мастерстве актёра представить совершенно разные образы так, чтобы зритель после спектакля крикнул: "Браво!" Браво, Олег Попов!»

«И вновь сегодня получили огромное эмоциональное удовольствие и эстетическое наслаждение, встретившись с умнейшим, высококультурным, талантливейшим артистом и режиссером! Изумительный мастер слова! Владеющий мощнейшей энергетикой! Необыкновенная харизма, сила, уверенность и действительно царское достоинство. Деликатно, без самолюбования, тонко и точно передал свою любовь к творчеству и жизни Пастернака, бережно, не разрушая трогательного и сложного образа поэта, артист, словно делился чем-то очень сокровенным»

«Артист оказывается на сцене в двух шагах от зрителя. Он не просто читает стихи, он играет, сценически воплощает поэзию. Олег Попов поразил меня и моего супруга своим мастерством чтения, культурой речи, искренностью, экспрессией и сценической внешностью (голос, рост, умение носить смокинг и да! обнажать торс) . Были прочитаны все самые известные стихотворения и даже монолог Гамлета и сонет Шекспира. Музыка
Брамса. Нам всё так понравилось, что сегодня мы с друзьями явились за билетами на другие моноспектакли О.Попова».

«...Олегу Попову удается угадать в Пастернаке глубокую страстность, скрытую силу, которая таится в его стихах и раскрывается только тогда, когда воспринимаешь их именно на слух. Это даже немного контрастирует с образом сдержанного и очень интеллигентного Пастернака, каким мы его привыкли себе представлять...»

Подробнее