Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

Школа жён
16+

Описание:

Комедия (основная сцена)
Жан-Батист Мольер
Постановка — Миндаугас Карбаускис 
Московский академический театр имени Вл. Маяковского

Продолжительность — 2 часа 30 минут (с антрактом)

Для постановки комедии Жан-Батиста Мольера «Школа жён» Театр взял перевод Дмитрия Быкова – талантливейшего поэта и публициста современности. Созданный Д. Быковым текст не только делает доступной нам поэтическую лексику 17-го века, но и в своём блистательном слоге раскрывает всю глубину психологии мольеровских персонажей, скрытую за внешней простотой сюжета и бравурным юмором.




Богатый господин Арнольф, проведший, по всему, бурную молодость, решает, наконец, жениться. Чтобы не стать рогоносцем, он «выращивает» себе будущую жену из бедной девочки в монастыре, полагаясь на её чистоту, наивность и бесхитростность. Поселив юную Агнесу в доме напротив под присмотром слуг, он вдруг обнаруживает, что какой-то юный щёголь в его отсутствие общается с девушкой, целует ей руки и говорит разные слова.


Вот тут и завязывается клубок настоящих страстей, хитростей сюжетных ходов и печальных предопределенностей судьбы.


Высокая комедия с глубоким смыслом. Мольер говорил, что «… заставить порядочных людей смеяться – дело нелегкое…», но все же сумел «…приглядеться поближе к смешным чертам в человеке и показать их… занимательно».


Премьера состоялась 17 апреля 2021 года.


Спектакль – номинант Российской национальной театральной премии «Золотая маска» в 6-и номинациях:


— «Лучший спектакль в драме. Большая форма»

— «Лучшая работа режиссера» (Миндаугас Карбаускис)

— «Лучшая женская роль» (Наталья Палагушкина)

— «Лучшая мужская роль» (Анатолий Лобоцкий)

— «Лучшая работа художника в драматическом театре» (Зиновий Марголин)

— «Лучшая работа художника по костюмам в драматическом театре» (Мария Данилова)


Автор перевода —  Дмитрий Быков 

Художник — Зиновий Марголин 

Художник по костюмам — Мария Данилова 

Композитор — Полина Шульева 

Художник по свету — Александр Мустонен 


Действующие лица и исполнители:

Арнольф — народный артист России Анатолий Лобоцкий 
Агнеса — Наталья Палагушкина 
Орас — Станислав Кардашев 
Ален — Роман Фомин
Жоржетта — Ольга Ергина 
Кризальд — Евгений Матвеев
Энрик —  Константин Константинов 
Оронт — Виктор Довженко 

   



 



 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
Ближайшие спектакли
12+
Квартирник (Абрамовский зал)
Д.Тарасов
Режиссёр - Анна Морозова

Продолжительность - 1 час (без антракта)

Спектакль «Витя и Рыба»* — это трогательная и вдохновляющая история о первых шагах мальчика Вити на пути в мир творчества. Погрузившись в атмосферу конца 70-х — начала 80-х годов, мы отправляемся в детство Вити, который, еще не зная, что станет символом целой эпохи, открывает для себя музыку и свою мечту. Это история о поисках, дружбе и поддержке, которая становится основой для его будущего пути. В центре повествования — близкие отношения с друзьями, о которых герой всегда говорил с благодарностью, и влияние окружающего мира, который дал ему силы для того, чтобы не сдаваться.

«Витя и Рыба» — это не просто история о становлении музыканта, это история о том, как мечты могут стать реальностью, когда рядом есть верные люди и когда искренность сердца не может быть подавлена ничем.
Спектакль переносит нас в атмосферу, где каждый момент наполнен музыкой, юношеским азартом и надеждой. Это — взгляд на начало большого пути, который начался в незаметном уголке, но оставил след в истории.
Не пропустите спектакль о том, как начинается великое, и о том, что, возможно, всё самое важное начинается с простого слова и поддерживающего взгляда друга.

*Это вымышленная история, не автобиографический спектакль о реальном человеке, сюжет никакого отношения к реальности не имеет, все совпадения случайны.

Премьера спектакля состоялась 28 января 2025 года

Композитор и автор слов песен - А.Морозова
Художник по свету - М.Надеев

Спектакль ведёт Ксения Корельская

СМИ о спектакле:

ГТРК "Поморье": Премьера в театре драмы — «Витя и рыба»
Правда Севера: В Архангельске рассказали о том, как стать настоящей звездой
Двина29: Архангельский театр драмы представив премьеру в формате квартирник
Регион29: Рок-квартирник: в Архангельска показали спектакль "Витя+Рыба"
Андрей Петров: О спектакле "Витя+Рыба"
53 новости: «Рок-звезда Витя высота»: фестиваль «Царь-Сказка» завершился квартирником

Подробнее
12+

Организатор: ИП Сокольцова А.И.
Комедия по пьесе Миро Гаврана


Во все времена, что бы ни происходило в мире, каждый из нас ищет свою любовь. Жаждут её и такие разные герои спектакля «Ищу мужа» — молодая и богатая вдова, влюблённый в неё сосед и циничный делец, желающий хитростью устроить свою жизнь.


В роли афериста — один актёр, создающий сразу пять блистательных образов, каждый из которых брутален и дерзок! Кого выберет героиня, желающая «устроить своё счастье» и подавшая брачное объявление в газету «Загребский погреб»? Респектабельного дипломата или бедного соседа — эта интрига сохранится до конца комедии, полной разоблачений и перевоплощений.

Подробнее
12+
Лекция от актрисы Архангельского театра драмы им.М.В.Ломоносова Анастасии Юрченко
Откровения о театре

«Театр и точка» — это пространство для глубоких и искренних откровений о театре, его истоках и современности. Здесь мы исследуем живую ткань театральной жизни, от древних ритуалов и эпических сказаний до современных форм и идей.

Паузы, в которых больше действия, чем в монологах. Взгляды, которые заменяют признания. Вещи, которые помнят больше, чем люди. Чехов писал не пьесы — он писал состояния?
За чаем, разговорами ни о чём, за людьми, которые ничего не делают и всё время чего-то ждут, — тончайшая механика образов. Каждая деталь держит целое. Каждая пауза держит смысл. И за этой простотой — бездна.
Его пьесы толкуют как определение духа времени. Предчувствие перемен, усталость от настоящего, тоска по будущему, которое неизвестно когда наступит. Чехов первый почувствовал, что время изменило ход, и записал это — не в словах, а в паузах, не в событиях, а в их отсутствии.
Поговорим о том, как устроена эта визуальность: как сцена становится полотном, а полотно — сценой. Как дождь, белое платье, брошенная книга, чашка кофе работают как знаки, которые достаточно увидеть. И как за внешней неподвижностью проступает движение времени.
Лекция для тех, кто готов замедлиться и разглядеть в знакомых пьесах то, что обычно проскальзывает.

«Театр и точка» приглашает погрузиться в историю и философию театра, понять, как зарождалось искусство перевоплощения и почему оно продолжает трогать сердца миллионов.
Подробнее