Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Musecube. СТОЛЕТВМАКОНДО: голова кругом. Дождь и бабочки. Архангельские хроники Макондо

31.08.24
Источник: СТОЛЕТВМАКОНДО: голова кругом. Дождь и бабочки. Архангельские хроники Макондо
Автор: Наталья Анисимова

Титанически сложно в театре взяться за глыбу Маркеса. «100 лет одиночества» – призрачный роман написанный прозой, но, считай, поэтическим верлибром, с явным выходом в иные измерения, со сгущенным и разреженным временем, зеркальным тоннелем из одноименных героев, с минимумом диалогов и непрекращающимся трансцендентным дождем.

Всегда будет звучать: «Это не та Ремедиос, не тот Аурелиано, разве такой Хосе Аркадио, а где Фернанда, почему нет такой-то сцены…» А почему, а почему, а почему… Ведь на спектакле нет случайных зрителей. Приходят те, у кого книга лежала под подушкой, те, кто знает роман назубок.
Но кто не рискует, для того не светит колумбийское солнце.

Андрей Тимошенко, режиссер Архангельского драматического театра имени Ломоносова, не побоялся прикоснуться к великому. Не побоялся объять то, что кажется невозможно необъятным. За основу спектакля постановщик взял историю Урсулы Игуаран и Хосе Аркадио Буэндиа, противоестественный кровосмесительный союз которых основал Макондо и породил семь разветвленных поколений, часть из которых стала героями СТОЛЕТВМАКОНДО.

Молекулярная ткань спектакля состоит из магической пряной маркесовской литературной плоти, могучей густой и бесстыдной чувственности, алхимических опытов, любовных опытов, жгучей ненависти, крови и войны, смертей и рождений и необъяснимого метафизического одиночества каждого из героев, столь плотного и осязаемого, что до него можно дотронуться рукой.

Полная чернота и полый квадрат сцены, внутри которого расставлены черные крутящиеся стулья. Расставлены так, чтобы не задевать коленями соседей и крутиться на все 360 градусов. По центру черного зрительского «зала»-ямы – нечто, укрытое черным бархатом. Что под ним? Сверкающая глыба льда. Того самого, который принес в Макондо цыган Мелькиадес в черной, как вороново крыло, шляпе, и тот самый, о котором вспоминает полковник Аурелиано Буэндиа в ожидании расстрела на рассвете.

По периметру – спереди, сзади, справа, слева, на узких черных высоких помостах – находятся актеры и происходит действие. На билетах не указаны места, так как не имеет значения, где сидеть. Здесь нет партера, нет задних рядов. Актеры движутся по кругу по часовой стрелке и против неё, как бы затягивая в некую невидимую, но ощутимую энергетическую черную дыру. Время будто пульсирует, сжимается и расширяется, на сцене одни рождаются, другие умирают, третьи возносятся, четвертые сходят с ума. Физические четыре часа превращаются в целых сто лет.

Герои, погруженные в свои страсти, открытия, переживания, раздумья, победы и ошибки в абсолютно космических чернилах пространства кажутся бесконечно одинокими. Единомоментно это и человеческие жители несуществующего, сотворенного фантазией Маркеса Макондо, и крошечные искры из звездного мириада человеческих жизней, прожитых на этой Земле за время существования Вселенной.

Чтобы четыре часа держать зрителя в хватке перманентного напряжения, режиссер использует разные приемы – шокирующие и провокационные, вызывающих и смех, и остолбенение, кукольную анимацию, цирковые трюки, «черные ящики», тактильные звуки, латинскую музыку, песни и порхающих бабочек.

Спектакль начинается с расстрела полковника Аурелиано Буэндиа, свадьбы двоюродных Урсулы и Хосе Аркадио, плюшевых красных бойцовых петухов и копья в сердце Пруденсио Агиляра. Ребекка будет есть землю, Амаранта варить отравленный кофе, малышка Ремедиос играть в куклы. Пилар Тернера сделает из Хосе Аркадио мужчину, отвергнутый Пьетро Креспи вскроет вены, а 17 женщин родят полковнику 17 детей.

Трудные, но сладкие роли: Хосе Аркадио Буэндиа (Дмитрий Беляков), Урсула (Мария Беднарчик), полковник Аурелиано Буэндиа (Иван Братушев), Хосе Аркадио (Джамбулат Багов), цыган Мелькиадес (Александр Субботин), Амаранта (Татьяна Сердотецкая), Ребекка (Мария Новикова), Пьетро Креспи (Николай Варенцов), Пилар Тернера (Нина Няникова), Пруденсио Агиляр (Александр Зимин), Ремедиос (Екатерина Зеленина), Ремедиос Прекрасная (Анастасия Волченко).

Спектакль заканчивается натуральным дождем в Макондо, который «шел четыре года и одиннадцать месяцев». Но заканчивается ли вообще эта история? Не продолжается ли она где-то в четвертом измерении и сердцах восхищенных зрителей?
Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
Хроника мирной жизни (основная сцена)
Б.Васильев 
Режиссёр - Дмитрий Бурханкин

Продолжительность - 3 часа (с антрактом)

— Какой тяжелый год!
— Знаете почему? Потому что високосный. Следующий будет счастливым, вот увидите!
Следующим был тысяча девятьсот сорок первый…

Спектакль «Завтра была война» - глубокое и трогательное погружение в предвоенные годы Советского Союза. В юбилейную, 80-ю годовщину победы в Великой Отечественной войне театр представляет поэтическую драму по роману Бориса Васильева, раскрывающую судьбы подростков, их мечты, дружбу и первую любовь на пороге вселенской катастрофы.

Зрители станут свидетелями утраты детства и наивности, столкновения человеческих отношений с жестокими историческими обстоятельствами.
«Завтра была война» — это живой урок для настоящего и будущего, история, которая заставляет задуматься о цене мира.

Премьера спектакля состоялась 24 апреля 2025 года

Автор инсценировки - Д.Бурханкин
Режиссер-постановщик - Д.Бурханкин
Художник-сценограф - А.Тимошенко
Художник по костюмам - И.Титоренко
Художник по свету - Н.Смолов
Музыкальное оформление - Д.Бурханкин
Сценический бой - Д.Багов
Балетмейстер - З.Гагарская

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

*В спектакле присутствуют сцены курения и употребления алкогольных напитков

СМИ о спектакле:
Регион29: Архдрама показала свой взгляд на повесть «Завтра была война» 
Двина29: В Архангельске состоялись премьеры двух спектаклей «Завтра была война»
Страстной бульвар, 10: «Следующий год будет счастливый»


Подробнее
16+
Спектакль-променад
Автор идеи - Сергей Самодов
Режиссер - Андрей Гогун
Драматург - Нина Няникова
Шумовое сопровождение - Леонид Лещев

Продолжительность - 1 час.

Первый в Архангельске спектакль-променад «Поморские узлы». Проект «Поморские узлы» позволит вынырнуть из привычного формата, в котором зритель находится в зале, а актёр на сцене. Из здания театра спектакль переместится на улицу. С помощью наушников каждый зритель совершит театральную прогулку по городу, а вместе с ней путешествие в глубины своей памяти и истории Архангельска.


«Путешествие по узлам памяти — так можно описать новый проект Архдрамы. Наш зритель, передвигаясь по улицам города, будет перемещаться от узла к узлу, из глубины истории в сегодняшний день, к поверхности современности, не боясь быть при этом унесенным течением реки времени. На этом пути он, вероятно, встретит каких-то интересных исторических персонажей (реальных и вымышленных), попадёт в забавные или драматические истории, а, возможно, просто станет свидетелем чьей-то незаметной и неважной на первый взгляд жизни»,  — рассказывает режиссёр спектакля Андрей Гогун.  


Текст «Поморских узлов» написала Нина Няникова. В этом сезоне это уже второй спектакль после «Долго и счастливо», появившийся в Архдраме по её сценарию. «Спектакль - встреча с воспоминаниями нашего города. У Архангельска много баек, небылиц и «былиц», которые мы собрали и переработали в спектакль. Как знаете, «омут памяти» из Гарри Поттера. В нашем омуте байки водятся. Это про узлы на память, про узлы, что нужно разрубить и любая ассоциация на эту тему, думаю, будет верна. Хочу вместо того, чтобы говорить зрителю «к чему-то готовиться», предложить —НЕ ГОТОВИТЬСЯ НИ К ЧЕМУ, а просто быть. Для нас это тоже эксперимент, так что предлагаю нам быть в одной лодке», — комментриент Нина Няникова.


Озвучивают «Поморские узлы» актёры театра: Иван Братушев, Александр Зимин, Екатерина Калинина, Павел Каныгин, Константин Мокров, Эдуард Мурушкин, Виктор Мушковец, Юрий Прошин, Александр Субботин, Марина Макарова, Александр Дубинин, Дмитрий Беляков, Нина Няникова, Михаил Андреев, Екатерина Шахова, Анна Патокина, Екатерина Зеленина, Андрей Гогун, Артур Чемакин. Их голоса не только расскажут историю, но также будут задавать направление движения слушателя. Театральная прогулка начнется на площади Профсоюзов от Михаило-Архангельского кафедрального собора, но чтобы продвигаться по маршруту дальше зрителю предстоит искать в окружающем пространстве морские узлы. Каждый из них является виртуальной геометкой, к которой будет привязан конец и начало нового фрагмента истории. После прохождения маршрута спектакля зрителям предлагается присоединиться к телеграм-каналу «Поморских узлов» и написать о своих мыслях и чувствах: https://t.me/pomorskie_uzly.


Как принять участие в спектакле:

1. Купить билет в кассе или на сайте театра.

2. Подойти к указанному времени к Михаило-Архангельскому кафедральному собору. Там вас встретит Помощник, который при предъявлении билета снабдит вас наушниками и сопроводит в течение всей прогулки.

Премьера состоялась 21 мая 2022 года



СМИ о спектакле:

Российская газета:В Архангельске туристы будут гулять по городу вместе с актерами театра
ТАСС: В Архангельске представили первый спектакль-променад "Поморские узлы"
29ru: Театр в смартфоне: в Ночь музеев архангелогородцев приглашают на спектакль-променад об Архангельске
ИА «Регион 29»: Узелок на память: театр драмы выпустил аудиоспектакль-проводник для прогулки по старому Архангельску
ИА DVINA29: В Архангельске с помощью мобильного приложения можно будет прогуляться по городу
ИА «Регион 29»: Андрей Гогун о спектакле-променаде «Поморские узлы»

Подробнее
16+
Лекция от актрисы Архангельского театра драмы им.М.В.Ломоносова Анастасии Юрченко
Откровения о театре

«Театр и точка» — это пространство для глубоких и искренних откровений о театре, его истоках и современности. Здесь мы исследуем живую ткань театральной жизни, от древних ритуалов и эпических сказаний до современных форм и идей.

Очень часто, смотря на предмет искусства, перфоманс, кино, спектакль, зритель задается вопросом: "Что есть искусство? А если мне нравится - это значит искусство? Или лучше, когда мне не нравится? А каким конкретно понятием надо пользоваться при описании эмоционального фона?"
В 21 веке подобные вопросы - часть культурного поля, в котором предстоит находить новые семиотические коды и поп-культурные феномены. Разобраться в перипетиях современного творчества и наконец-то выявить формулу восприятия нового - вот повестка нашей лекции.

«Театр и точка» приглашает погрузиться в историю и философию театра, понять, как зарождалось искусство перевоплощения и почему оно продолжает трогать сердца миллионов.
Подробнее