Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Пресс-служба

«Венский стул»: Вадим Винтилов и Татаяна Сердотецкая о премьере

24.05.22
Спектакль «Венский стул» (режиссер – Иван Братушев) вошёл в программу фестиваля «Коляда-plays» (Екатеринбург). При этом премьера постановки по пьесе Николая Коляды ещё только впереди — первые показы состоятся 26 и 27 мая.

О том, каким будет новый спектакль и почему эту пьесу выбрали для постановки, мы поговорили с исполнителями главных ролей Татьяной Сердотецкой и Вадимом Винтиловым.

Идея поставить пьесу «Венский стул» Николая Коляды шла именно от вас. Почему вы выбрали именно её? Чем она так заинтересовала?

Вадим Винтилов
Хотелось сделать спектакль для двоих. Пьесу нам предложила актриса Архангельского театра драмы Наталья Викторовна Латухина. Я подошёл к ней с просьбой посоветовать какой-нибудь материал для двоих.

Татьяна Сердотецкая
Я когда впервые прочитала пьесу, она мне показалась очень простой, очень понятной. Но облечь в слова, о чём она и что меня в ней привлекло, я не могла. Её понимание было на каком-то интуитивном уровне. Прекрасно, что она о любви. Прекрасно, что она о человеческих отношениях. Этим спектаклем мы хотим сказать — нужно ценить то, что есть сейчас. Да, есть препятствия, есть ссоры. Но это бывает у всех есть. Но нужно ценить то, ради чего это всё создавалось — ради любви. Ведь как-то люди находят друг друга. Надо ценить это и как можно чаще говорить про это.

Обстоятельства и герои в пьесе прописаны максимально абстрактно. У них даже нет имён только «Он» и «Она». Что вы делаете, чтобы ваши герои стали живыми людьми для зрителя?

Татьяна Сердотецкая
В том, какие они, нам помогают понять их характеристики — то, что они о себе говорят сами. Они не обезличены — у них есть профессия, свои страхи, страсти.

Вадим Винтилов
Они же тоже люди. Со своими проблемами. Такие же как и мы все, которые ищут выход из сложившейся ситуации.

«Венский стул» — это первая пьеса, которая входит в мини-сборник «Для тебя» Николая Коляды. Из двух историй, которые рассчитаны на двух актёров, вы выбрали именно первую. Почему?

Татьяна Сердотецкая
Это две истории. Одна — о такой высокой, внеземной любви. А вторая — «Черепаха Маня» — это бытовая история, где люди на грани развода. Вместе они представляют весь спектр любви. Нам стало интересно поработать с той — высокой и неземной. В ней задаёшь очень много вопросов себе и персонажу — почему они так поступают? для чего?

Вадим Винтилов
Мы решили взять этот материал, потому что он очень человеческий. И он много что затрагивает лично твоего, твоих внутренних сил тратит много. Здесь зарождаются отношения. А там они рушатся. Это история о том, что иногда нужно довериться своему внутреннему голосу и чувствам. Головой ты всегда думаешь одно, но если тебя ведёт сердце, а душа чувствует, что у тебя внутри что-то меняется, то наверное, нужно довериться сердцу и отключить размышления: «А правильно ли я делаю?». Пьеса простая, но только на поверхности. Не зря говорят: чем проще, тем сложнее.

Архдрама выступит в Екатеринбурге в Коляда-театре 22 июня. Увидеть постановку в Архангельске можно будет уже 26 и 27 мая на сцене Архангельского театра драмы имени М.В. Ломоносова. Билеты уже в продаже на сайте и в кассе театра.
Назад
Другие новостивсе
Ближайшие спектакли
18+
Социальный калейдоскоп в одном действии (Абрамовский зал)
По рассказам А. Марусова
Режиссёр - Иван Братушев 

Продолжительность - 1 час 40 минут (без антракта) 

Четыре рассказа Алексея Марусова «Коммуналка», «дядя Маслов», «Люда Ничего Страшного» и «Холодец» легли в основу спектакля, где маленькие истории простых людей, их мечты и радости, их философия и суждения, их драмы и трагедии, или, проще говоря, их судьбы, складываются между собой, как цветные стеклышки калейдоскопа, образуя причудливые картинки восприятия жизни на фоне развала огромной страны.

Премьера спектакля состоялась 21 декабря 2024 года

Автор инсценировки - Иван Братушев 
Художник-сценограф - Андрей Тимошенко
Художник по костюмам - Нина Няникова
Художник по свету - Игорь Гуринов
Художник мультимедиа - Александр Дроздецкий
Балетмейстер/хореограф - Анастасия Змывалова
Музыкальное оформление - Иван Братушев

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Подробнее
12+

Реставрация в одном действии (камерная сцена)
А. Твардовский
Режиссёр — Алексей Ермилышев


Продолжительность — 1 час 45 минут (без антракта)


Спектакль — попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время — героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст — сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля — реставрация в одном действии.


Тихоновец, критик
       Татьяна Тихоновец, театральный критик:

«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».


Премьера спектакля состоялась 1 мая 2015 года


ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.


Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко

Спектакль ведет Полина Савчук


СМИ:

Вести Алания: Архангельский театр драмы имени Ломоносова представил владикавказскому зрителю спектакль «Василий Теркин»

Звезды мегаполиса: Спектакль "Василий Тёркин". Теркин - кто же он такой?

Ревизор.ру: "Василий Теркин" Александра Твардовского. Архангельский театр драмы им М.В. Ломоносова. Режиссер Алексей Ермильшев

Театрал: Режиссер Алексей Ермилышев: "Пафос был бы фальшью"


Подробнее
16+
Трагедия (основная сцена)
У. Шекспир (перевод Б.Пастернака)
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 2 часа 45 минут (с одним антрактом)

- «Гамлет» - это испытание на зрелость для меня, труппы, производственных цехов и даже для дирекции. Постановка этой трагедии - вершина, на которую мы замахнулись. И от неё захватывает дух. Это вдохновляет так же, как горы, как лёд, как ветер! - говорит режиссёр спектакля Андрей Тимошенко.

По словам режиссёра, «Гамлет» - спектакль для мыслителей. Зритель должен быть готов к обмену энергиями, к переменам внутри себя. Несмотря на грандиозность сценографии, эта постановка не для тех, кто идёт за зрелищностью, а для тех, кто действительно захочет понять, о чём Шекспир и о чём мы.

«…И помимо содержания, соблюдая основные законы театра: «о чем?» и «ради чего?» мы рассказываем эту историю детям, - это должно быть еще и ярко, красочно. Например, «Гамлет» Архангельского театра драмы – великолепная постановка, это классика, которая вечна и всегда современна. И в то же время это интересно, зрелищно», - н.а. РФ Сергей Безруков.

*Лауреат III Международного Большого детского фестиваля. Спецприз художественного руководителя фестиваля Сергея Безрукова (2020 г.)


СМИ о спектакле:

Пресс-служба театра о репетициях фехтования
Пресс-служба театра о создании костюмов
Пресс-служба театра о хореографии и пластических рисунках в спектакле
«Регион 29»: интервью с исполнительницами роли Офелии
«Регион 29»: интервью с исполнителем роли Гамлета
«Правда Севера»: «Век вывихнут...»
«Регион 29»: Брызги, убийство Офелии и теории заговора: «Гамлет» архангельского драмтеатра раскрыл тайны датского заговора
Журнал «Театр»: Мария Францева об Архдраме и «Гамлете» Андрея Тимошенко
«Петербургский театральный журнал»: ЕСТЬ МНОГОЕ НА СВЕТЕ, ДРУГ ГОРАЦИО: ТЫ, ИНТРИГАН, ОФЕЛИЮ УТОПИЛ…
Журнал «PLUS»: Иван Братушев: Я получил эту роль
ИД «Северная неделя»: Архангельский «Гамлет». Премьера в областном театре драмы

Сценограф - Андрей Тимошенко
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Композитор - Олег Щукин
Балетмейстер - Алишер Хасанов
Сценический бой - Владимир Гончаров
Художник по свету - Ольга Раввич

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Премьера состоялась 28 сентября 2019 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Подробнее