Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

18/11 в 12:00
Время превращений
0+
Фото: Никита Ионов

Описание:

Digital бэби-спектакль (камерная сцена)
Автор и режиссёр - Алмаз Садриев

Продолжительность - 40 минут (без антракта)


В мире ребенка возможно всё. Digital бэби-спектакль соединяет  реальность и самые необычные фантазии. В нашем современном бэби-спектакле присутствуют не только красота и гармония, но и «дополненная реальность»: прыжки в другую реальность, причудливо изменяющиеся люди, вещи, формы и даже время… А главное превращение - спектакль превращает любого, даже самого взрослого, в счастливого ребенка! 

Премьера спектакля состоялась 24 декабря 2022 г.


*Спектакль рекомендован детям старше 2-х лет и их родителям
Необходимо наличие сменной обуви у всех зрителей


Автор идеи сценического оформления - А. Садриев
Художник-постановщик
- А.Садриев, Н.Кузнецова
Художник по костюмам - Н.Кузнецова, Е.Якимов
Режиссёр по пластике - Е.Якимов
Художник мультимедиа - М.Купрыгин
Художник по свету - А. Расходчиков

Спектакль ведёт Полина Савчук


0
Ирина Земцовская
Вот уж правда! Даже самого взрослого - в счастливого ребенка)))
Я в восторге!!!!
Сердечно благодарю ❤️
Ловлю себя на грустной мысли, что и мы, и даже немножко дети разучились удивляться простому. Плюс гаджеты и все, что из них льется, делают восприятие подпорченным.
Сыну 6. До спектакля говорил, что идет посмотреть новогодние чудеса. После спектакля сказал, что это было не чудо, а какие то краски) Потом мы обсуждали, что если закатился огромный зеленый шар, а выкатился красный кубик - то это разве не "ЧУДОООО!!!!!!!!"- выкрикнул мой ребенок, и сам обрадовался такой мысли)))  И это было совершенно искренне.
Вообще, для меня камерная сцена сложилась в образ исцеляющего места. Мягкий, милый, радостный, счастливый спектакль!
Я рада, что Драм Театр не дает успокоиться и постоянно удивляет.
Ну и горка на улице! Ура! А то с нашим "благоустройством" это теперь редкость)
Снова благодарю вашу команду!
Как это прекрасно - попасть именно в предновогодье на детский спектакль и "вернуться к изначальным настройкам")))) Вспомнить, как это прекрасно - когда зеленый перетекает в синий, как это удивительно, что закатился шар, а выкатился кубик, вспомнить, как это было просто и понятно - управлять ветром, летать, быстро превращаться из большого в маленького и обратно.
Люблю вашу команду! Успехов! Хотим еще)
Имя Цитировать 0
0
Guest
Ожидания не совпали с реальностью. Это не спектакль за эту цену! Дети не поняли совершенно, как и взрослые. И огромный вопрос: при чем здесь Новый год? Никакого новогоднего настроения не получили((
Имя Цитировать 0
0
Guest
Мы с коллегой посетили спектакль, нам ОЧЕНЬ ПОНРАВИЛОСЬ! Мы почувствовали себя детьми! Да, спектакль необычный, такого мы ещё не видели. Поэтому консервативному зрителю, возможно, не зайдёт. Но взрослым, в которых жив ребёнок, рекомендуем от всей души! 10/10!
Имя Цитировать 0
0
Guest
Чудесный спектакль  о "превращениях"! Игрушки большие-маленькие, артисты большие-маленькие, волшебные цветные "Тени" на стене... Завораживающее непредсказуемое разноцветное пятно, меняющее размер и направление... Всё это просто "приковывало" внимание зрителей и больших и маленьких! Спасибо за участие в "чудесах" самых маленьких зрителей! Артисты, "впавшие" в детство, - молодцы!!! А вот бы ещё и взрослые зрители поползали по сцене со своими чадами... 😉
Имя Цитировать 0
0
Guest
Сходили на спектакль с внуками 6 лет и 3 года. Если за старшую не волновалась, она у нас заядлая театралка, то младший первый раз был в театре. Я почти весь спектакль наблюдала за ребёнком. Поразило как он воспринимал происходящее: удивлялся, улыбался, смеялся в голос, ругался на соседних ребят, когда они начинали громко разговаривать, дул вместе с актёрами на цветную фантазию, хлопал в ладоши, если честно, я не ожидала от внука таких эмоций. ЗДОРОВО! БРАВО! АКТЁРЫ МОЛОДЦЫ! Старшая внучка коротко сказала: "Понравилось!". Понятно, что этот спектакль не для взрослого зрителя, но, знаете, вот покрутишь калейдоскоп, вроде ничего и не увидел, а настроение поднимается! ОЧЕНЬ ИНТЕРЕСНЫЙ ФОРМАТ!!!
Имя Цитировать 0
0
Guest
Здравствуйте! Будет ли спектакль "время превращений" в ближайшее время?  
Имя Цитировать 0
0
Ксения
Удивительный, необычный , завораживающий спектакль!! Интересно даже взрослому зрителю. Попадаешь в другую загадочную реальность, красочно, интересно)
Имя Цитировать 0
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
12+
Семейная драма глазами ребёнка (камерная сцена и средний формат)
П. Бабушкина (по рассказу А. Варламова)
Режиссёр - Полина Золотовицкая

Продолжительность - 1 час (без антракта)

Тараканий язык, тараканья песня, тараканий смех, - никто и не думал, что это возможно. А в спектакле это настолько естественно, будто существует в обиходе в реальной жизни.

"Спектакль - интересная возможность поговорить со сцены одновременно и с детьми, и со взрослыми о семейных проблемах. Каждый найдет в этой истории что-то для себя и о себе", - Полина Золотовицкая.

Действие происходит в конце 80-х годов. Страшный дефицит. Перед зрителем предстанет история не очень благополучной семьи, которая живет в панельном доме. В квартире - тараканы, а родители всё время ссорятся. Это достаточно жёсткая история про развод, про нелюбовь в семье, которую наблюдает самый младший член семьи. Отец уходит. Уходит, потому что мечтает о чём-то большем. Не может говорить с ребенком, не хочет находить с ним общий язык, потому что слишком погряз в себе и своих «Тараканах». А ребенок просто хочет диалога и понимания. Не просто так Тараканы, с которыми он разговаривает в своих фантазиях, – это тараканья семья. История написана как детский спектакль. В нём много узнаваемых и забавных вещей. Полет фантазии обеспечен, - ведь Лёша хочет стать писателем, как мечтали многие наряду с грёзами о профессии космонавта, ветеринара, художника... И несмотря на драматичность положения главного героя - мальчика Лёши - постановка не мрачная: вызывает улыбку, смех, умиление. А послевкусие постановки дарит светлое желание заботливей обращаться с близкими.

Ролик от репетиции до премьеры



“Спектакль получился искренний,простой,изящный и внятный. История трогает за сердце, за душу. Побывав на предпоказе, на премьеру я с большим удовольствием сходил ещё раз. Хочу пригласить Полину на работу над новыми постановками”, - главный режиссёр театра Андрей Тимошенко. 

*По мнению экспертного совета «Золотой маски», спектакль стал одним из самых заметных спектаклей сезона 2018-2019 гг. и попал в лонг-лист премии. Участник фестиваля «Детский weekend» (2020 г.)

*Эксперты IX театрального фестиваля «Ваш выход!» присудили исполнителю Папы и Таракана-дяди (засл. арт. РФ Сергей Чуркин) победу в номинации «Лучшая мужская роль второго плана»

СМИ о спектакле:

«Регион 29»: Трое в одиночестве, не считая тараканов: в архангельском драмтеатре показали семейную драму глазами ребёнка

«Правда Севера»: В Архангельском театре драмы – премьера спектакля «Тараканы»

«29.ру»: Поющие тараканы и мечты о «другой жизни»: в архдраме показали историю ребенка на фоне распада семьи 

Журнал «ZVOOK ONLINE»: Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов»

Агентство городских коммуникаций «Горком 36»:  Архангельский театр разыграл в Воронеже семейную драму глазами ребенка

Рецензия на спектакль Вячеслава Герасимчук

Mask book: интервью с Полиной Золотовицкой

Журнал «Театр»: Взросление как травма: программа «Детский Weekend»-2020 и ее оптика

Информационный портал "Пинежье": В районном центре состоялись спектакли Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова


Премьера состоялась 28 февраля 2019 г.


Инсценировка, сценография, костюмы, музыкальное оформление - Полина Золотовицкая

Спектакль ведёт Ирина Варенцова



Подробнее
16+
Драма (Основная сцена)
Б. Пастернак
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность спектакля — 3 часа 20 минут (с антрактом).

Несчастья приходят в наши дома, не спрашивая разрешения, и тогда лопаты вдруг оборачиваются ружьями со штыками, а швейные машинки стрекочут пулеметной очередью. Что происходит в этот момент с человеком? Можно ли обрести счастье и гармонию, когда вокруг тебя всё рушится? Борис Пастернак был уверен, — да, есть место чуду и оно живет в добром сердце человека, и тогда наступает — время живых (#времяживаго — хештег премьеры «Доктор Живаго»).

«Доктор Живаго» - это спектакль по одноименному роману про неидеального героя, который вопреки, а не благодаря эпохальным, трагическим событиям с 1917 по 1922 год сумел стать лучшей версией себя. Поэзия здесь выступает важнейшим действующим лицом, философия условием существования, а место действия — погост...


«В этой грандиозной эпопее отражено много сложных важных исторических этапов нашей страны. Но главное для меня здесь — история про человека — образованного, интеллигентного, одарённого, жившего в непростое время. Почему, оказавшись в этой ситуации, Юрий Живаго не стал выживать любой ценой, как поступило бы большинство? Главный герой достойно прошёл все перипетии и пронёс сквозь боль свою любовь и творческую музу, стал поэтом и философом. Путь и выбор художника, духовный рост — вот, что меня здесь интересует. В спектакле активно используем приёмы игрового театра, которые в 88-м сезоне мы продемонстрировали зрителям в спектакле «Спасти камер-юнкера Пушкина» (когда артист играл по несколько ролей, мастерски перевоплощаясь)», - Андрей Тимошенко.

Этот спектакль в полутонах, миражах, отголосках, образах и блужданиях по глубинам души. Это спектакль для тех, кто ценит и любит русскую литературу и поэзию. Инсценировка написана с сохранением первоисточника, и у зрителя будет возможность насладиться языком и стилем нобелевского лауреата.

«Я попытался сохранить линейный сюжет, насколько это возможно, выбрал самые важные события, без которых нельзя. Так, например, смерть матери, первая встреча с Тоней, свадьба, война, госпиталь, Москва. Есть сцены, которые не являются событийными, но они колоритные, где есть актёру поиграть. Мы начинаем спектакль на погосте и проходит он под знаком смерти. Как говорится, мы все под Богом ходим. При этом главная мысль романа для меня в том, что человек бессмертен. «Смерти нет», - говорит Юрий Живаго. Но только в том случае, если сам человек не подвержен разрушительному началу, тогда он умирает вместе с этим разрушением, оно его поглощает. А человек творческий создаёт и утверждает жизнь. Таков и наш доктор. Он достойно проходит сложный путь, становится поэтом и философом, а его философия жизни кроется в стихах», - Андрей Тимошенко.


*Участник конкурса «Золотой Трезини» в номинации «Лучший реализованный проект театральной декорации» (2022 год)


СМИ о спектакле:

Пресс-служба театра: Андрей Тимошенко: «Главная мысль романа для меня в том, что человек бессмертен»
Пресс-служба театра: Балетмейстерами спектакля «Доктор Живаго» стал хореограф Михайловского театра и её ученица
Пресс-служба театра: #времяживаго - Архдрама открывает 89-й театральный сезон
ИА «Регион 29»: Смерти нет, Юрочка: в архангельском театре драмы вышел «Доктор Живаго»
ИА DVINA29: Архдрама представила спектакль «Доктор Живаго»
ГТРК «Поморье»: Сегодня вечером в Архангельском театре драмы открытие 89 сезона
ИА «Регион 29»: Сейчас в регионе - Время Живаго - время живого
News29.ru: Премьера спектакля «Доктор Живаго» прошла в Архангельске
«БИЗНЕС-КЛАСС Архангельск»: Судьбы скрещенья: премьера «Доктор Живаго» в Архангельском театре драмы
«Правда Севера»: В Архангельском театре драмы открылся новый, 89‑й, сезон
ПТЖ: СЛЕТАЛИСЬ… ПАДАЛИ… ТЕРЯЛИСЬ…
PLUS: Архдрама взяла в союзники поэзию
Пресс-служба театра: «Золотой Трезини»: архангельский «Доктор Живаго» в номинации «Лучший проект театральной декорации»


Премьера состоялась 24 сентября 2021 г.


Инсценировка, сценографияАндрей Тимошенко
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Балетмейстер — Мария Большакова, Екатерина Плешкова
Художник по свету — Ольга Раввич
Хормейстер — Олег Щукин
Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее
12+
В рамках проекта «Поле экспериментов»
Самостоятельная работа Михаила Андреева

Автор проекта и художественный руководитель постановки — Андрей Тимошенко

Трагическая история, написанная легким языком. Написанная с юмором. Такая история вдвойне становится страшной. События более, чем столетней давности перекликаются с событиями мира нынешнего.
Спектакль создан по мотивам произведений Исаака Бабеля «Одесские рассказы». Бабеля можно сравнить с Гюго, он тоже певец лачуг и подворотен. Бабелевским «Отверженным» тоже некуда деваться, их жизнь - это преступление! На преступление идут весело, озорно, бесшабашно, очертя голову! Так это делалось в Одессе.

Идея, постановка, исполнение — Михаил Андреев
Звук — Михаил Чабаненко
Свет — Максим Надеев
Видео — Александр Дроздецкий, Евгений Рогульский
Подробнее