Труппа
Анна Рысенко
Биография:
В Архангельском театре драмы с 2016 года.
Выпускница студии при театре (2014-2016 гг.), выпускница архангельского студенческого театра «Балаганчик» (2012-2015 гг.), Окончила САФУ им. М. В. Ломоносова по специальности «филология» (2010 - 2015 гг.)
За годы студенчества дважды стала лауреатом фестиваля искусств САФУ в номинации "лучшая женская роль":
- роль Ирины в спектакле "Вечно живые", В. Розов (2014 г.);
- роль Морин Фолан в спектакле "Королева красоты", М. МакДонах (2015 г.)
В Архангельском театре драмы сыграла роли (из списанных с репертуара спектаклей): Элис («Урфин Джюс и его деревянные солдаты» А. Волкова), Пион, дети, разбойник, стражник («Снежная королева» Г. Х. Андерсена), Дзанни, китайцы («Принцесса Турандот» К. Гоцци), Эльф («Сон в летнюю ночь» У. Шекспира), Дивчина («За двумя зайцами» М. Старицкого), Стрелец, торговец, викинг, восток, тень («Садко» А. Экаревой).
- С 2021 года и.о. балетмейстера театра.
Роли идущего репертуара:
- Лиза Пряслина («Пряслины. Две зимы и три лета» М. Васюнова по роману Ф. Абрамова)
- Принцесса («Огниво» Г.Х. Андерсена)
- Марсела («Собака на сене» Л. де Вега)
- Шестой актер («Сказка о рыбаке и рыбке» А.С. Пушкина)
- Переменная "с" («Загадочное ночное убийство Собаки» С. Стивенса)
- Фея Динь-Динь («Питер Пэн» Дж. Барри)
- Багира, Бандар-лог («Маугли» Р. Киплинга)
- Скарапея («Волшебное кольцо» Б. Шергина)
- Сестрёнка Цыпа («Новые приключения Братца Лиса и Братца Кролика 2» С. Астраханцева)
- Зоя («Победительница» А. Арбузова)
- Царевна Лебедь («Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина)
- Работница в мастерской Гишар; сестра милосердия; партизанская жена; пассажир поезда («Доктор Живаго» Б. Пастернака)
- Городские жители («Гроза» А.Н. Островского)
- Лесные люди, народ («Морозко» А. Тимошенко)
- Раб («Волшебная флейта» А. Галкина)
- Царь-девица («Конёк-горбунок» П. Ершова)
- Колхозница («Золотой слон» А. Копкова)
- Житель страны дураков («Золотой ключик» С. Терехова)
- Мари («Щелкунчик» Э. Гофмана)
- Эмми Лоуренс ("Том Сойер" М. Твена)
- Дочь Илла ("Месть старой дамы" П. Куртова)
- Лена ("Вафельное сердце" М.Парр)
- Третий актёр ("Время превращений" А. Садриева)
- Житель Ершалаима, гость на балу Сатаны ("Мастер и Маргарита" М.Булгакова)
- Беатриче Распони из Турина ("Слуга двух господ" К.Гальдони)
- Дочка ("Двенадцать месяцев" С.Маршака)
Труппавсе
Ближайшие спектакли
6+
Познавательное хулиганство с элементами драмы и балета (камерная сцена)
А.С. Пушкин
Режиссёр – Анастас Кичик
Продолжительность — 45 минут (без антракта)
Перед вами по-новому развернется всемирно известная история о рыбаке и рыбке.
Простой сюжет, имеющий воплощение на сцене, это сказка, которая разворачивается здесь и сейчас, и заставляет сопереживать героям сильнее.
Жил-жил Старик со своею Старухой у самого синего моря в ветхой землянке, ловил неводом рыбу. И вытянул однажды неводом Золотую рыбку. Стала она откупаться, чем только ни пожелаешь, за свободу свою. Рассказал Старик обо всем старухе. Разохотилась та, разошлась в желаниях своих. Чем больше давала ей Золотая рыбка, тем больше Старуха требовала…
СМИ о спектакле:
«Правда Севера»: Архангельский театр драмы приглашает детей на премьеру «Сказки о рыбаке и рыбке»
Премьера состоялась 23 декабря 2017 года
Музыкальное оформление — Анастас Кичик
Художник — Андрей Тимошенко
Художники мультимедиа — Александр Дроздецкий, Егор Тимошенко
Хореограф — Ольга Мурашова
Звукорежиссер — Ярослав Антропов
Художник по свету — Алексей Расходчиков
Подробнее
А.С. Пушкин
Режиссёр – Анастас Кичик
Продолжительность — 45 минут (без антракта)
Перед вами по-новому развернется всемирно известная история о рыбаке и рыбке.
Простой сюжет, имеющий воплощение на сцене, это сказка, которая разворачивается здесь и сейчас, и заставляет сопереживать героям сильнее.
Жил-жил Старик со своею Старухой у самого синего моря в ветхой землянке, ловил неводом рыбу. И вытянул однажды неводом Золотую рыбку. Стала она откупаться, чем только ни пожелаешь, за свободу свою. Рассказал Старик обо всем старухе. Разохотилась та, разошлась в желаниях своих. Чем больше давала ей Золотая рыбка, тем больше Старуха требовала…
СМИ о спектакле:
«Правда Севера»: Архангельский театр драмы приглашает детей на премьеру «Сказки о рыбаке и рыбке»
Премьера состоялась 23 декабря 2017 года
Музыкальное оформление — Анастас Кичик
Художник — Андрей Тимошенко
Художники мультимедиа — Александр Дроздецкий, Егор Тимошенко
Хореограф — Ольга Мурашова
Звукорежиссер — Ярослав Антропов
Художник по свету — Алексей Расходчиков
- Спектакль ведет Наталья Афонина
12+
Фестиваль современного танца и перформанса "Прикосновение" представляет:
Balmanukyan Dance Project и Rozen Tal (Армения)
Продолжительность - 45 минут (без антракта)
Постановка «Люди Солнца» родилась в результате совместной творческой работы хореографа Валерии Каспаровой и лидера армянской рок-группы “Rozen Tal” Армена Едигаряна.
Хореография этого спектакля основана на богатых традициях армянских народных танцев в современной интерпретации: тела танцовщиков становятся голосами предков, а музыкальное сопровождение группы “Rozen Tal” усиливает эмоциональную плотность звучания этого хора. Мощные гитарные риффы и мелодии сливаются с ритмами, создавая атмосферу, наполненную страстью, глубокой любовью к своим корням и жаждой жизни.
«Люди Солнца» — это символ веры в будущее армянского народа, призыв к единству и сплоченности, мощный манифест, объединяющий сердца и души людей; он напоминает, как важно проснуться и обратиться к своим корням.
Постановщики - Валерия Каспарова, Армен Едигарян
Музыка и слова - Армен Едигарян
Хореография - Валерия Каспарова
Ассистент - Арман Балманукян
Художник-постановщик - Эдита Оганнисян
Исполнители - Мелине Аршакян, Надежда Смбатян, Эдита Оганнисян, Вагэ Бабаджанян, Альберт Чахалян
“Rozen Tal”
Армен Едигарян - соло гитара / вокал
Арут Асрян - бас-гитара
Нарек Товмасян - барабаны
Подробнее
Balmanukyan Dance Project и Rozen Tal (Армения)
Продолжительность - 45 минут (без антракта)
Постановка «Люди Солнца» родилась в результате совместной творческой работы хореографа Валерии Каспаровой и лидера армянской рок-группы “Rozen Tal” Армена Едигаряна.
Хореография этого спектакля основана на богатых традициях армянских народных танцев в современной интерпретации: тела танцовщиков становятся голосами предков, а музыкальное сопровождение группы “Rozen Tal” усиливает эмоциональную плотность звучания этого хора. Мощные гитарные риффы и мелодии сливаются с ритмами, создавая атмосферу, наполненную страстью, глубокой любовью к своим корням и жаждой жизни.
«Люди Солнца» — это символ веры в будущее армянского народа, призыв к единству и сплоченности, мощный манифест, объединяющий сердца и души людей; он напоминает, как важно проснуться и обратиться к своим корням.
Постановщики - Валерия Каспарова, Армен Едигарян
Музыка и слова - Армен Едигарян
Хореография - Валерия Каспарова
Ассистент - Арман Балманукян
Художник-постановщик - Эдита Оганнисян
Исполнители - Мелине Аршакян, Надежда Смбатян, Эдита Оганнисян, Вагэ Бабаджанян, Альберт Чахалян
“Rozen Tal”
Армен Едигарян - соло гитара / вокал
Арут Асрян - бас-гитара
Нарек Товмасян - барабаны
0+
Футуристическая сказка (камерная сцена)
К. Чуковский
Режиссёр - Алексей Ермилышев
Продолжительность - 50 минут (без антракта)
Инсценировка к спектаклю сделана режиссёром по трём произведениям Корнея Чуковского – «Доктор Айболит», «Бармалей» и «Телефон».
Знакомые с пелёнок персонажи с помощью специальных устройств перемещаются во времени и пространстве. В этом артистам помогает яркий видеоконтент. Умелая компиляция театрального искусства с «экранным» создаёт эффект виртуальной реальности. Места действия сменяются по щелчку пульта в лапах собаки Аввы. Обаятельный добрый Доктор приобретает нового друга – невероятно милую в своей беззащитности Обезьянку Чичи. Втроём они совершают путешествие в Африку, куда их обманом приманили сказочные злодеи.
«Зло» в спектакле для малышей – невинное и даже милое. Бармалей и Разбойники – отрицательные персонажи, которым стоило лишь указать верный путь. Не все знают, что у Айболита есть сестра Варвара – тоже «злодейка», не любящая зверей. Но стоит брату попасть в беду, как сварливая домохозяйка меняет сторону. Ведь добро, как мы знаем, побеждает зло. В этой сказке - не только сюжетно, но и внутри персонажа.
«Наша задача была сделать спектакль для самых маленьких. Сказка «Айболит» знакома каждому с пелёнок. Для взрослых это вечно актуальная тема борьбы против жестокого обращения с животными. А малышей история, которую написал Корней Чуковский, учит бережно относиться к братьям нашим меньшим. Погони, превращения, победа добра над злом, яркие герои», - Алексей Ермилышев. Я считаю, что эта сказка технически близка современному ребёнку. Простая для понимания, красочная и динамичная. А взрослые порадуются отсылкам к известным комедиям, - мы придумали песни на старые добрые мотивы и мелодии», - Алексей Ермилышев.
СМИ о спектакле:
Пресс-служба театра: Бармалейство – это болезнь: в Архангельском драматическом премьера спектакля «Доктор Айболит»
Пресс-служба театра: Кит плывёт, волки бегут: последние штрихи видеоконтента для «Доктора Айболита»
«Регион 29»: Дискотека 1980-х: в архангельском драмтеатре играют футуристическую сказку «Доктор Айболит»
Премьера спектакля состоялась 22 декабря 2019 г.
Инсценировка, музыкальное оформление - Алексей Ермилышев
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художники мультимедиа - Александр Менухов, Сергей Жигальцов
Балетмейстер - Ольга Мурашова
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов
Художник по свету - Михаил Юданов
Спектакль ведёт Ирина Варенцова
Подробнее
К. Чуковский
Режиссёр - Алексей Ермилышев
Продолжительность - 50 минут (без антракта)
Инсценировка к спектаклю сделана режиссёром по трём произведениям Корнея Чуковского – «Доктор Айболит», «Бармалей» и «Телефон».
Знакомые с пелёнок персонажи с помощью специальных устройств перемещаются во времени и пространстве. В этом артистам помогает яркий видеоконтент. Умелая компиляция театрального искусства с «экранным» создаёт эффект виртуальной реальности. Места действия сменяются по щелчку пульта в лапах собаки Аввы. Обаятельный добрый Доктор приобретает нового друга – невероятно милую в своей беззащитности Обезьянку Чичи. Втроём они совершают путешествие в Африку, куда их обманом приманили сказочные злодеи.
«Зло» в спектакле для малышей – невинное и даже милое. Бармалей и Разбойники – отрицательные персонажи, которым стоило лишь указать верный путь. Не все знают, что у Айболита есть сестра Варвара – тоже «злодейка», не любящая зверей. Но стоит брату попасть в беду, как сварливая домохозяйка меняет сторону. Ведь добро, как мы знаем, побеждает зло. В этой сказке - не только сюжетно, но и внутри персонажа.
«Наша задача была сделать спектакль для самых маленьких. Сказка «Айболит» знакома каждому с пелёнок. Для взрослых это вечно актуальная тема борьбы против жестокого обращения с животными. А малышей история, которую написал Корней Чуковский, учит бережно относиться к братьям нашим меньшим. Погони, превращения, победа добра над злом, яркие герои», - Алексей Ермилышев. Я считаю, что эта сказка технически близка современному ребёнку. Простая для понимания, красочная и динамичная. А взрослые порадуются отсылкам к известным комедиям, - мы придумали песни на старые добрые мотивы и мелодии», - Алексей Ермилышев.
СМИ о спектакле:
Пресс-служба театра: Бармалейство – это болезнь: в Архангельском драматическом премьера спектакля «Доктор Айболит»
Пресс-служба театра: Кит плывёт, волки бегут: последние штрихи видеоконтента для «Доктора Айболита»
«Регион 29»: Дискотека 1980-х: в архангельском драмтеатре играют футуристическую сказку «Доктор Айболит»
Инсценировка, музыкальное оформление - Алексей Ермилышев
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художники мультимедиа - Александр Менухов, Сергей Жигальцов
Балетмейстер - Ольга Мурашова
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов
Художник по свету - Михаил Юданов
Спектакль ведёт Ирина Варенцова
