Труппа
Биография:
Окончил Ивановское областное училище культуры по специальности руководитель театрального коллектива. Окончил Ярославский театральный институт по специальности актер театра и кино.
С 2007–2014 год работал в Ивановском музыкальном театре. В театр за это время сыграл множество ролей, от характерных до лирических героев: Виконт де Шамплатро в «Мадемуазели Нитуш» Ф. Эрве, Порудчик Эдмунд в «Дамах и гусарах» Л. Солина, Солдат в «Огниво» С. Горковенко, Лом в мюзикле «Полный вперёд! или необыкновенные приключения капитана Врунгеля» Г. Фиртича, Жак в мюзикле «Тот самый Кот!» Н. Прокина, Джек Чесней в «Донне Люции» О. Фельцмана. Помощник дежурного по тюрьме и Громовержец в «Летучей мыши» И. Штрауса, Молодой Энгельгард в «Маскараде» А.Хачатуряна, Бездомный в «Квадрате любви» М.Самойлова, Санчо во «Фраските» Ф.Легара, Огюстен в «Крошке» А.Эргашева, Пуассон в «Мистере Икс» И.Кальмана, начальник пожарной охраны Тилле в «Званном вечере с итальянцами» Ж.Оффенбаха, Виконт де Каскада в «Веселой вдове» Ф.Легара, атаман Грициан в «Свадьбе в Малиновке» Б.Александрова, Ронс в «Сильве» И.Кальмана, Дюла в «Проснись и пой» Г. Гладкова. Молчун в «Белоснежке», Король Кирилл в «Спасите принцессу» Э.Колмановского, Козел в «Ребята, давайте жить дружно» Б.Савельева, Стражник в «Необыкновенной тайне» С. Пожлакова, Тайный советник в «Хрустальном башмачке» А.Спадавеккиа, Разбойник в «Двенадцати месяцах» В.Баскина. Гениальный сыщик в «Бременских музыкантах», Мафиози Спатс Паллацо в «Однажды в Чикаго».
В Архангельском театре драмы им. М. В. Ломоносова с 2014 г. Роли в Архангельском театре драмы (в снятых с репертуара спектаклях): Рассказчик («Урфин Джюс и его деревянные солдаты» А. Волкова), Тимур, Астраханский царь («Принцесса Турандот» К. Гоцци), Помощник феи («Золушка» инсценировка В. Архипова), Олень («Снежная королева» Г.Х. Андерсена), Сеня Малина («Морожены песни о счастье» С. Писахова, А. Галкина), Оберон (Джон Леннон) («Сон в летнюю ночь» У. Шекспира), Голохвастов («За двумя зайцами» М. Старицкого), Садко («Садко» А. Экаревой).
В рамках подведения итогов 88-го театрального сезона по результатам онлайн голосования победил в номинации «Лучшая мужская роль» за роль Михаила Пряслина в спектакле «Пряслины. Две зимы и три лета».
Роли идущего репертуара:
- Дмитрий Карамазов («Карамазовы. Мытарь» Ф. Достоевского»)
- Юрий Андреевич Живаго, доктор («Доктор Живаго» Б. Пастернака)
- Амфитрион («Амфитрион»П. Хакса)
- Эдип, Тиресий («Царь Эдип. Прозрение» Софокла)
- Михаил Пряслин («Пряслины. Две зимы и три лета» М. Васюнова по роману Ф. Абрамова)
- Теодоро, секретарь Дианы («Собака на сене» Л. де Вега)
- Клавдий («Гамлет» У. Шекспира)
- Ребёнок, Школьник Дубасов, Витёк, Политрук, Торговец, Дуэлянт, Студент в курилке («Спасти камер-юнкера Пушкина» М. Хейфеца)
- Морозко («Морозко» А. Тимошенко)
- Паскуалино («Рождество по-итальянски» по Э. де Филиппо)
- Эд, отец («Загадочное ночное убийство Собаки» С. Стивенса)
- Тёркин («Василий Тёркин» А. Твардовского)
- Вершинин Александр Игнатьевич, подполковник («Три сестры» А.П. Чехова)
- Иван Кузьмич Шпекин, почтмейстер («Ревизор» Н.В. Гоголя)
- Капитан Крюк, Мистер Дарлинг («Питер Пэн» Дж. Барри)
- Рассказчик (учитель, король, рыцарь, и т. д.) («Черная курица, или Подземные жители» по повести А. Погорельского)
- Пануев («Золотой слон» А. Копкова)
- Кот Базилио («Золотой ключик» С. Терехова)
- Борис Григорьевич («Гроза» А. Островского)
- Кирилл Леньков («Победительница» А. Арбузов)
- Валер («Скупой, или Школа лжи» по Ж.-Б. Мольеру)
- Шер-Хан («Маугли» Р. Киплинга)
- Волк («Царевна-Лягушка» П. Медведева)
- Зарастро («Волшебная флейта» А. Галкина)
- Датский народ, Придворный («Огниво» Г.Х. Андерсена)
- Спальник («Конёк-горбунок» П. Ершова)
- Марк Твен ("Том Сойер" М. Твена)
- Поэт ("Поэт и Смерть" по стихам Б. Пастернака)
- Хосе Аркадио Буэндиа ("СТОЛЕТВМАКОНДО" Г. Маркеса)
- Лис ("Секретное дело для маленьких полицейских" У. Нильсена)
- Ветер ("Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях" А.С. Пушкина)
- Коровьев ("Мастер и Маргарита" М.Булгакова)
- Аксакал 2 ("Волшебная лампа Аладдина" А.Тимошенко)
-
Момус, отец, доктор Игорь, боцман, кот Валентинович, котоубийца, памятник, участие в общих сценах ("Дни Савелия" Г. Служителя)
-
Хозяин ("Обыкновенное чудо" Е.Шварца)
В. Константинов, Б. Рацер
Режиссёр - Михаил Кузьмин
Продолжительность — 2 часа 50 минут (с одним антрактом)
Спектакль «Ханума» современный зритель знает по постановке Ленинградского Большого драматического театра (1972 год), которая позднее была записана для телевидения. Режиссёр Георгий Товстоногов переработал классический водевиль Авксентия Цагарели. В итоге получилась музыкальная комедия с неповторимым грузинским колоритом о любви, свадьбах и соперничестве двух свах — Ханумы и Кабато.
«Чтобы пьеса зазвучала актуально в сегодняшнем дне, мы немного «поломаем» эту историю. Музыкальность, весёлость, сюжет останутся, но у нас в постановке всё это будет звучать по-другому. Движущей силой спектакля будет любовь. Не только мужчины к женщине или ближнему своему, но и любовь к театру, к своей профессии. Это будет очень игровой спектакль с элементами вахтанговского «фантастичекого реализма», что-то, возможно, возьмём от итальянских масок комедии дель-арте, немного шоуменства. И вот из этих пазликов соберём интересную историю. Хороший вечер для зрителя мы обеспечим» — рассказывает режиссёр спектакля Михаил Кузьмин.
Режиссёр спектакля обещает, что «Ханума» в Архдраме сохранит свою музыкальность. Однако уйдёт от советской водевильной версии композитора Гия Канчели в сторону современных грузинских исполнителей. Иным будет и юмор.
«Юмор меняется. И тот юмор, который был у Товстоногова, сегодня уже не работает. Сейчас действуют другие правила, темы, ритмы, подача и смысловые точки отсчёта. В нашей постановке мы постараемся сделать эту комедию более соответствующей дню сегодняшнему» — комментирует Михаил Кузьмин.
Роль Ханумы в новой постановке сыграет заслуженная артистка России Елена Смородинова. По замыслу режиссёра эта героиня должна показать разные грани своего характера и воплотиться на сцене объёмным персонажем
«Сваха Ханума будет сильная, громкая, огромная, глыба, которая имеет свою любовь и свою нежность, тоску какую-то. В человеке же есть всё. Каждый персонаж, чем он объёмнее будет, тем лучше. Поэтому Ханума будет разной. В каждой сцене она будет проявляться по-разному. потому что если мы будем просто играть сильную женщину, которая весь спектакль нюхает табак, то это будет неинтересно. Поэтому мы стараемся уплотнять каждого персонажа и доводить его до человека, чтобы образочки по сцене у нас не бегали» — Михаил Кузьмин.
Кроме того, в постановке Архдрамы появятся много новых персонажей, которые задуманы для того, чтобы дополнить и обогатить мир основных действующих персонажей.
«Как влюблённые во «Сне в летнюю ночь», которые попадают в чудесный мир, где царят феи и духи, у нас кое-какие персонажи попадают в чудесный мир Грузии. Это очень гостеприимная, нежная, красивая страна. И вот это обаяние, волшебство, какой-то сказочный мир мы как-то попытаемся воссоздать» — делится Михаил Кузьмин.
Премьера состоялась 25 марта 2022 года.
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
СМИ о спектакле
Пресс-служба театра — Премьера «Ханумы» в Архдраме
ГТРК «Поморье» — В Архангельском театре драмы — яркая премьера — «Ханума»
ИА «Регион 29» —Грёзы о Грузии: архангельский драмтеатр выпустил «Хануму» с русскими туристами, орлом и новым саундтреком
ИА DVINA29 — Этот безумный, безумный грузинский мир: Архдрама представила спектакль о диалоге культур
БИЗНЕС-КЛАСС Архангельск: В Грузию и обратно: архангельский «рецепт» истории о Хануме
Художественный руководитель постановки, сценограф — Андрей Тимошенко
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Музыкальное оформление — Михаил Кузьмин
Балетмейстер — Анастасия Змывалова
Художник по свету — Ольга Раввич
Хормейстер — Олег Щукин
Спектакль ведёт Ирина Варенцова
Проект Архдрамы «Малые формы» представляет:
Театр историй (г. Москва)
З. Сагалов
Режиссёр - Карина Календарёва
Продолжительность - 50 минут
Франц Кафка является ключевой фигурой в литературе 20-го века. В его произведениях абсурд, боязнь внешнего мира и высших авторитетов способствуют возникновению чувства беспокойства и тревоги, в них гармонично сочетается реализм и фантастика.Пьеса З. Сагалова – попытка взглянуть на жизнь писателя под другим углом ,показать неожиданный взгляд на события, описанные в рассказе «Превращение». На сцене актриса театра и кино - Евгения Крюкова виртуозно и правдоподобно исполнила роль Греты - сестры главного героя рассказа Франца Кафки "Превращение".
Спектакль — участник и победитель фестивалей:
2021 Московская обочина — Лучшая женская роль
2022 Долгопрудненская весна Диплом участника
2022 Фестиваль моноспектаклей Чат (Омск) — Диплом за актуальность и остроту сценического текста
2022 Фестиваль негосударственных театров «Театр нашего времени» (Москва) — диплом участника
2022 (Омск) – Фестиваль Неделя экспериментального театра – диплом участника
2023 (Белгород) Фестиваль «Наш Кислород»,лауреат III степени, Диплом за главную женскую роль
2023 (Рыбинск) Фестиваль «Золотая Табуретка», I место в номинации «Театр малых форм»
2023 (Санкт-Петербург) Фестиваль Золотая Августина
Театр Историй возник из спектакля «Не верьте г-ну Кафке» в 2020 году. Эта монодрама стала его визитной карточкой и задало вектор развития – истории людей на фоне исторических событий.
Реставрация в одном действии (камерная сцена)
А. Твардовский
Режиссёр — Алексей Ермилышев
Продолжительность — 1 час 45 минут (без антракта)
Спектакль — попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время — героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст — сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля — реставрация в одном действии.
«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».
Премьера спектакля состоялась 1 мая 2015 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко
Спектакль ведет Полина Савчук
СМИ:
Вести Алания: Архангельский театр драмы имени Ломоносова представил владикавказскому зрителю спектакль «Василий Теркин»
Звезды мегаполиса: Спектакль "Василий Тёркин". Теркин - кто же он такой?
Ревизор.ру: "Василий Теркин" Александра Твардовского. Архангельский театр драмы им М.В. Ломоносова. Режиссер Алексей Ермильшев
Театрал: Режиссер Алексей Ермилышев: "Пафос был бы фальшью"