Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

Лариса Барыкина. 35 лет современного танца в России. Имена и события, история и перспективы
12+

Описание:

Лекция музыкального и театрального критика, члена жюри и эксперта российских и международных театральных фестивалей Ларисы Барыкиной будет посвящена истории и развитию современного танца в России.

Вход на лекцию свободный, по регистрации (количество мест ограничено). Лекция пройдет в рамках реализации проекта «Танцуем Пушкина. Пластический спектакль «Татьяна». Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

 

На лекции слушатели смогут узнать ответы на вопросы:

·         Как появился соntemporary dance на отечественной сцене, и почему он так молод?

·         Современный танец, современная хореография, современный балет – попробуем разобраться в терминологии.

·         По каким законам живут труппы, проекты и независимые постановщики современного танца, и что для всех них значат фестивали?

·         Соntemporary dance и академический балет: противостояние или сотрудничество?

·         Сколько в России современных хореографов, и почему в театрах говорят, что «ставить некому»?

·         О российском современном танце и его включенности в международный контекст

 

О лекторе:

Лариса Владимировна Барыкина – музыкальный и театральный критик, арт-директор Международного фестиваля современной хореографии «НА ГРАНИ». Член Правления и председатель секции критики Свердловского отделения СТД, член бюро правления Свердловского отделения Союза композиторов РФ.

 

Член жюри и экспертных советов национальной театральной премии «Золотая Маска» (1996 – 2020), национальной оперной премии «Онегин» (2008, 2017, 2020, 2022), национальной театральной премии «Арлекин» (Санкт-Петербург 2007, 2018, 2021), Международного конкурса артистов балета «Арабеск» (Пермь 1992 – 2022) и многих других фестивалей и конкурсов.

 

Автор книг и многочисленных статей в федеральных изданиях (свыше 900), печаталась в журналах «Музыкальная жизнь», «Музыкальная академия», «Петербургский театральный журнал», «Балет», «Ballettanz» (Германия), «Эксперт», «Итоги», «Театр» и других изданиях.

 

Куратор театральных и хореографических проектов. Ведет преподавательскую и просветительскую деятельность, с докладами и мастер-классами участвует в многочисленных международных симпозиумах и проектах.

 


0
Светлана
Хочу посетить мероприятие
Имя Цитировать 0
0
Guest
Хочу посетить лекцию Л. Барыкиной
Имя Цитировать 0
0
Аня
Хочу посетить лекцию Л.Барыкиной
Имя Цитировать 0
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
16+
Национальный академический драматический театр имени Якуба Коласа
А.Селин
Мистическая трагикомедия в 2-х действиях по мотивам одноимённой повести

Продолжительность – 2 часа 15 минут (с антрактом)

Мы живём в эпоху риска, постоянно ищем, как повысить уровень адреналина. Эдвард профессионально занимается парашютным спортом. На одном из соревнований парашют не раскрывается. Появляется Смерть и спрашивается осуждённого Эдварда о последнем желании. «Запасной парашют...» – со страхом шепчет мастер спорта. Смерть неожиданно для себя дарит парашютисту жизнь, которую теперь он не согласен так просто отпускать. Но и Смерть не может отказаться от своего назначения и принимает разные облики, чтобы наконец забрать героя в другой мир... Постепенно она начинает ощущать всё большее притяжение к своей жертве... А Эдвард понимает, что жизнь не вечна и потому надо вовсю пользоваться каждым мгновением. Чем же закончиться это состязание, борьба между реальным человеком и мистическим персонажем – смотрите в театре имени Якуба Коласа.
В театральной истории соединяются трагичность и комичность, юмор и драматизм, игривость и притча. Герои заглядывают внутрь себя, чтобы попробовать ответить на вечные вопросы: что есть жизнь? что есть смерть? каков человек между жизнью и смертью?

Постановка - засл.арт. Республики Беларусь Вячеслав Грушов
Сценография и костюмы - Светлана Макаренко
Музыка и музыкальное оформление - Александр Криштафович
Пластика и хореография - Ульяна Атясова
Инсценировка и перевод инсценировки на белорусский язык - Алесь Замковский

Спектакль идёт на белорусском языке с русскоязычными субтитрами

Подробнее
0+
Национальный академический драматический театр имени Якуба Коласа
В.Ткачёв
Сказка-игра

Продолжительность – 1 час (без антракта)

Вы думаете, что уже знаете сюжет этой сказки благодаря известному мультфильму о том, как Волк, найдя Телёнка себе в добычу, стал для него самым близким и искренним защитником? Но не спешите с выводами! Дело в том, что белорусский драматург Василий Ткачёв придумал свою историю и ввёл в сказку новых героев. И каждый из них – со своим особенным и очень ярким характером: кокетливая Лисичка, всегда падкий на вкусную еду Кабан и чрезвычайно чуткая Козочка. Вместе с маленькими зрителями они создают свою сказку. И какой она получится, в итоге зависит от вас!

Постановка - засл.арт. Республики Беларусь Вячеслав Грушов
Сценография и костюмы - Светлана Макаренко
Музыка - Александр Криштафович
Тексты песен - Владимира Мозго

Спектакль идёт на белорусском языке с русскоязычными субтитрами

Подробнее
16+
Национальный академический драматический театр имени Якуба Коласа
Жан-Батист Мольер
Комедия масок в 2-х действиях

Продолжительность – 1 час 40 минут (с антрактом)

Господин Арган считает себя самым больным на свете. Но чем он болеет и болеет ли вообще – никто не знает. Арган крайне озабочен своим здоровьем, требует к своей персоне много внимания и не прочь попасть в высшее общество. Аптекари и доктора сполна этим пользуются, выписывают ему дорогие лекарства. Алчная до денег жена Белина хочет завладеть его богатством и отдать падчерицу в монастырь. Но Арган решает по-другому: он собирается выдать дочь за врача, который будет его лечить бесплатно. Но Анжелика влюблена совсем в другого юношу, и тот отвечает ей взаимностью. Служанка Туанетта берётся помочь молодым стать счастливыми. Получится ли это у неё?..

Пьеса Мольера высмеивает высокомерие, мнительность, глупость, корыстолюбие. Режиссёр, в свою очередь, отдаёт предпочтение театру игры, театру представления, создаёт фарсовое зрелище, где преобладают буффонада и гротеск. Артисты, так же, как и в классической комедии дель арте, создают образы-маски. В определённый момент маски будут сброшены – и зритель увидит за образами героев лица самих актёров.

Постановка и музыкальное оформление - Сергей Толкач
Сценография и костюмы - Елена Игруша
Хореография - Диана Юрченко
Перевод пьесы на белорусский язык - засл.арт. Республики Беларусь Петр Ламан

Спектакль идёт на белорусском языке с русскоязычными субтитрами


Подробнее