Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Кубань24: Покоя не заслужил: «Мастер и Маргарита» Архангельского театра драмы в Краснодаре

22.09.25

В зале-тысячнике Краснодарского драмтеатра на оба показа — 17 и 18 сентября — были раскуплены все места, даже не самые удобные уголки на балконе. И, судя по горячим обсуждениям в фойе, зрители не были разочарованы. А вот озадачены — пожалуй, да.

Из коммуналок — к звездам

«Место действия, Москва, — не то, чем кажется, а время — условно» — это заявление, хоть и не озвучивается напрямую, хорошо считывается еще до начала действия по сценографии (художник-постановщик также Андрей Тимощенко). На авансцене — панорама города, впереди черные силуэты «простых» домов, а за ними зеленоватые, словно подсвеченные лучшие образцы сталинской архитектуры — высотки и знаковые монументы (не все относятся к 30-м годам). По бокам сцены — обшарпанные стены коммуналок с «распятыми» велосипедом и лыжами, с битыми временем и, вероятно, буйными жильцами, дверями, а также туалетом, где будет страдать от похмелья Степа Лиходеев (Михаил Андреев), а Никанор Иванович Босой (Александр Субботин) попытается припрятать в бачке взятку. Коммуналка может показаться вполне аутентичной, если бы не развевающийся рулон белоснежной туалетной бумаги, за которую простые москвичи 30-х годов точно передрались бы.

Но, как уже говорилось, время действия в мире этого спектакля условно — нечисть отлично знает, что такое «электро(тьфу!)самокаты», гаджеты и девайсы, умеет пользоваться современной бензопилой, а Маргарита (Екатерина Зеленина), летая над ночным городом (не на каноничной щетке, а буквально «верхом на звезде, вцепившись в лучи»), задорно палит из пистолета по спутникам. Многие в зале ждали, что такая же участь постигнет и беспилотники, но не случилось. Зато критиков она отстреливала метко — считайте, что нас предупредили.

А между коммуналками вверх, прямо к красной кремлевской звезде, устремляется лестница, которой предстоит быть и Александровском садом, и дворцом Понтия Пилата, и Голгофой, и бальным залом. При всей кажущейся простоте и статичности (меняются только детали), скучной сценографию точно назвать нельзя. Да и в целом спектакль, хотя и идет 4 часа, задремать вам не даст. А если вдруг попытаетесь, вас точно разбудят — в постановке много интерактива и некоторые эпизоды разыгрывались прямо посреди зрительного зала. Прием, конечно, на любителя, но большинство зрителей «хождение в народ» весьма оценило.

Люди как люди. Нечисть как нечисть?

Уложить в рамки театральной постановки все сюжетные линии и эпизоды невозможно, но Воланду и его свите дали разгуляться и даже не попытались призвать к ответственности. «А вас придут арестовывать?» — «Обязательно придут! Но не сегодня».

За нечистью наблюдать особенно интересно — «дрессированный кот» Бегемот (Нина Няникова), явно поклонник Чарли Чаплина, постоянно в движении — даже когда ему не надо плясать лезгинку, катать по сцене очередную отрезанную голову или нарываться на пулю от товарищей. Коровьев (Дмитрий Беляков), как ему и полагается, сеет хаос, но в его образе считывается рыцарь, который когда-то неудачно пошутил о свете и тьме, и попал в кабалу, где приходится шутить в режиме 24/7. Пожалуй, это один из самых интересных и проработанных персонажей в спектакле. Впрочем, плоских и одномерных героев в свите Воланда нет — даже Азазелло (Артем Пребышевский), который «решает вопросики», и служанка Гелла (Мария Беднарчик), роли которых часто сводят до «обслуживающего персонала», здесь живые, с мотивацией и характерами.

Что же касается самого Воланда (Михаил Кузьмин)… А вот тут особенно любопытно. На протяжении всего первого акта перед зрителями классический мессир — высокомерный, с чарующим голосом и некоторой отстраненностью. Во втором же акте в персонаже откуда-то прорывается нечто, не вполне вяжущееся с образом древнего высшего существа, которому этот мир абсолютно понятен. Он то явно пытается впечатлить Маргариту, обнаженным поднимаясь из ванны (в преисподней, кажется, отличные фитнес-клубы), то становится излишне эмоциональным и даже раздражительным после бала. Видимо, кое-что человеческое нелюдям не чуждо.

Еще одной интересной режиссерской находкой стала Аннушка (Наталия Латухина). В романе ее упоминают в начале и «показывают во плоти» ближе к финалу, когда она подбирает в темном подъезде золотую подкову «с камушками». В спектакле Аннушка проходит через все повествование, успевает и со зрителями пообщаться, собирая в зале стеклотару, и тем самым роковым трамваем порулить, и в варьете преобразиться (единственная, кстати, кто ничуть не смутился, когда парижское платье исчезло и пришлось продефилировать по сцене в одном белье), и даже временно примкнуть к демоническим психиатрам, терзающим несчастного Бездомного (Александр Зимин).

Подводя итог, стоит признать, что нечисть в этом спектакле всех переиграла. Да, магистральной темой является все-таки история любви между писателем и его музой, ради этого даже изменили финал, отказав Мастеру (Иван Братушев) в заслуженном праве на покой. «Он не заслужил света, он не заслужил покоя, он заслужил любовь» — заявляет Иван Бездомный, а Мастер и Маргарита возвращаются в подвальчик на Арбате, вместо того чтобы умереть и воссоединиться в посмертии, где он, согласно первоисточнику, слушал бы беззвучие и наслаждался тем, что ему не давали в жизни, — тишиной. Нестандартное решение, но почему бы и не такой условный хэппи-энд? Нечисть сделала для героев все, что смогла, дальше пусть уже сами разбираются. Но покой им точно не светит.

https://kuban24.tv/item/pokoya-ne-zasluzhil-master-i-margarita-arhangelskogo-teatra-dramy-v-krasnoda...

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
«Вампилов. Корни»: приглашаем вам на дружескую встречу в рамках премьеры «Старшего сына»

Александр Вампилов, автор пьесы, один из самых ярких драматургов XX века - представитель двух национальностей - бурятской и русской. Его отец, Валентин Никитич Вампилов, был бурятом по национальности, педагогом и директором школы в Иркутской области. Сам драматург считал своей малой родиной село Аларь, а Байкал и бурятская культура стали важной частью его мировоззрения.

На нашей встрече мы предложим вам поближе познакомиться с бурятским народом - его традициями, играми, семейными ценностями и кухней. К нам в гости придут представители бурятского этноса, которые с радостью поделятся своим опытом - просто, тепло и по-домашнему.

2026 год объявлен Президентом РФ Годом единства народов России - время, когда важно узнавать друг друга, делиться традициями и находить общее. Встреча «Вампилов. Корни» — наш маленький вклад в это большое дело.

Приходите, чтобы лучше понять драматурга, чья пьеса скоро прозвучит на нашей сцене в интерпретации режиссера Андрея Левицкого, и открыть для себя культуру бурятского народа - одного из коренных народов России.

Вход свободный, регистрация обязательна
Подробнее
16+
(Камерная сцена)
Ностальгия по новому году
Спектакль с элементами театральной клоунады

Продолжительность - 1 час 10 минут (без антракта)

Каждый год 31-го декабря в далекой-далёкой деревне, где звенит декабрьская вьюга и скачет лесной олень, зажигаются огоньки. Огоньки в окнах домов, огоньки на новогодней ёлке, огоньки в глазах ребёнка и, конечно, огоньки на небе...

С большим теплом и трепетом сочинили мы для вас душевную историю наполненную уютом, иронией, ностальгией и новогодним настроением.
"Огоньки" - это спектакль в жанре театральная клоунада, так мы его сами для себя назвали. Мы с глубоким уважением прикасаемся к этому жанру, заигрываем с ним и погружаемся в него от всего сердца, а бесконечным источником вдохновения служат обожаемые нами театры "Лицедеи" и "Семьянюки" и, конечно же, маэстро жанра, клоун Вячеслав Полунин.

Наш спектакль - это «от и до» наше сочинение, наша фантазия о встрече Нового года в далёкой, усыпанной снегами, деревне... Герои спектакля ворчат, грустят, радуются и, вместе с новым годом, открывают в себе что-то новое. Конечно, мы хотим, чтобы наш взрослый зритель почувствовал себя ребёнком, но и для детей это будет увлекательная история..

Постановка - Николай и Ирина Варенцовы 
Музыкальное оформление - Артём Татаринский, Николай Варенцов 
Художественное оформление - Дарья Кривошеина 

Премьера спектакля состоялась 20 декабря 2025 года

Подробнее
12+
Фантазия на тему знаменитой поэмы
Н.Гоголь
Режиссёр - Михаил Андреев

Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)

Фантазия на тему бессмертной поэмы или история одного совершенно честного человека. Что это - драма, комедия, фарс?.. Гоголь так и оставил своего героя, без осознания и очищения. Он не дал Чичикову переквалифицироваться в «управдомы». Он сжег второй том!

Поэма Н.В. Гоголя- это возвышенная, романтическая история о величии России, о ее пороках, о мощи Государства Российского и о дураках и дорогах. О мошенничестве и разоблачении, но вот о раскаянии ли?

Режиссёр - М.Андреев
Инсценировка - М.Андреев
Режиссер по свету - М.Надеев
Режиссёр по звуку - М.Чабаненко

Подробнее