Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Кубань24: Покоя не заслужил: «Мастер и Маргарита» Архангельского театра драмы в Краснодаре

22.09.25

В зале-тысячнике Краснодарского драмтеатра на оба показа — 17 и 18 сентября — были раскуплены все места, даже не самые удобные уголки на балконе. И, судя по горячим обсуждениям в фойе, зрители не были разочарованы. А вот озадачены — пожалуй, да.

Из коммуналок — к звездам

«Место действия, Москва, — не то, чем кажется, а время — условно» — это заявление, хоть и не озвучивается напрямую, хорошо считывается еще до начала действия по сценографии (художник-постановщик также Андрей Тимощенко). На авансцене — панорама города, впереди черные силуэты «простых» домов, а за ними зеленоватые, словно подсвеченные лучшие образцы сталинской архитектуры — высотки и знаковые монументы (не все относятся к 30-м годам). По бокам сцены — обшарпанные стены коммуналок с «распятыми» велосипедом и лыжами, с битыми временем и, вероятно, буйными жильцами, дверями, а также туалетом, где будет страдать от похмелья Степа Лиходеев (Михаил Андреев), а Никанор Иванович Босой (Александр Субботин) попытается припрятать в бачке взятку. Коммуналка может показаться вполне аутентичной, если бы не развевающийся рулон белоснежной туалетной бумаги, за которую простые москвичи 30-х годов точно передрались бы.

Но, как уже говорилось, время действия в мире этого спектакля условно — нечисть отлично знает, что такое «электро(тьфу!)самокаты», гаджеты и девайсы, умеет пользоваться современной бензопилой, а Маргарита (Екатерина Зеленина), летая над ночным городом (не на каноничной щетке, а буквально «верхом на звезде, вцепившись в лучи»), задорно палит из пистолета по спутникам. Многие в зале ждали, что такая же участь постигнет и беспилотники, но не случилось. Зато критиков она отстреливала метко — считайте, что нас предупредили.

А между коммуналками вверх, прямо к красной кремлевской звезде, устремляется лестница, которой предстоит быть и Александровском садом, и дворцом Понтия Пилата, и Голгофой, и бальным залом. При всей кажущейся простоте и статичности (меняются только детали), скучной сценографию точно назвать нельзя. Да и в целом спектакль, хотя и идет 4 часа, задремать вам не даст. А если вдруг попытаетесь, вас точно разбудят — в постановке много интерактива и некоторые эпизоды разыгрывались прямо посреди зрительного зала. Прием, конечно, на любителя, но большинство зрителей «хождение в народ» весьма оценило.

Люди как люди. Нечисть как нечисть?

Уложить в рамки театральной постановки все сюжетные линии и эпизоды невозможно, но Воланду и его свите дали разгуляться и даже не попытались призвать к ответственности. «А вас придут арестовывать?» — «Обязательно придут! Но не сегодня».

За нечистью наблюдать особенно интересно — «дрессированный кот» Бегемот (Нина Няникова), явно поклонник Чарли Чаплина, постоянно в движении — даже когда ему не надо плясать лезгинку, катать по сцене очередную отрезанную голову или нарываться на пулю от товарищей. Коровьев (Дмитрий Беляков), как ему и полагается, сеет хаос, но в его образе считывается рыцарь, который когда-то неудачно пошутил о свете и тьме, и попал в кабалу, где приходится шутить в режиме 24/7. Пожалуй, это один из самых интересных и проработанных персонажей в спектакле. Впрочем, плоских и одномерных героев в свите Воланда нет — даже Азазелло (Артем Пребышевский), который «решает вопросики», и служанка Гелла (Мария Беднарчик), роли которых часто сводят до «обслуживающего персонала», здесь живые, с мотивацией и характерами.

Что же касается самого Воланда (Михаил Кузьмин)… А вот тут особенно любопытно. На протяжении всего первого акта перед зрителями классический мессир — высокомерный, с чарующим голосом и некоторой отстраненностью. Во втором же акте в персонаже откуда-то прорывается нечто, не вполне вяжущееся с образом древнего высшего существа, которому этот мир абсолютно понятен. Он то явно пытается впечатлить Маргариту, обнаженным поднимаясь из ванны (в преисподней, кажется, отличные фитнес-клубы), то становится излишне эмоциональным и даже раздражительным после бала. Видимо, кое-что человеческое нелюдям не чуждо.

Еще одной интересной режиссерской находкой стала Аннушка (Наталия Латухина). В романе ее упоминают в начале и «показывают во плоти» ближе к финалу, когда она подбирает в темном подъезде золотую подкову «с камушками». В спектакле Аннушка проходит через все повествование, успевает и со зрителями пообщаться, собирая в зале стеклотару, и тем самым роковым трамваем порулить, и в варьете преобразиться (единственная, кстати, кто ничуть не смутился, когда парижское платье исчезло и пришлось продефилировать по сцене в одном белье), и даже временно примкнуть к демоническим психиатрам, терзающим несчастного Бездомного (Александр Зимин).

Подводя итог, стоит признать, что нечисть в этом спектакле всех переиграла. Да, магистральной темой является все-таки история любви между писателем и его музой, ради этого даже изменили финал, отказав Мастеру (Иван Братушев) в заслуженном праве на покой. «Он не заслужил света, он не заслужил покоя, он заслужил любовь» — заявляет Иван Бездомный, а Мастер и Маргарита возвращаются в подвальчик на Арбате, вместо того чтобы умереть и воссоединиться в посмертии, где он, согласно первоисточнику, слушал бы беззвучие и наслаждался тем, что ему не давали в жизни, — тишиной. Нестандартное решение, но почему бы и не такой условный хэппи-энд? Нечисть сделала для героев все, что смогла, дальше пусть уже сами разбираются. Но покой им точно не светит.

https://kuban24.tv/item/pokoya-ne-zasluzhil-master-i-margarita-arhangelskogo-teatra-dramy-v-krasnoda...

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
Кинотеатрализованное представление
Совместно с Союзом кинематографистов РФ
Подробнее
12+
ПРЕМЬЕРА! (Абрамовский зал)

Драмеди в 2-х действиях 
М.Парр (перевод О. Дробот)
Режиссёр - Михаил Кузьмин

Они возвращаются!
Прошло три года. Трилле и Лене уже по двенадцать. Мир стал шире, море глубже, горизонт дальше, а проблемы серьезнее.

Новые приключения, новые сомнения, новые опасности, но такие знакомые и родные Щепки-Матильды, тепло и поддержка ближнего все преодолеют.

Михаил Кузьмин, режиссер: «Мне произведения Марии Парр очень откликаются. В них бьет ключом сама жизнь, такая, какая она есть. После таких произведений хочется дышать, любить, обнимать, поддерживать, проказничать и наслаждаться каждой секундой».

Автор инсценировки - М. Кузьмин
Режиссёр-постановщик - М. Кузьмин
Художник-постановщик - М. Кузьмин
Художник по костюмам - М. Кузьмин
Музыкальное оформление - М. Кузьмин
Художник по свету - М. Надеев
Хормейстер - М.Ермилышева

Спектакль ведёт Ксения Корельская


Подробнее
16+
Комедия (основная сцена)
Л. Де Вега
Режиссёр — Рената Сотириади

Продолжительность - 2 часа 30 минут (с антрактом)

Пьесы Лопе де Вега, как и комедии Мольера, как и комедии Гольдони, Гоцци и Шекспира, прежде всего играли для простой публики. Поэтому и исполнение их - как в площадном театре, поэтому в спектакле очень яркая манера игры.

«Суть этой пьесы, её основная мысль для меня, как для режиссёра, заключается в том, что настоящая любовь творит невозможное, она творит чудеса. Любовь покрывает всё. Любовь - тайна творения мира, который без любви – ничто. Это самое главное. Комедия комедией, но эта тема никуда не пропадает. В данной пьесе, почему мне кажется, что всё так благополучно складывается, почему главным героям удаётся соединиться, - так это потому, что их чувства истинны, глубоки. Но перипетии и поступки действующих лиц, конечно же, комичны. Диана Марии Новиковой больше светская дама, которая действительно блюдёт своё положение. А у Марии Беднарчик Диана более открытая, эмоциональная. И спектакли с разными Мариями, конечно, получились разные. С Марией Новиковой спектакль о женщине, о её внутреннем мире, желании любить и быть любимой, счастливой. А с Марией Беднарчик больше про Теодоро. Про то, как он открывает для себя настоящее чувство», - режиссёр.

СМИ о спектакле:
Пресс-служба театра: Новая комедия Архангельского театра драмы - «Собака на сене»
ГТРК «Поморье»: В Архангельском театре драмы предпоказ премьеры — «Собака на сене»
«Регион29. В связке-юниор»: Собака на сене или без маски вход воспрещён!
«Бизнес-класс»: Всё смешалось в доме де Бельфлор: в Архангельском театре драмы представили свой вариант «Собаки на сене»
News29: Испанские страсти на архангельской сцене: драмтеатр поставил «Собаку на сене»
«Правда Севера»: Архангельский театр драмы представил премьеру – «Собаку на сене»
«Регион 29»: Любовь к трём апельсинам: в архангельском театре драмы сыграли «Собаку на сене»
«Двина сегодня»: «Собака на сене»: на сцене драмтеатра в Архангельске разыграли полную страстей комедию


Премьера спектакля состоялась 9 октября 2020 г.

Сценография - Андрей Тимошенко
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Композитор - Светлана Голыбина
Художник по свету - Ольга Раввич
Балетмейстер - Павел Ивлев 
Педагог по сцен.речи - Елена Ласкавая
Звукорежиссёр - Леонид Лещёв

Спектакль ведёт Ксения Корельская

Подробнее