Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Бел.ру. «Странно ведут себя все»: как Архангельский театр перевернул сознание белгородцев

21.05.26
В Белгороде на три часа стёрли границу между «нормой» и «особенностью». Архангельская драма привезла на фестиваль Щепкина историю, где главным героем стал подросток с синдромом Аспергера и живой лабрадор. Журналистка Бел.Ру рассказывает о третьем спектакле театральной недели.

Всероссийский театральный фестиваль «Актёры России — Михаилу Щепкину» в самом разгаре. Журналистка Бел.ру продолжает рассказывать о спектаклях, и в этот раз на сцене «Щепки» хозяйничали гости из Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова. Они привезли белгородским зрителям спектакль «Загадочное ночное убийство собаки». 

Три часа на одном дыхании: как это было

С первых минут сцена превращается в своего рода «чёрный ящик» сознания Кристофера — особенного подростка с синдромом Аспергера. Такие люди воспринимают мир по-особенному: они замкнуты, с осторожностью и даже страхом относятся к окружению. Там, где мы с вами привычно игнорируем шум улицы или яркий свет, Кристофер чувствует настоящую атаку на свои чувства. Он не понимает метафор или намёков (для него всё сказанное — чистая правда), панически боится прикосновений чужих людей и чувствует себя в безопасности только среди цифр, обожает математику, космос и животных.

Из своей внутренней «крепости» героя заставляет выйти загадочное происшествие: кто-то убил соседскую собаку — Веллингтона, и Кристофер решает провести своё расследование. И эта детективная ниточка вытянула наружу не только имя убийцы, но и драму в семье Кристофера.

Спектакль получился очень смелым: каждое движение актёров на сцене — это не просто танец или проходка, это визуализация того хаоса, который творится в голове у подростка.

Семейная драма, в которой жалко каждого


Архангелогородцы удивительно раскрыли тему отношений Кристофера с родителями. В этой истории нет «плохих» родителей. Понять можно всех. И отца, который отчаянно одинок и в какой-то момент просто срывается, признаваясь в убийстве собаки, и маму, которая не справилась и уехала в Лондон.


Единственным мостиком между Кристофером и реальностью стала его учительница. Она единственный настоящий друг, с которым мальчик делится переживаниями и вместе с которой пишет книгу о своём расследовании. Отец был против расследования, он ругал сына, пытался остановить его.


Три часа спектакля пролетели на одном дыхании. Когда затихла музыка и Кристофер прошёл свой путь до конца, артисты вышли на поклон необычно. Они не просто кланялись, они протянули руки зрителям и выстроились в единую, непрерывную линию рук. В тот момент исчезла граница между сценой и залом, между «особенным» мальчиком и «нормальными» взрослыми.


Как создавали образ Кристофера


Главную роль исполнил актёр Михаил Кузьмин. На пресс-подходе Михаил рассказал журналистам, что работа над образом Кристофера была сложной. Чтобы достоверно передать пластику человека с синдромом Аспергера, а не превратить спектакль в карикатуру, актёру пришлось перестроить своё тело:


«Это было кропотливо. Мы изучали литературу, документалки, углублялись в эту тему вместе с командой. Поначалу это было даже не морально, а физически сложно, потому что там есть определённые физические особенности и мышечные зажимы в теле, которые поначалу было сложно проживать на сцене три часа. А сейчас я уже привык», — рассказал Михаил.


На вопрос о том, кто же в этой истории ведёт себя более странно: ребёнок или взрослые, Михаил ответил: «Странно ведут себя все. Если вы посмотрите по сторонам на улице — странно ведут себя абсолютно все. Нужно просто понимать, что все разные, но все люди», — поделился актёр.


«Хвостатые» артисты


Самым искренним моментом, вызвавшим в зале волну добрых улыбок и тихий шёпот «Смотри, настоящий!», стал выход чёрного лабрадора на сцену. Оказалось, у этой роли своя история: раньше в спектакле играл Рэй, пёс режиссёра. Но Рэй уже «на пенсии», отдыхает и теперь в каждом городе на гастролях театр ищет нового четвероногого артиста.


В Белгороде на сцену вышла собака одного из сотрудников «Щепки»: «Специальной дрессировки нет, мы просто знакомимся перед выходом и всё. Нам всегда везёт на хороших собак», — рассказал Кузьмин.


«Мы приехали, чтобы вместе сопереживать»


На открытии фестиваля худрук БГАДТ им. Щепкина Виталий Слободчук сказал о том, что сегодня «вирус искусственного интеллекта» проникает везде. Но спектакль «Загадочное ночное убийство собаки» доказал, что «душу» театра не заменить никаким алгоритмом. Это настоящий русский психологический театр, живой и пробирающий до мурашек.


Михаил Кузьмин рассказал о выступлении очень просто и по-человечески: «Мы сюда не удивлять приехали, а поговорить о чём-то, вместе сопережить эту историю. Спектакль больше о человеколюбии, об отношениях к другим людям и о том, как важно принимать чужую особенность», — поделился актёр.


Кристофер в финале победил свои страхи и после спектакля на лицах зрителей были и слёзы, и улыбки, каждый по-своему внутри осмыслил спектакль. Одна из зрительниц поделилась, что вышла из зала с ощущением, что стала чуть добрее. А это, пожалуй, и есть самое главное в театре.

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
16+
Спектакль-променад
Автор идеи - Сергей Самодов
Режиссер - Андрей Гогун
Драматург - Нина Няникова
Шумовое сопровождение - Леонид Лещев

Продолжительность - 1 час.

Первый в Архангельске спектакль-променад «Поморские узлы». Проект «Поморские узлы» позволит вынырнуть из привычного формата, в котором зритель находится в зале, а актёр на сцене. Из здания театра спектакль переместится на улицу. С помощью наушников каждый зритель совершит театральную прогулку по городу, а вместе с ней путешествие в глубины своей памяти и истории Архангельска.


«Путешествие по узлам памяти — так можно описать новый проект Архдрамы. Наш зритель, передвигаясь по улицам города, будет перемещаться от узла к узлу, из глубины истории в сегодняшний день, к поверхности современности, не боясь быть при этом унесенным течением реки времени. На этом пути он, вероятно, встретит каких-то интересных исторических персонажей (реальных и вымышленных), попадёт в забавные или драматические истории, а, возможно, просто станет свидетелем чьей-то незаметной и неважной на первый взгляд жизни»,  — рассказывает режиссёр спектакля Андрей Гогун.  


Текст «Поморских узлов» написала Нина Няникова. В этом сезоне это уже второй спектакль после «Долго и счастливо», появившийся в Архдраме по её сценарию. «Спектакль - встреча с воспоминаниями нашего города. У Архангельска много баек, небылиц и «былиц», которые мы собрали и переработали в спектакль. Как знаете, «омут памяти» из Гарри Поттера. В нашем омуте байки водятся. Это про узлы на память, про узлы, что нужно разрубить и любая ассоциация на эту тему, думаю, будет верна. Хочу вместо того, чтобы говорить зрителю «к чему-то готовиться», предложить —НЕ ГОТОВИТЬСЯ НИ К ЧЕМУ, а просто быть. Для нас это тоже эксперимент, так что предлагаю нам быть в одной лодке», — комментриент Нина Няникова.


Озвучивают «Поморские узлы» актёры театра: Иван Братушев, Александр Зимин, Екатерина Калинина, Павел Каныгин, Константин Мокров, Эдуард Мурушкин, Виктор Мушковец, Юрий Прошин, Александр Субботин, Марина Макарова, Александр Дубинин, Дмитрий Беляков, Нина Няникова, Михаил Андреев, Екатерина Шахова, Анна Патокина, Екатерина Зеленина, Андрей Гогун, Артур Чемакин. Их голоса не только расскажут историю, но также будут задавать направление движения слушателя. Театральная прогулка начнется на площади Профсоюзов от Михаило-Архангельского кафедрального собора, но чтобы продвигаться по маршруту дальше зрителю предстоит искать в окружающем пространстве морские узлы. Каждый из них является виртуальной геометкой, к которой будет привязан конец и начало нового фрагмента истории. После прохождения маршрута спектакля зрителям предлагается присоединиться к телеграм-каналу «Поморских узлов» и написать о своих мыслях и чувствах: https://t.me/pomorskie_uzly.


Как принять участие в спектакле:

1. Купить билет в кассе или на сайте театра.

2. Подойти к указанному времени к Военному комиссариату, наб. Сев. Двины, 47 (вместо Кафедрального собора, в связи с ремонтными работами). Вас встретит Помощник, который при предъявлении билета снабдит вас мобильным устройством и наушниками, а также кодом для активации спектакля.

Премьера состоялась 21 мая 2022 года



СМИ о спектакле:

Российская газета:В Архангельске туристы будут гулять по городу вместе с актерами театра
ТАСС: В Архангельске представили первый спектакль-променад "Поморские узлы"
29ru: Театр в смартфоне: в Ночь музеев архангелогородцев приглашают на спектакль-променад об Архангельске
ИА «Регион 29»: Узелок на память: театр драмы выпустил аудиоспектакль-проводник для прогулки по старому Архангельску
ИА DVINA29: В Архангельске с помощью мобильного приложения можно будет прогуляться по городу
ИА «Регион 29»: Андрей Гогун о спектакле-променаде «Поморские узлы»

Подробнее
16+
Гастроли в Москве
Основная сцена государственного академического театра имени Евг. Вахтангова
Драма
Б. Пастернак
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность — 3 часа 20 минут (с антрактом)

Несчастья приходят в наши дома, не спрашивая разрешения, и тогда лопаты вдруг оборачиваются ружьями со штыками, а швейные машинки стрекочут пулеметной очередью. Что происходит в этот момент с человеком? Можно ли обрести счастье и гармонию, когда вокруг тебя всё рушится? Борис Пастернак был уверен, — да, есть место чуду и оно живет в добром сердце человека, и тогда наступает — время живых (#времяживаго — хештег премьеры «Доктор Живаго»).

«Доктор Живаго» - это спектакль по одноименному роману про неидеального героя, который вопреки, а не благодаря эпохальным, трагическим событиям с 1917 по 1922 год сумел стать лучшей версией себя. Поэзия здесь выступает важнейшим действующим лицом, философия условием существования, а место действия — погост...


«В этой грандиозной эпопее отражено много сложных важных исторических этапов нашей страны. Но главное для меня здесь — история про человека — образованного, интеллигентного, одарённого, жившего в непростое время. Почему, оказавшись в этой ситуации, Юрий Живаго не стал выживать любой ценой, как поступило бы большинство? Главный герой достойно прошёл все перипетии и пронёс сквозь боль свою любовь и творческую музу, стал поэтом и философом. Путь и выбор художника, духовный рост — вот, что меня здесь интересует. В спектакле активно используем приёмы игрового театра, которые в 88-м сезоне мы продемонстрировали зрителям в спектакле «Спасти камер-юнкера Пушкина» (когда артист играл по несколько ролей, мастерски перевоплощаясь)»,Андрей Тимошенко.

Этот спектакль в полутонах, миражах, отголосках, образах и блужданиях по глубинам души. Это спектакль для тех, кто ценит и любит русскую литературу и поэзию. Инсценировка написана с сохранением первоисточника, и у зрителя будет возможность насладиться языком и стилем нобелевского лауреата.

«Я попытался сохранить линейный сюжет, насколько это возможно, выбрал самые важные события, без которых нельзя. Так, например, смерть матери, первая встреча с Тоней, свадьба, война, госпиталь, Москва. Есть сцены, которые не являются событийными, но они колоритные, где есть актёру поиграть. Мы начинаем спектакль на погосте и проходит он под знаком смерти. Как говорится, мы все под Богом ходим. При этом главная мысль романа для меня в том, что человек бессмертен. «Смерти нет», - говорит Юрий Живаго. Но только в том случае, если сам человек не подвержен разрушительному началу, тогда он умирает вместе с этим разрушением, оно его поглощает. А человек творческий создаёт и утверждает жизнь. Таков и наш доктор. Он достойно проходит сложный путь, становится поэтом и философом, а его философия жизни кроется в стихах», - Андрей Тимошенко.


*Участник конкурса «Золотой Трезини» в номинации «Лучший реализованный проект театральной декорации» (2022 год)


Премьера состоялась 24 сентября 2021 г.


ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.


Инсценировка, сценография — Андрей Тимошенко
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Балетмейстер — Мария Большакова, Екатерина Плешкова
Художник по свету — Ольга Раввич
Хормейстер — Олег Щукин

Спектакль ведёт Юлия Сядей
Подробнее