Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Видео

ГТРК «Поморье»: Сегодня вечером в Архангельском театре драмы открытие 89 сезона

24.09.21

По традиции он начинается премьерой. Зрителям представят спектакль «Доктор Живаго» по роману Бориса Пастернака. Накануне актёры играли «предпоказ».

— Раз, два, три! С Богом! 

Это традиция — благословение на премьеру. На основной сцене Архангельского драматического «Доктор Живаго» — спектакль по роману Пастернака в постановке Андрея Тимошенко. Хотя пока и предпоказ, но ответственности не меньше. По словам режиссёра, работать было сложно. Это интересный, но очень трудный материал, в котором много трагических этапов истории страны.

Андрей Тимошенко, режиссёр спектакля «Доктор Живаго», главный режиссёр Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова:

— Мы работали вдохновенно каждодневно, не покладая рук, и, я надеюсь, что нам удалось хоть немножечко как-то приоткрыть для зрителя вот эту душу этого романа, потому что этот роман он безграничный и бездонный.

Особенно сложным стал последний месяц работы. Театр потрясён уходом из жизни Татьяны Боченковой. Причём, спектакль во многим созвучен с этой печальной ситуацией. Ведущая актриса была занята в постановке и даже в больнице готовила роль.

— Вечная память!

Премьеру коллеги посвятили светлой памяти Татьяны Боченковой.

—  Смерти не будет, говорит Иоанн Богослов.  Смерти не будет, потому что это уже было. Это известно нам, это скучно, это надоело. Требуется новое — есть жизнь вечная.

Смерти нет — это основная идея спектакля. Главный герой Юрий Живаго — человек образованный, интеллигентный, одарённый. Он поэт и философ, сумевший достойно пройти все перипетии жизни и пронести свою любовь и музу. Эту роль исполнил Дмитрий Беляков. Режиссёр спектакля нашёл большое сходство персонажа и актёра. Кстати, Дмитрий тоже пишет стихи. И по словам коллег, хорошие.

Дмитрий Беляков, актёр Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова:

— Очень бы хотелось быть здесь максимально искренним, ничего не кричать, ничего не изображать, а пытаться донести вот через слово какой-то смысл, какую-то атмосферу именно через стихи.

В роли жены героя Тони — Екатерина Зеленина. В ломоносовскую труппу пришла в прошлом сезоне. Молодая актриса Пермского театра сразу обратила на себя внимание. В большую серьёзную работу Андрей Тимошенко взял её без сомнений.

Екатерина Зеленина, актриса Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова:

— Мне было очень интересно говорить со сцены о вещах, которые меня, действительно, волнуют как человека, — о любви. У всех есть какие-то больные темы, связанные с любовью, — задевать зрителей, рассказывать им и заставлять их задуматься о чём-то.

Трёхчасовой спектакль играли в потрясающей тишине зала. Зрители сосредоточенно следили за происходящим на сцене. Чувствовалось, что они очень сопереживают героям.

 Алёна Головина, студентка Архангельского колледжа культуры и искусства:

— Умный спектакль. Тут придётся тоже думать и будет ещё время, чтобы посидеть и порассуждать.

Премьерные показы спектакля «Доктор Живаго» два вечера подряд.

Светлана Синицына




Назад
Другие видеозаписивсе
Ближайшие спектакли
12+
(Абрамовский зал)

Драмеди в 2-х действиях 
М.Парр (перевод О. Дробот)
Режиссёр - Михаил Кузьмин

Продолжительность - 3 часа 30 минут (с антрактом)

Они возвращаются!
Прошло три года. Трилле и Лене уже по двенадцать. Мир стал шире, море глубже, горизонт дальше, а проблемы серьезнее.

Новые приключения, новые сомнения, новые опасности, но такие знакомые и родные Щепки-Матильды, тепло и поддержка ближнего все преодолеют.

Михаил Кузьмин, режиссер: «Мне произведения Марии Парр очень откликаются. В них бьет ключом сама жизнь, такая, какая она есть. После таких произведений хочется дышать, любить, обнимать, поддерживать, проказничать и наслаждаться каждой секундой».

Автор инсценировки - М. Кузьмин
Режиссёр-постановщик - М. Кузьмин
Художник-постановщик - М. Кузьмин
Художник по костюмам - М. Кузьмин
Музыкальное оформление - М. Кузьмин
Художник по свету - М. Надеев
Хормейстер - М.Ермилышева

Спектакль ведёт Ксения Корельская

Премьера спектакля состоялась 14 мая 2026 года


Подробнее
18+
История одного возможного подвига
М. Хейфец
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 1 час 50 минут (без антракта)

Провокационный, бунтарский, интерактивный спектакль о том, как гений может быть человеком, а обычный человек героем. Фантасмагорическое переплетение двух биографий: Пушкина и маленького человека по фамилии Питунин на фоне кризиса среднего возраста. 


Александр Сергеевич Пушкин - «наше все», почти божество, светоч дотянуться до которого невозможно. Выход один — слепо восхищаться. Но есть смельчаки. И такой герой пьесы «Спасти камер-юнкера Пушкина» — Михаил Питунин. Он Пушкина возненавидел еще в детстве! Но удивительное дело: любовь снова приводит этого маленького человека к гению. И здесь начинаются интересные открытия и поиски. Может, гениальный Пушкин придаст смысла непутевой жизни совсем не гениального Питунина? Кто как не великий поэт, с детского сада сопровождавший везде и всюду, найдет выход из кризиса среднего возраста? Так, благодаря переплетению жизни Питунина и биографии Пушкина, в спектакле происходят метаморфозы. Из забронзовевшего образа великого поэта проявляется живой человек, камер-юнкер Пушкин — талантливый, с человеческими страстями и комплексами, не очень красивый, но остроумный и взбалмошный. А Питунин из отчаявшегося человека превращается в личность, готовую к подвигу.


«Вместе с главным героем спектакля зритель ищет ответы на вопрос: «Почему Пушкин так дорог русскому человеку?». «Есть ли место Пушкину в обычной жизни»? И резонный вопрос - «Есть ли в жизни место подвигу?», - Андрей Тимошенко.


Игровая форма спектакля, интерактивные моменты, музыка группы «АукцЫон», выход артистов в зал — все с напором и азартом нацелено на полное погружение зрителя. В том числе и чудеса актёрского перевоплощения. Например, Нина Няникова — то строгая учительница, то любимая девушка, то торговец эротическими журналами, у которого на прилавках не оказалось томика Пушкина. В спектакле много ностальгии по советским временам, на сцене узнаваемые вещи из той эпохи. Эта история, безусловно, трогательная, но в ней очень много смешного. И тем острее трагичность финала.


*Первый международный фестиваль "Арктическая сцена" в Мурманске (2022 год):
Лауреат II степени
Диплом «Лучшая режиссура» - Андрей Тимошенко
Диплом «За талант перевоплощения», победитель номинации «Лучшая женская роль» - Нина Няникова
Диплом «Лучшая мужская роль второго плана» - Дмитрий Беляков и Иван Братушев
Альтернативное жюри отметило спектакль дипломом лауреата III степени



Премьера состоялась 25 февраля 2021 года.


ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.


СМИ о спектакле: 

Пресс-служба: В театре драмы замахнулись на «наше всё»

ГТРК «Поморье» о подготовке к премьере

Регион 29: Бунтарь с детсада: «архдрама» покажет спектакль «Спасти камер-юнкера Пушкина» — о месте подвигу в жизни троечника

Двина сегодня: Спасти Пушкина: в Архдраме поставили спектакль о «солнце русской поэзии» в жизни обычного человека

Агентство ТАСС: Архангельский театр драмы представил премьеру спектакля о Пушкине в необычном формате

Российская газета: Архангельский театр драмы представит интерактивный спектакль о Пушкине

Газета «Архангельск»: Наше всё в интерьере обыденности: в Архдраме представили новый спектакль «Спасти камер-юнкера Пушкина»

ВГТРК «Поморье»: Этим вечером в Архангельском драматическом премьера — «Спасти камер-юнкера Пушкина»

ТВ «Регион 29»: В Драмтеатре презентовали премьеру «Спасти камер-юнкера Пушкина»

ВГТРК «Поморье»: Архангельский драматический представил премьеру — «Спасти камер-юнкера Пушкина»

Регион 29: Он упал — некрасиво, неправильно: архангельский драмтеатр поставил спектакль про то, как Миша Питунин хотел Пушкина спасти

News29: В «Архдраме» состоялась премьера спектакля «Спасти камер-юнкера Пушкина»

Бизнес-класс: Летел и таял: трагикомедия о судьбе человека на сцене Архангельского театра драмы

Отзыв Андрея Петрова о спектакле «Спасти камер-юнкера Пушкина»

Отзыв Таисии Бурлаковой о спектакле «Спасти камер-юнкера Пушкина»

«В связке-юниор» о премьере «Спасти камер-юнкера Пушкина»

«Правда Севера»: В Архангельском театре драмы спасали камер-юнкера Пушкина

Отзыв Ильдара Бабикова о спектакле "Спасти камер-юнкера Пушкина": "Как спасали камер-юнкера Пушкина в Архангельске"

Северный рабочий: Ты что, не любишь Пушкина?

Арт-журнал "Около": "...И мы пока что умерли не все. А этому нас Пушкин научил"

Театр To Go: Пушкин есть? Нет. А если найдем? «Спасти камер-юнкера Пушкина» Архангельского театра драмы


Сценограф, художник по костюмам - Андрей Тимошенко
Художник по свету - Алексей Расходчиков
Музыкальное оформление - Ярослав Антропов
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее
12+
Лекция от актрисы Архангельского театра драмы им.М.В.Ломоносова Анастасии Юрченко
Откровения о театре

«Театр и точка» — это пространство для глубоких и искренних откровений о театре, его истоках и современности. Здесь мы исследуем живую ткань театральной жизни, от древних ритуалов и эпических сказаний до современных форм и идей.

О чём грустит Гоголь в Риме? О России. О себе. О Боге. О том, что не поддаётся слову?
Николай Васильевич уехал за солнцем и ради дистанции, а встретил знакомые образы — в записях, в набросках, в памяти. Чёрт, укравший месяц. Нос, обретший самостоятельность. Портрет, который обладает волей. Гоголь не был мрачным мистиком. Он был человеком с юмором — и это принципиально. Его смех — не отрицание страха, а его оборотная сторона. Амбивалентность смеха и ужаса — вот что делает его стиль неуловимым. Он смеялся, потому что видел. И грустил, потому что видел слишком хорошо. Рим обнажил это противоречие: красота, которая не спасает, вечность, которая не отвечает, родина, которая недосягаема.
И всё это — его уникальным слогом. Слово у Гоголя пахнет, звучит, дразнит, обманывает. Фраза может быть смешной и страшной одновременно. Он играл языком, как никто, и в этой игре прятал главное. Поговорим об этом — с юмором, с уважением к тайне и с вниманием к каждому слову.

«Театр и точка» приглашает погрузиться в историю и философию театра, понять, как зарождалось искусство перевоплощения и почему оно продолжает трогать сердца миллионов.
Подробнее