Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Ревизор.ru. "Доктор Живаго" Бориса Пастернака. Архангельский театр им М.В. Ломоносова. Режиссер Андрей Тимошенко.

29.08.24
Источник: "Доктор Живаго" Бориса Пастернака. Архангельский театр им М.В. Ломоносова. Режиссер Андрей Тимошенко
Автор: Евгения Малкина

Первым делом хотелось бы отметить великолепную организацию гастролей АрхДрамы в Москве. Конец августа. Театралы уже вернулись из отпусков, хотят новых впечатлений, а московские театры еще раскачиваются.

И как раз целая неделя гастролей Архангельского театра. Сцена выбрана отлично – всеми нами любимая Вахтанговка, цены – демократичны. Как итог – полный аншлаг в большом зале.

Но обеспечить аншлаг – это только полдела. Куда сложнее сделать так, чтобы люди не разбежались в антракте, тем более что спектакль продолжается три с половиной часа. Да и любая постановка "Доктора Живаго" это по сети вызов для творческой группы.

Казалось бы, невозможно рассказать целую жизнь за ограниченное время спектакля, но получилось. Притом с минимальным количеством декораций и очень простой режиссурой.

Но, несмотря на кажущуюся простоту, спектакль вышел глубоким и многогранным.

Дых сложной эпохи передается с помощью пластики и эмоций. Настроение – музыкой и красивыми цветовыми решениями.

Очень тактично показана сцена соблазнения Комаровским Лары. С одной стороны – и четкое отражение той эпохи, с другой стороны – абсолютно современно.

Тактичность – вот главная фишка спектакля. "Доктор Живаго" произведение неоднозначное. Далеко не всем понятен и близок главный герой. Но Андрею Тимошенко удалось рассказать историю так, что она понятна и близка. Особый акцент был на любовных сценах, каждая из которых была поставлена красиво и аккуратно, словно театральным действием режиссер боялся сломать изящность пастернаковского слога. Не сломал!

Судьба рефлексирующего интеллигента, живущего в эпоху непростых перемен, рассказана честно и, порой, жестоко. Каждый персонаж заслуживает внимания. Актер играющий Комаровского внешне не похож на соблазнителя. Но голос….! Четко понимаешь, что за таким пойдешь не глядя ни на что.

Вообще спектакль очень метафоричен.

Стоит отметить и сцену, в которой Живаго и Лара путаются в кровавых бинтах, и сцену соблазнения Лары, когда Комаровский притягивает ее за ошейник. Метафорическим деталям в спектакле уделено большое внимание. Фактически метафоры стали отдельным персонажем спектакля. Чего только стоит сцена со снегом во время последнего диалога Лары и Юрия Живаго.

Это не спектакль о рефлексирующем интеллигенте, но о сильных женщинах, живущих в эпоху перемен.

Монолог Антонины, в котором она прощается с Юрием, пробирает до дрожи в кончиках пальцев. Вот что значит театр!

Все актеры, занятые в спектакле (даже массовка), играют на пределе своих возможностей, кажется что они по настоящему проживают эпоху, показанную на сцене.

И, что самое приятное, спектакль ставился не на потребу публики. Это редкий пример по настоящему бережного отношения к классике.

Что говорить, много примеров, когда режиссер, что называется, "пиарится" за счет всем известного произведения, придумывает различные выверты только ради того, чтобы придумать.

Тут – совсем наоборот. Каждая идея, каждая метафора – значительно усиливала оригинальный текст, не ломая его суть и настроение.

Неудивительно, что спектакль зашел зрителям на ура. Аплодисменты продолжались не меньше 15 минут.

Единственная ложка дегтя – совершенно непонятно, почему спектакль запланирован только один! Не сомневаюсь, что "Доктор Живаго" собрал бы и два и три аншлага в Москве. А так, выходит, что многие не посмотрели.

Радует лишь то, что Архангельск совсем недалеко от Москвы. Так что можно по-быстрому съездить и увидеть постановку на базовой сцене…

А мы, счастливчики, готовимся к следующим спектаклям АрхДрамы.
Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
0+
Интерактивный ковбойский балаган (камерная сцена)
С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик

Продолжительность — 50 минут (без антракта) 

Вторая часть полюбившегося спектакля в ковбойском стиле «Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» для детей от трёх лет. 

Это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добрых поступках, рассказанный с юмором и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок Дядюшки Римуса». Главная особенность спектакля — он интерактивный. Судьба незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей. Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому нужна помощь.

Премьера состоялась 27 декабря 2016 года 

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Хореография — Ольга Мурашова
Музыкальное оформление — Евгений Мищенко

Спектакль ведет Полина Савчук

Подробнее
6+

Чтение китайских сказок для детей
Режиссёр - Андрей Гогун
Читает засл.арт. РФ Людмила Советова


(Всем зрителям необходимо быть в СМЕННОЙ ОБУВИ!)


Заслуженная артистка РФ Людмила Васильевна Советова встретит посетителей Избы в образе доброй бабушке Линь и расскажет несколько историй про мудрого судью Бао и его путешествия, про весёлого угольщика Вана и его ослика, про жадного богача и тень от дерева и про то, как в Китае появился тот вкусный и ароматный чай, которым она угощает своих гостей.
 

Между маленьким зрителем и артистом будет минимальная дистанция и организованы удобные, расслабляющие кресла-мешки. Поэтому предусмотрено всего 20 детских мест. 

Подробнее
12+
Романтическая повесть в двух частях (основная сцена)
Д.Беляков (по мотивам одноимённой повести А.Грина)
Режиссёр - Дмитрий Бурханкин

Продолжительность - 2 часа 45 минут (с антрактом)

Тех, кто готов ждать чуда, хотим укрепить в их вере. Чудо возможно!
Тем, кто разуверился, хотим напомнить, что чудеса можно сделать своими руками. Ведь улыбка, веселье, прощение и вовремя сказанное, нужное слово – есть не меньшее чудо.

Когда-то в яркой, расцветающей Каперне
Казалось, что прекрасней места нет.
Переливался по домам и жителям деревни
Алый цвет.
О, сколько добрых слов и искреннего смеха
С утра и до утра звучало там.
Все верили в любовь, и не было помехи
Мечтам.
Так мирно жизнь текла, не зная осужденья,
Обида не копилась в их сердцах.
Но наступил однажды райскому селенью
Крах.
Что было истинной причиной — не известно,
И даже Он не знает этому ответ.
Но заменил в Каперне алый повсеместно
Серый цвет.
Пустынная земля, холодная погода,
Пропало ласковое слово в голосах.
И свет тускнел у злобного народа
В глазах.
Грубели люди, вечно спорили и врали,
Врагом мгновенно становился друг.
А ярко‑красные одежды все убрали
В сундук.

Премьера спектакля состоялась 27 марта 2026 года

Инсценировка - Дмитрий Беляков
Режиссер-постановщик - Дмитрий Бурханкин
Художник-постановщик - Борис Шлямин
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художник по свету - Никита Смолов
Балетмейстер - Евгения Талецкая
Видеоконтент - Александр Дроздецкий
Постановщик сценического боя - Георгий Селиванов
Педагог по вокалу - Мария Степанова

Спектакль ведет Ирина Варенцова


Подробнее