Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Театральная газета: "Мне нравится, что вы мне светите"

30.06.22
Автор: Мария Пастухова

В третий день фестиваля "Коляда-plays" Архангельский драматический театр им. М.В. Ломоносова показал спектакль Ивана Братушева по пьесе Николая Коляды "Венский стул".

"Уважаемые зрители. Герои нашего эксперимента вас не слышат и не видят. Убедительная просьба; не пытайтесь им помочь или освободить их. Пожалуйста, оставайтесь на своих местах и строго выполняйте наши инструкции".

Именно с таких слов начинается спектакль Ивана Братушева. На сцене мы видим огромный куб, скрытый под белой тканью, а перед ним стоят три женские фигуры в белоснежных халатах. Лица их скрыты за медицинскими масками. В руках у них странные предметы: ножницы, клубок красной нити и мерная рулетка. Так в предстоящем эксперименте будут выглядеть мойры - богини судьбы, которым подчинялись даже древнегреческие боги. Предрекающая смерть Атропос вскоре скроется за кулисами - обрезать нить жизни она сегодня никому не будет. Лахесис также уйдет - жизнь нашим героям уже отмерена. Останется лишь Клото - она присоединиться к зрителям в первом ряду, чтоб наблюдать, как сплетаются нити судеб наших героев.

Все это время участники эксперимента лежали на полу в клетке под белой тканью. На лицах их маски из глины, которая залепила глаза. Они слепы. Очнувшись, мечутся по клетке, не замечая друг друга. Вот и в жизни так бывает: мечешься, как слепой котенок, бежишь куда-то, но счастья так и не заметишь. А ведь стоит только открыть глаза, убрать то, что мешает видеть.

Чик-чик...
"- Я не такой! Со мной нужно... чикаться!
- Наверное, тут все так говорят. Только не я. Я со всеми соглашаюсь. И помалкиваю".

В агрессивной среде клетки каждый ведет себя по-разному. ОН (Вадим Винтилов) отчаянно пытается выбраться, бороться, во что бы то ни стало. Как загнанный зверь, кидается на прутья, кричит, требует, чтобы его выпустили. С ним надо чикаться! Он не позволит так с собой обращаться! Ему противна эта женщина!

ОНА же (Татьяна Сердотецкая) будет покорно соглашаться со всем и подстраиваться под ситуацию, ведь так ее учили. Тихим вкрадчивым голосом она буде успокаивать своего сокамерника, предложит ему помощь, вытащит из капкана прутьев, натерев мылом. ОНА опекая несчастного ЕГО, как бы он ни "ерепенился".

Актерская игра, такая комфортная и продуманная до мелочей, завораживает. Прием памяти физических действий подключает воображение зрителя и дает понять, что предметы, которые представляют себе герои, гораздо важнее всего, что окружает их в реальности. Да, воображаемыми ножницами модно сколько угодно делать "чик-чик", а воображаемыми спичками можно спалить и стул посреди комнаты, и стены, и публику, которая наблюдает за экспериментом и подает настоящие ножницы, спички, полотенца... ЕЙ и ЕМУ ничего не нужно - самое необходимое они уже нашли.

Актеры позже признаются, что пьесу выбрали сами, чтобы раскрыть свои способности. Игра для двоих - то, что было им нужно, а Николай Коляда написал эту пьесу - страшно подумать! - тридцать лет назад. С предложением о постановке Вадим и Татьяна пришли в свой театр. Попробовать себя в роли режиссера и помочь им взялся Иван Братушев.

Впервые постановку представили публике меньше месяца назад. История о людях в клетке, которые ищут свое счастье, делятся самыми важными своими секретами, меняются и, наконец, обретают друг друга, сегодня актуальна. Эта клетка была для них самым страшным местом на свете. Но, связанные нитью судьбы, они уже не торопятся выходить, когда зрители снимают замки с дверей.

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
Лекция от актрисы Архангельского театра драмы им.М.В.Ломоносова Анастасии Юрченко
Откровения о театре

«Театр и точка» — это пространство для глубоких и искренних откровений о театре, его истоках и современности. Здесь мы исследуем живую ткань театральной жизни, от древних ритуалов и эпических сказаний до современных форм и идей.

Тысячи языков, миллионы наречий, но есть уникальный, что связан с каждым словом в мире, и не похож ни на какой другой - танец. Движение как жест, метафора, мимика персонажа, те составляющие спектакля, без которых воздух действия был бы слишком пресным. Но что если смотреть еще дальше? Смотреть пластические работы и находить свои смыслы и метафоры? Поговорим о движении и потанцуем в диалоге вместе.

«Театр и точка» приглашает погрузиться в историю и философию театра, понять, как зарождалось искусство перевоплощения и почему оно продолжает трогать сердца миллионов.
Подробнее
18+
Социальный калейдоскоп в одном действии (Абрамовский зал)
По рассказам А. Марусова
Режиссёр - Иван Братушев 

Продолжительность - 1 час 40 минут (без антракта) 

Четыре рассказа Алексея Марусова «Коммуналка», «дядя Маслов», «Люда Ничего Страшного» и «Холодец» легли в основу спектакля, где маленькие истории простых людей, их мечты и радости, их философия и суждения, их драмы и трагедии, или, проще говоря, их судьбы, складываются между собой, как цветные стеклышки калейдоскопа, образуя причудливые картинки восприятия жизни на фоне развала огромной страны.

Премьера спектакля состоялась 21 декабря 2024 года

Автор инсценировки - Иван Братушев 
Художник-сценограф - Андрей Тимошенко
Художник по костюмам - Нина Няникова
Художник по свету - Игорь Гуринов
Художник мультимедиа - Александр Дроздецкий
Балетмейстер/хореограф - Анастасия Змывалова
Музыкальное оформление - Иван Братушев

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Подробнее
6+
Пластический спектакль театра танца «М’Арт»
По мотивам сказок Дениса Макурина
Режиссер и хореограф — Анастасия Змывалова

Вы знали, что домовые не сами себе дома и квартиры выбирают, а попадают в свои новые жилища по заветному билету? Кому какой выпадет, тот в такой город или деревню и отправится. Один домовой всё мечтал оказаться в Париже или на юге, но судьба забросила его в настоящую поморскую избу, в дружную семью Ласточкиных, где его ждали удивительные открытия и приключения…

В новой постановке «Поморские штучки» театр танца «М’Арт» соединяет современный танец со сказками современного северного писателя Дениса Макурина и поморскими традициями. В этот раз коллектив хореографа Анастасии Змываловой создает спектакль для семейного просмотра. С помощью понятного в любом возрасте языка танца и пластики эта постановка познакомит современных детей с бытом северной деревни, в котором практичность, любовь к труду и простой жизненный уклад соседствуют с верой в чудесное.

Пластический спектакль «Поморские штучки» поставлен в рамках проекта «Поэтика Севера. Проект по исследованию северной идентичности в современном танце».

Автор инсценировки — Дмитрий Тарасов
Композитор — Леонид Федорушков
Продюсер — Ольга Истомина

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Подробнее