Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Эх, Алеша!

15.10.19

Источник:  ZVOOK ONLINE

Автор: Светлана Вязникова

Детские спектакли похожи на увлекательный перформанс, в котором актеры много общаются с маленькими зрителями и предлагают им стать участником происходящего. Постановка режиссера Анастаса Кичика пришлась детям по душе.



Было очень интересно наблюдать за тем, как дети включаются в спектакль. Так, в одной из сцен главный герой решил пошутить над учителем и подложил ему на стул канцелярскую кнопку, когда тот отвернулся. Дети, заметив это, с предостережением стали кричать из зрительного зала: «Осторожно, там кнопка!».

У одного мальчика в первом ряду состоялся маленький актерский дебют: учитель попросил стереть со школьной доски рисунок. Главный герой Алёша ходил между рядами, здоровался за руку со зрителями – все это, конечно, приводило детей в восторг.

Декорации были минималистичными: на сцене стояли стулья с высокими спинками, на которых персонажи рисовали или писали мелом определенные фразы. Периодически включали подсветку, что создавало ощущение тайны и волшебства, ведь история совсем не обыкновенная, а сказочная. Чтобы показать мир подземного царства и происходящих там рыцарских поединков и охоты, использовали движущиеся картинки, которые проецировались на экран, то есть дети смотрели как бы маленькие фрагменты мультфильма. Сочетание традиционной драматической игры, старинных костюмов и современных мультимедийных элементов выглядело органично. Музыкальное сопровождение ярко подчеркивало драматичные моменты, в которых происходило что-то напряженное или грустное или, наоборот, счастливое.


Маленького мальчика Алёшу очень убедительно и эмоционально сыграла актриса Татьяна Сердотецкая, а роль Чёрной курицы, или Чернушки исполнил актер Вадим Винтилов. Остальные персонажи спектакля тоже получились яркими и запоминающимися: учитель, рассказчик и рассказчица, король, кухарка перенесли нас в старую, добрую сказку.


Спектакль, хоть и рассчитан на маленького зрителя, интересен и взрослому, поскольку история, написанная Антонием Погорельским, очень глубокая и совсем непростая: она о добре, дружбе, совести и о том, к чему может привести ложь, эгоизм и безответственное отношение.








Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
Открытый диалог «Молодые. Смелые. Разные»

Какие они — новые лица театральной сцены?
Они уже не вчерашние студенты, но ещё не мэтры сцены.
У них за плечами десятки спектаклей и роли, которые стали событием.

Как сегодня начинается путь в актёрской профессии?
Что помогает молодым артистам находить своё место в театре?
С какими вызовами они сталкиваются?
Каково это — иметь в послужном списке больше 20 ролей?
И почему они всё же не разлюбили свою профессию?

Участники встречи:
Мария Гнездова — актриса Архангельского театра кукол
Екатерина Зеленина — актриса Архангельского театра драмы им. М.В.Ломоносова
Марина Земцовская — актриса Архангельского молодёжного театра им. В.П.Панова
Артем Пребышевский — актёр Архангельского театра драмы им. М.В.Ломоносова

Константин Рюмин — модератор беседы
Подробнее
16+
Драма (средний формат) 
А.П. Чехов
Режиссёр - Глеб Володин 

Продолжительность - 3 часа 20 минут (с двумя антрактами) 

«Очень трепетно отношусь к тексту Чехова. Для меня текст и то, что хотел сказать драматург - это закон. Поэтому мы с актерами искали подход к этому тексту, а не переиначивали текст под наше представление о Чехове. Так что мимо того, что хотел сказать Антон Павлович, мы точно не пройдём», - режиссёр спектакля Глеб Володин.

Между героями и публикой – тонкая грань. Пришедшие на спектакль ещё рассаживаются на свои места, а в зале уже накрывают на стол в ожидании гостей. У младшей сестры Ирины – именины! Первый ряд театралов участвует в застолье, сидя за белой скатертью с чеховскими героями и угощаясь самыми настоящими пирогами и напитками. Тут же поминая отца трёх сестёр, встают с бокалами в руках. «Надеюсь, что и на следующих показах зритель проявит душевную тонкость: когда поминают человека, неплохо бы встать», - Глеб Володин после премьеры. 

Собравшиеся в доме Прозоровых преисполнены светлых надежд. Они видят своё светлое будущее, уверяясь, что дальше – лучше и интереснее жить. «В Москву, в Москву!» - мечтают о счастье три сестры. Тем разительней смена общего настроения уже во втором действии: мажорные ноты сменяются минорными. Герои охвачены то тоской, то тревогой. С именин Татьяны прошли годы. Каждого постигло личное разочарование. Философия классики звучит из уст барона Тузенбаха (Константин Мокров): «И через тысячу лет человек будет так же вздыхать: «Ах, тяжко жить!» — вместе с тем точно так же, как теперь, он будет бояться и не хотеть смерти». 

Сценография спектакля зрителей поражает не только расположением места действия и вовлечённостью публики в процесс, но и пожаром в зале на основной сцене. Огонь, дым, красный свет - так событие, описанное в пьесе, натуралистично обыграл художник мультимедиа Егор Тимошенко. 

Эксперты IX театрального фестиваля «Ваш выход!» присудили исполнительнице роли Анфисы (Ольга Зубкова) победу в номинации «Лучший эпизод», а исполнительницам ролей Маши (Мария Беднарчик) и Ольги (Мария Новикова) победу в номинации «Лучшая женская роль»



СМИ о спектакле:
«Регион 29»: «Мимо искренности пройти нельзя»: Глеб Володин ставит «Трёх сестёр» в Архангельске, как Чехов написал
«Регион 29»: Остановите Землю, я в Москву: званый обед у архангельских «Трёх сестёр», после которого хочется плакать
«News29» : Архангелогородцы прожили жизнь чеховских трех сестер, став гостями званого ужина


Премьера состоялась 23 марта 2019 года

Сценография - Андрей Тимошенко
Композитор - Ирина Белова
*в записи музыки принимал участие Антон Одинцов (соло на трубе)
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художник по свету - Ольга Раввич
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее
16+
Драма (камерная сцена)
Былина нашего времени
С.Самодов
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)

«Медведь» - спектакль о судьбе человека, который не хотел быть героем.
Герой пьесы - обычной парень Артур. Живет обычную жизнь, в обычной семье, проходит те же испытания, что и все. Проходит, как может, криво, неровно… Но все время выруливает, выбирается из самых сложных ситуаций.

Андрей Тимошенко, режиссер: «Мне очень нравится, что Артур – неоднозначный герой, не выхолощенный, не рафинированный. А как вообще человек взращивает свой стержень, как он каменеет? Это всё - череда поступков, которые совершает герой, проходя через события, преодолевая препятствия. И становится всё, сильнее, сильнее, сильнее…»

Непридуманная история реального Артура, участника СВО, стала основной пьесы «МЕДВЕДЬ», написанной Сергеем Самодовым в рамках лаборатории Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ»)
Основано на реальных событиях.

Премьера спектакля состоялась 8 февраля 2025 года

Композитор - А.Татаринский
Художник по свету - А. Расходчиков

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Фестивали:
Участник проекта Министерства культуры Российской Федерации "Тепло родного дома" (Астрахань, Архангельск, май-июнь 2025 г.)
Участник 4th International Women Playwrights Theatre Festival (Стамбул, Турция, февраль 2026 г.)

СМИ о спектакле:
ГТРК "Поморье": В Архангельском драмтеатре премьера — спектакль «Медведь»
Регион29: "Медведь" и нарты: в Архангельске показали спектакль про СВО
Подробнее