Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

ZVOOK ONLINE. Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов»

19.10.19
Источник: ZVOOK ONLINE
Автор: Юлия Щукина

Это история о мальчике Леше и его семье, которая живет в 80-е годы во времена жуткого дефицита. Ситуация в семье напряженная - родители постоянно ссорятся. Ко всему, в квартире завелись тараканы, которые страшно раздражают папу (Александр Дубинин) – работника умственного труда и человека глубоко интеллигентного, а мама (Наталия Латухина) никак не может справиться с этими насекомыми. Единственный, кто рад их появлению – это наш маленький герой.

Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов», изображение №1



Действия попеременно происходят в двух квартирах: Леши (Артур Чемакин) и его друга Славки (Константин Мокров), к которому он часто ходит в гости. Их семьи абсолютные противоположности. Это сразу можно заметить по одежде героев. У актеров, которые играют Лешину семью, костюмы блеклых неярких цветов, таких же тусклых, как вся атмосфера в доме. Но больше всего безжизненности в образе главы семейства: серые одежды, монотонная, лишенная эмоций речь. Все говорит о его безразличии и нелюбви к своей жене и ребенку. Отец Славки дядя Саша (Александр Субботин) художник, рисует картинки для детских книжек и любит выдуманные Лешины истории. Он одет в джинсовый костюм, олицетворяющий внешнюю простоту и внутреннюю свободу, а в 80-е годы еще и признак достатка.

Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов», изображение №2



Место действия переносится в другую квартиру, когда Леша приходит в гости к другу. На сцене остаются те же самые декорации, та же мебель. Удивительно, как освещение точно передает уровень любви и поддержки в семьях, и как оно может кардинально изменить картину. Бледность и холодность вытесняются теплым желтым светом, и ты оказываешься в доме, где уютно и радостно, люди любят друг друга, а главное – у ребенка счастливое, беззаботное детство.

Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов», изображение №3

 Единственные, кто понимают и выслушивают Лешу – это таракашки, которых он спасает от маминых химических атак. Кажется, что человеку изобразить насекомое, чтобы другой в это поверил, невозможно. Но здесь актеры, играющие обычных людей, в миг перевоплощаются в тараканов, которые становятся Леше новыми друзьями. И нет никаких особенных костюмов, роли меняют головные уборы и темные очки. Движения, жесты, их язык, своя собственная песня, необычные имена – ничего не вызывает сомнений, кто сейчас на сцене. Игра актеров великолепна! Спустя минуту понимаешь, что перед тобой самые настоящие тараканы, и не просто кучка, а сплоченная тараканья семья, где все друг за друга, все «усик за усик», не то что у людей. В такой дружной семье, хотел бы жить любой человек.
Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов», изображение №4

 Так как спектакль имеет ограничение 12+, большинство зрителей в зале были примерно этого возраста. Дети весело провели время, потому что, несмотря на всю драматическую составляющую, которую в эти годы еще сложно осознавать и принимать, в постановке оставалось место юмору. Малая часть аудитории – взрослые, конечно понимали, что все это не просто спектакль, а печальная реальность, которая нас окружает, пример того, как не хотелось бы жить. И от того некоторые не смогли сдержать слез в конце, когда папа все-таки уходит из семьи.

Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов», изображение №5


Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский 
Режиссёр — Андрей Тимошенко 

Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 
В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 
 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!





СМИ о спектакле:
Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом
«Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали
«News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку
«Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Композитор — Леонид Лещёв
Художник по костюмам —Ирина Титоренко
Хормейстер — Олег Щукин
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Андрей Ребров

Спектакль ведет Юлия Сядей

Подробнее
12+
Романтическая повесть в двух частях (основная сцена)
Д.Беляков (по мотивам одноимённой повести А.Грина)
Режиссёр - Дмитрий Бурханкин

Продолжительность - 2 часа 45 минут (с антрактом)

Тех, кто готов ждать чуда, хотим укрепить в их вере. Чудо возможно!
Тем, кто разуверился, хотим напомнить, что чудеса можно сделать своими руками. Ведь улыбка, веселье, прощение и вовремя сказанное, нужное слово – есть не меньшее чудо.

Когда-то в яркой, расцветающей Каперне
Казалось, что прекрасней места нет.
Переливался по домам и жителям деревни
Алый цвет.
О, сколько добрых слов и искреннего смеха
С утра и до утра звучало там.
Все верили в любовь, и не было помехи
Мечтам.
Так мирно жизнь текла, не зная осужденья,
Обида не копилась в их сердцах.
Но наступил однажды райскому селенью
Крах.
Что было истинной причиной — не известно,
И даже Он не знает этому ответ.
Но заменил в Каперне алый повсеместно
Серый цвет.
Пустынная земля, холодная погода,
Пропало ласковое слово в голосах.
И свет тускнел у злобного народа
В глазах.
Грубели люди, вечно спорили и врали,
Врагом мгновенно становился друг.
А ярко‑красные одежды все убрали
В сундук.

Премьера спектакля состоялась 27 марта 2026 года

Инсценировка - Дмитрий Беляков
Режиссер-постановщик - Дмитрий Бурханкин
Художник-постановщик - Борис Шлямин
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художник по свету - Никита Смолов
Балетмейстер - Евгения Талецкая
Видеоконтент - Александр Дроздецкий
Постановщик сценического боя - Георгий Селиванов
Педагог по вокалу - Мария Степанова

Спектакль ведет Ирина Варенцова


Подробнее
0+
Интерактивный ковбойский балаган (камерная сцена)
С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик

Продолжительность — 50 минут (без антракта) 

Вторая часть полюбившегося спектакля в ковбойском стиле «Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» для детей от трёх лет. 

Это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добрых поступках, рассказанный с юмором и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок Дядюшки Римуса». Главная особенность спектакля — он интерактивный. Судьба незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей. Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому нужна помощь.

Премьера состоялась 27 декабря 2016 года 

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Хореография — Ольга Мурашова
Музыкальное оформление — Евгений Мищенко

Спектакль ведет Полина Савчук

Подробнее