Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Андрей Назарьев. «Ну, допустим ква» (из анекдота)

24.03.25
Рецензия на спектакль «Непоседливый мистер Жабс»
Автор: Андрей Назарьев

Посмотрел и не нашёл ни одной читательской рецензии на новогодний спектакль по мотивам Кеннета Грэма «Ветер в ивах». Возникает вопрос: откуда режиссёр Михаил Кузьмин черпает своё вдохновение для своих постановок. В нас ещё бьётся рефлексия от «Вафельного сердца», не зажил ещё один рубец на сердце от «Обыкновенного чуда», а Михаил Николаевич выдаёт нам очередной ни разу не детский спектакль, в котором хочется плакать. Шучу, всё было под стать новогоднему спектаклю: и снег, и слёзы, и любовь.

Первый раз, как и многие другие, посмотрел с детьми после 1 января. Впечатление было сугубо положительное как домашний оливье на столе 31 декабря или коньяк с директором 1 января в 3 ночи. Сегодня же захотелось посмотреть на детали и диалоги. Скажу сразу: фильм не смотрел, книгу не читал. Чтобы найти такое надо быть Мишей Кузьминым да простит меня режиссёр за такую фамильярность.

В «НПЖ» мы переносимся куда-то в район начала 20 века, как мне показалось. Хотя и некоторые детали могут указывать нам и более поздний период. Одно точно: мы где-то в Great Britain. У которого столица из Ландон. Всё подчёркивает антураж старой доброй Англии (хотя у автора произведения это Шотландия как оказалось): и Кротти (Николай Варенцов), у которого 5 o`clock, и клетка костюма у Крысси (Константин Мокров), и ТВ в норе у Барсука (Александр Субботин). Даже стойка микрофона, за которой пел Хорёк (точнее хорьки), в исполнении Марии Беднарчик, прям из «Великого Гэтсби». Стоить отметить, что Мария в спектакле играет 1 основную роль и ещё кучу вспомогательных. То ещё «сборище» (Барсук).

Действие же спектакля не хуже Архангельска и точечной застройки строительного (практически) монополиста нашего города. «Город алчности» как было сказано главным героем, сидя в тюрьме. Что же случилось такого, что привело его в такое место? Самое простое слово, которое приходит на ум – это мотовство. Получив наследство, Жабс (Артур Чемакин) начинает его проэферивать направо-налево. Девушки, выпивка, азартные игры… Всё это прошло мимо нашего героя. «Автомобильное безумие» - вот что захлестнуло его настолько, что пришлось продать свой «Вишнёвый сад», а точнее землю вокруг, а в дальнейшем и само родовое гнездо. А продав землю, Жабс обрекает своих друзей на проблемы с жилплощадью.

Весь спектакль традиционно адаптирован для внимательного зрителя, родившегося в 80-х: тут тебе и шутки из советских мультфильмов, и уже характерная разнообразная музыка: от свинга до title из «Полицейской академии», от «Голубого Дуная» до The Clash в конце, когда хочется прыгать как будто ты в фан-зоне на квартирнике). «В ногах правды нет как говорят лгуны» шутит кто-то из артистов. Поэтому присядем). Шуток в спектакле очень много и их надо успевать отслеживать. Иначе вас могут «отдать кроликам, а они не будут медлить и церемониться».

Образ положительного, если можно так выразится героя, на мой взгляд, полностью раскрыт Артуром: в начале он как герой Джима Кэрри из «Маски» живёт по принципу «Твори бардак – мы здесь проездом» и лишь после попадания за решётку начинает осознавать что же всё-таки натворил. «Что вы знаете о жизни и о свободе?» - восклицает Жабс на суде. И лишь в банке шпрот, которая является в спектакле универсальной декорацией и может служить как автомобилем, так и лодкой с тюрьмой, к нему приходит понимание произошедшего.

Финал мил и логичен: здесь и подвиг в драке против хорьков, и бокс (мы же в Британии, читатель), и чай с «самыми близкими тебе людьми».

Вот такой театральный пикник с младшими детьми посреди зимы в субботнее весеннее утро!

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
18+
Гастроли в Санкт-Петербурге
Сцена театра-фестиваля Балтийский дом
История одного возможного подвига
М. Хейфец
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 1 час 50 минут (без антракта)

Провокационный, бунтарский, интерактивный спектакль о том, как гений может быть человеком, а обычный человек героем. Фантасмагорическое переплетение двух биографий: Пушкина и маленького человека по фамилии Питунин на фоне кризиса среднего возраста.

Александр Сергеевич Пушкин - «наше все», почти божество, светоч дотянуться до которого невозможно. Выход один — слепо восхищаться. Но есть смельчаки. И такой герой пьесы «Спасти камер-юнкера Пушкина» — Михаил Питунин. Он Пушкина возненавидел еще в детстве! Но удивительное дело: любовь снова приводит этого маленького человека к гению. И здесь начинаются интересные открытия и поиски. Может, гениальный Пушкин придаст смысла непутевой жизни совсем не гениального Питунина? Кто как не великий поэт, с детского сада сопровождавший везде и всюду, найдет выход из кризиса среднего возраста? Так, благодаря переплетению жизни Питунина и биографии Пушкина, в спектакле происходят метаморфозы. Из забронзовевшего образа великого поэта проявляется живой человек, камер-юнкер Пушкин — талантливый, с человеческими страстями и комплексами, не очень красивый, но остроумный и взбалмошный. А Питунин из отчаявшегося человека превращается в личность, готовую к подвигу.

«Вместе с главным героем спектакля зритель ищет ответы на вопрос: «Почему Пушкин так дорог русскому человеку?». «Есть ли место Пушкину в обычной жизни»? И резонный вопрос - «Есть ли в жизни место подвигу?», - Андрей Тимошенко.

Игровая форма спектакля, интерактивные моменты, музыка группы «АукцЫон», выход артистов в зал — все с напором и азартом нацелено на полное погружение зрителя. В том числе и чудеса актёрского перевоплощения. Например, Нина Няникова — то строгая учительница, то любимая девушка, то торговец эротическими журналами, у которого на прилавках не оказалось томика Пушкина. В спектакле много ностальгии по советским временам, на сцене узнаваемые вещи из той эпохи. Эта история, безусловно, трогательная, но в ней очень много смешного. И тем острее трагичность финала.

*Первый международный фестиваль "Арктическая сцена" в Мурманске (2022 год):
Лауреат II степени
Диплом «Лучшая режиссура» - Андрей Тимошенко
Диплом «За талант перевоплощения», победитель номинации «Лучшая женская роль» - Нина Няникова
Диплом «Лучшая мужская роль второго плана» - Дмитрий Беляков и Иван Братушев
Альтернативное жюри отметило спектакль дипломом лауреата III степени

Премьера состоялась 25 февраля 2021 года.

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Сценограф, художник по костюмам - Андрей Тимошенко
Художник по свету - Алексей Расходчиков
Музыкальное оформление - Ярослав Антропов
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее
12+
Гастроли в Санкт-Петербурге
Сцена театра-фестиваля Балтийский дом
(основная сцена)
А.Чехов
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 3 часа (с антрактом)

«Господи, ты дал нам громадные леса, необъятные поля, глубочайшие горизонты, и, живя тут, мы сами должны бы по-настоящему быть великанами»…

Новый спектакль главного режиссера Архдрамы Андрея Тимошенко — о нелюбви. О безразличии и эгоизме, разрушающем не только сад, но и души его обитателей. История про поколение, которое способно только эксплуатировать наследие предков, не создавая ничего своего, утратив любовь к Родине и ближнему. Главная героиня приезжает из Парижа, чтобы продать родовой сад, предав и родных, и свою землю. В центре повествования — обнажённая правда о том, как отсутствие любви и заботы о ближнем своем ведёт к разрушению и пустоте.

Спектакль — горькое зеркало нашей реальности и приглашение задуматься о будущем, построенном на заботе и отдаче, а не на потребительстве и равнодушии.

Андрей Тимошенко, режиссер: «В спектакле мы ищем пути к спасению героев в сложившихся предлагаемых обстоятельствах пьесы. И через эти поиски пытаемся понять, в чем наше спасение»

Премьера спектакля состоялась 12 сентября 2025 года

Художник-сценограф - А.Тимошенко
Художник по костюмам - И.Титоренко
Художник по свету- О.Раввич
Композитор - Ф.Чернов
Балетмейстер - А.Змывалова

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее
16+
Спектакль-променад
Автор идеи - Сергей Самодов
Режиссер - Андрей Гогун
Драматург - Нина Няникова
Шумовое сопровождение - Леонид Лещев

Продолжительность - 1 час.

Первый в Архангельске спектакль-променад «Поморские узлы». Проект «Поморские узлы» позволит вынырнуть из привычного формата, в котором зритель находится в зале, а актёр на сцене. Из здания театра спектакль переместится на улицу. С помощью наушников каждый зритель совершит театральную прогулку по городу, а вместе с ней путешествие в глубины своей памяти и истории Архангельска.


«Путешествие по узлам памяти — так можно описать новый проект Архдрамы. Наш зритель, передвигаясь по улицам города, будет перемещаться от узла к узлу, из глубины истории в сегодняшний день, к поверхности современности, не боясь быть при этом унесенным течением реки времени. На этом пути он, вероятно, встретит каких-то интересных исторических персонажей (реальных и вымышленных), попадёт в забавные или драматические истории, а, возможно, просто станет свидетелем чьей-то незаметной и неважной на первый взгляд жизни»,  — рассказывает режиссёр спектакля Андрей Гогун.  


Текст «Поморских узлов» написала Нина Няникова. В этом сезоне это уже второй спектакль после «Долго и счастливо», появившийся в Архдраме по её сценарию. «Спектакль - встреча с воспоминаниями нашего города. У Архангельска много баек, небылиц и «былиц», которые мы собрали и переработали в спектакль. Как знаете, «омут памяти» из Гарри Поттера. В нашем омуте байки водятся. Это про узлы на память, про узлы, что нужно разрубить и любая ассоциация на эту тему, думаю, будет верна. Хочу вместо того, чтобы говорить зрителю «к чему-то готовиться», предложить —НЕ ГОТОВИТЬСЯ НИ К ЧЕМУ, а просто быть. Для нас это тоже эксперимент, так что предлагаю нам быть в одной лодке», — комментриент Нина Няникова.


Озвучивают «Поморские узлы» актёры театра: Иван Братушев, Александр Зимин, Екатерина Калинина, Павел Каныгин, Константин Мокров, Эдуард Мурушкин, Виктор Мушковец, Юрий Прошин, Александр Субботин, Марина Макарова, Александр Дубинин, Дмитрий Беляков, Нина Няникова, Михаил Андреев, Екатерина Шахова, Анна Патокина, Екатерина Зеленина, Андрей Гогун, Артур Чемакин. Их голоса не только расскажут историю, но также будут задавать направление движения слушателя. Театральная прогулка начнется на площади Профсоюзов от Михаило-Архангельского кафедрального собора, но чтобы продвигаться по маршруту дальше зрителю предстоит искать в окружающем пространстве морские узлы. Каждый из них является виртуальной геометкой, к которой будет привязан конец и начало нового фрагмента истории. После прохождения маршрута спектакля зрителям предлагается присоединиться к телеграм-каналу «Поморских узлов» и написать о своих мыслях и чувствах: https://t.me/pomorskie_uzly.


Как принять участие в спектакле:

1. Купить билет в кассе или на сайте театра.

2. Подойти к указанному времени к Михаило-Архангельскому кафедральному собору. Там вас встретит Помощник, который при предъявлении билета снабдит вас наушниками и сопроводит в течение всей прогулки.

Премьера состоялась 21 мая 2022 года



СМИ о спектакле:

Российская газета:В Архангельске туристы будут гулять по городу вместе с актерами театра
ТАСС: В Архангельске представили первый спектакль-променад "Поморские узлы"
29ru: Театр в смартфоне: в Ночь музеев архангелогородцев приглашают на спектакль-променад об Архангельске
ИА «Регион 29»: Узелок на память: театр драмы выпустил аудиоспектакль-проводник для прогулки по старому Архангельску
ИА DVINA29: В Архангельске с помощью мобильного приложения можно будет прогуляться по городу
ИА «Регион 29»: Андрей Гогун о спектакле-променаде «Поморские узлы»

Подробнее