Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

ИА Регион29: Архангельский театр драмы выпустит спектакль на китайском языке

01.04.25
Архангельский театр драмы собирается выпустить новую постановку по мотивам китайской поэмы «Женщина Мулан присоединяется к армии вместо своего отца» (кит. трад. — 這是一個笑話).

Будущая постановка уже получила рабочее название «Мулан». В центре истории будет легендарная героиня китайского эпоса — Мулан. Ожидается, что главную роль в спектакле сыграет актриса Нина Няникова.

Спектакль должен стать самой крупной работой театра за всю историю его существования. В нём примут участие артисты Архангельского драматического театра и Архангельского театра кукол. Всего будет задействовано порядка 250 человек, включая вспомогательные составы и всех монтировщиков. Большое количество участников объясняется наличием в спектакле сцен, в точности повторяющих масштабные битвы

В настоящий момент уже готов сюжет невероятной постановки. Впервые в истории театров Архангельска все артисты будут говорить исключительно на китайском языке. Специально для подготовки к «Мулан» были наняты репетиторы китайского языка. Занятия по произношению и китайской грамматике уже начались.

Для удобства зрителей, на специальных суфлёрах будет идти синхронный перевод диалогов на русском и английском языках.

Автором адаптации истории «Мулан» стал директор Архангельского театра драмы и Архангельского театра кукол Сергей Самодов.

— Архангельский театр драмы давно мечтает о том, чтобы провести масштабные гастроли в Китае. Можно сказать, что это будет такая первая ласточка к сотрудничеству с нашими китайскими коллегами. Мы уверенны, что спектакль в том числе поможет нам выстроить взаимоотношения, чтобы в дальнейшем проторить Шёлковый путь и регулярно ездить в Китай на гастроли и показывать наши спектакли, — рассказал Сергей Самодов эксклюзивно для ИА «Регион 29».

Также Сергей Александрович отметил, что в постановке будет задействовано настоящее боевое оружие времён династии Мин: сабли, луки и даже арбалеты. Для покупки ценного реквизита уже запланирована масштабная творческая командировка в Поднебесную, по местам событий оригинальной пьесы драматурга Сюй Вэя.

Для большего реализма в спектакле будет использовано беспрецедентное количество бутафорской крови. Сообщается, что реквизиторы Архдрамы уже приступили к её заготовке. Для этой цели в одном из подвальных помещений театра установлена бочка объёмом 250 литров.

— Давно хотелось повторить финальную сцену из фильма «Субстанция» на большой сцене, — подчеркнул Сергей Александрович.

Также в батальных сценах спектакля могут быть задействованы настоящие лошади.

По словам Сергея Самодов слоганом 93-го сезона, в связи с выходом спектакля «Мулан» может стать культовая цитата, вдохновившая миллионы людей: «Одно рисовое зерно склоняет чашу весов. Один человек может стать залогом победы или поражения», — прозвучавшая в одноимённом мультфильме из уст Императора Китая.

Источник: https://region29.ru/2025/04/01/67e526a8a896743926097ace.html
Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
Спектакль учебного театра Школы сценических искусств
Режиссёр-педагог - Мария Беднарчик

Они так похожи и такие разные - один замкнутый, другой общительный, третий бунтарь, четвёртый тихоня... Но несмотря на внешние отличия их объединяют проблемы переходного возраста, когда детские вопросы уже переросли во взрослые страхи и ожидания.
Спектакль ощущение, спектакль размышление, основанный на реальных историях подростков, которые испытывают сомнения, делают ошибки, пытаются найти гармонию внутри себя и установить отношения с миром вокруг.
Через это проходит абсолютно каждый человек — уже не ребёнок, ещё не взрослый... Это тот самый переходный возраст, который делает нас теми, кем мы являемся сегодня.
Подробнее
12+
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский 
Режиссёр — Андрей Тимошенко 

Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 
В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 
 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!





СМИ о спектакле:
Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом
«Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали
«News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку
«Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Композитор — Леонид Лещёв
Художник по костюмам —Ирина Титоренко
Хормейстер — Олег Щукин
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Андрей Ребров

Спектакль ведет Юлия Сядей

Подробнее
0+

Интерактивный ковбойский балаган (камерная сцена)
С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик


Продолжительность — 45 минут (без антракта) 


Судьба незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей. Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому нужна помощь одинокому Лису, ловкому Братцу Кролику или беззащитному цыплёнку?


«Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» — это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добре, рассказанный с юмором и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок Дядюшки Римуса», записанных американским писателем-фольклористом Джоэлем Харрисом. Несмотря на то, что сказки Дикого Запада невероятно популярны во всём мире, в России они довольно редко инсценируются, в отличие от привычных зрителю русских-народных сказок. Поэтому семейный поход в театр на «Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» — это не только возможность насладиться остроумными диалогами и динамичным театральным действием в стиле вестерн, но и познакомится с культурой и фольклором другой страны.


Премьера состоялась 25 декабря 2015 года


Сценография и костюмы — Ирина Титоренко
Композитор — Евгений Мищенко 
Автор песен — Дмитрий Емельянов 
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Михаил Юданов


Спектакль ведет Полина Савчук

Подробнее