Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Тамбовское телевидение. На Рыбаковском фестивале в Тамбове представили спектакль “Медведь” о СВО

20.05.26
Спектакль рассказывает подлинную историю участника СВО из Дагестана. Пьеса создана в жанре документального театра. Написана по мотивам личных бесед с ветераном боевых действий. В центре повествования обычный парень, который стойко проходит через череду бытовых и военных испытаний, включая ранение и потерю ноги.



Рыбаковский фестиваль подходит к завершению. В конкурсной программе показан последний спектакль «Медведь» в исполнении артистов Архангельского театра драмы имени М.В. Ломоносова.

Погружение в атмосферу спектакля началось сразу, как только зрители начали входить в зал. На сцене один актёр, он живёт в заданных для него предлагаемых обстоятельствах. От этого публика сразу начинает включаться в историю одного человека, Артура. Он действующий участник СВО, и каждому, кто пришёл на спектакль, он лично подписал открытку, пожелав мирного неба над головой и сказав, что победа будет за нами.

– Это самый красивый и самый лучший дом на всём белом свете. Здесь на втором этаже моя комната, сейчас покажу. Моя комната. Здесь стандартно кровать, вот тут мой стол.

Артём Пребышевский, исполнитель роли Артура, номинант на премию «Актёр России»: Вы наблюдаете за человеком, можно сказать, в последний, а, может быть, и не последние минуты его жизни. И, как говорилось, мы перед смертью всю жизнь пролетаем в глазах, и вот это, считайте, вот кинолента видения жизни у человека в момент перед трагическими событиями.

Артём Пребышевский рассказывает подлинную историю участника СВО из Дагестана. Начинается она, когда Артуру было 4 года.

– Мне имя тётя придумала. У неё какой-то знакомый в Германии был, его звали Артуром, и я вот стал Артуром. Это моя мама, она кипятит обычную воду, а нам с сестрой говорит, что ещё чуть-чуть, и ужин будет готов. В итоге мы засыпаем, так и не дождавшись ужина, и так каждый день: голодные мы попадаемся на эту уловку.

Название к спектаклю подобрано не случайно. Имя Артур переводится как «медведь». В переносном смысле трактуется как «сильный» или «бесстрашный воин».

Артём Пребышевский, исполнитель роли Артура, номинант на премию «Актёр России»: Должны быть такие спектакли, как этот, потому что иногда нужно с людьми разговаривать современным языком на современную тему, и иногда нужно говорить о том, о чём не очень-то хочется слышать.

Пьеса создана в жанре документального театра. Написана по мотивам личных бесед с ветераном боевых действий. В центре повествования обычный парень. Он стойко проходит через череду бытовых и военных испытаний, включая ранение и потерю ноги. И, как признаются актёры, реакция зрителей на исповедь одного человека бывает непредсказуемой.

Мария Павлова, исполнительница роли Марии в спектакле «Медведь»: Некоторые выходят, не выдерживая, мы же иногда о каких-то жестоких вещах говорим. Были случаи, что некоторые выходят, громко стуча, в знак, может, протеста какого-то, и такое было, но мы готовы, мы знали, в принципе, что это будет, но основное количество людей, которое сидит, остаётся, смотрит до конца с большой благодарностью, это видно по глазам, по слезам, по аплодисментам.

Специальная военная операция положила начало новой вехе в искусстве. Количество патриотических спектаклей, особенно на тему СВО, растёт. Они рассказывают о тех, кто борется за правду и свободу и заставляют задуматься о ценности жизни.

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+

Реставрация в одном действии (камерная сцена)
А. Твардовский
Режиссёр — Алексей Ермилышев


Продолжительность — 1 час 45 минут (без антракта)


Спектакль — попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время — героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст — сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля — реставрация в одном действии.


Тихоновец, критик
       Татьяна Тихоновец, театральный критик:

«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».


Премьера спектакля состоялась 1 мая 2015 года


ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.


Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко

Спектакль ведет Полина Савчук


СМИ:

Вести Алания: Архангельский театр драмы имени Ломоносова представил владикавказскому зрителю спектакль «Василий Теркин»

Звезды мегаполиса: Спектакль "Василий Тёркин". Теркин - кто же он такой?

Ревизор.ру: "Василий Теркин" Александра Твардовского. Архангельский театр драмы им М.В. Ломоносова. Режиссер Алексей Ермильшев

Театрал: Режиссер Алексей Ермилышев: "Пафос был бы фальшью"


Подробнее
12+
Спектакль учебного театра Школы сценических искусств
Режиссёр-педагог - Мария Беднарчик

Они так похожи и такие разные - один замкнутый, другой общительный, третий бунтарь, четвёртый тихоня... Но несмотря на внешние отличия их объединяют проблемы переходного возраста, когда детские вопросы уже переросли во взрослые страхи и ожидания.
Спектакль ощущение, спектакль размышление, основанный на реальных историях подростков, которые испытывают сомнения, делают ошибки, пытаются найти гармонию внутри себя и установить отношения с миром вокруг.
Через это проходит абсолютно каждый человек — уже не ребёнок, ещё не взрослый... Это тот самый переходный возраст, который делает нас теми, кем мы являемся сегодня.
Подробнее
12+
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский 
Режиссёр — Андрей Тимошенко 

Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 
В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 
 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!





СМИ о спектакле:
Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом
«Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали
«News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку
«Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Композитор — Леонид Лещёв
Художник по костюмам —Ирина Титоренко
Хормейстер — Олег Щукин
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Андрей Ребров

Спектакль ведет Юлия Сядей

Подробнее