Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Видео

ГТРК «Поморье»: Артисты котласского драматического театра сейчас на гастролях в областной столице

03.11.21
Они привезли три спектакля для архангельского зрителя. «Рикки-тикки-тави», музыкальную комедию «Золотой теленок» и драму «Вдовий пароход». Теперь актеры часто в разъездах. Здание, в котором располагался театр, признано аварийным.

Привлечь внимание такой шумной компании, кажется, будет не просто. Но как только в зале гаснет свет, маленькие зрители, затаив дыхание, следят за приключениями смелого мангуста. На сцене вихрь из песен и танцев и самых невероятных событий. Ведь что угодно может случиться в джунглях.

«Мангуст самый ловкий охотник, хоть меньше и тигра, и волка… музыка.»

Чтобы точно передать характер всеми любимых персонажей, актеры на сцене двигаются с особой «звериной» пластикой.

Дмитрий Жуков, артист Котласского драматического театра:

— Для меня лично детский тяжелее, потому что ребенка не обманешь. если взрослого зрителя еще можно как-то обмануть игрой актерской, мне кажется, ребенка нет. Здесь надо 100 процентов все по-настоящему проживать.

Постановка по мотивам знаменитой «Книги джунглей» Киплинга — «Рикки-тикки-тави» Котласского драматического театра. В Архангельске труппа всего два дня. В этом сезоне коллектив много гастролируют. Здание единственного на юге региона театра недавно признали аварийным. Актеры были вынуждены переехать. Кто куда: в бывший детский сад, спортивный зал, где теперь проходят все репетиции. Декорации отправились в гаражи.

Наталья Шибалова, главный режиссер Котласского драматического театра:

—  Сейчас у нас просто театр на колесах, как я это иногда называю. Потому что декорации нам хранить негде на данный момент. Где-то старые гаражи в каких-то районах, где-то еще какие-то моменты. Сейчас я ориентирую и режиссеров, и художников, которые работают над спектаклями, которые у нас еще выпускаются, все уменьшать.

Котласский театр в Архангельске — частый гость. В этот раз зрителям представили три спектакля. На сцене также музыкальная комедия «Золотой телёнок» и драма «Вдовий пароход». Несмотря на антиковидные ограничения — на представлении аншлаг.

Сергей Самодов, директор Архангельского театра драмы имени М. В. Ломоносова:

— Как люди привыкли к ношению маски, к термометрии и к тому, что им нужно дезинфицировать руки, но также и к рассадке, ну и сейчас уже привыкли, что необходимо предъявлять либо справку о перенесенной болезни, либо QR-код. С этим проблем не возникает.

Все три спектакля премьеры прошлого сезона. Самые яркие и полюбившиеся публике.

— Мне понравилось, как герои играли. И мне очень нравятся джунгли.

— Очень интересно было посмотреть на игру другого театра. Это Котласский театр. Очень понравилось. Стараемся с детьми ходить.

— Были и грустные моменты и веселые, мне все понравилось.

— Да, очень красивые декорации, мне показалось, и дым особенно, когда появление было персонажей красиво очень.

— Я в восторге, я хочу еще с моей сестрой сходить.

Спектакли продолжаются. Введение нерабочих дней не оставило артистов без работы, а зрителей без представления.





Назад
Другие видеозаписивсе
Ближайшие спектакли
12+
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский 
Режиссёр — Андрей Тимошенко 

Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 
В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 
 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!





СМИ о спектакле:
Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом
«Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали
«News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку
«Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Композитор — Леонид Лещёв
Художник по костюмам —Ирина Титоренко
Хормейстер — Олег Щукин
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Андрей Ребров

Спектакль ведет Юлия Сядей

Подробнее
6+

Кулинарный сторителлинг (камерная сцена)
По мифу Древней Греции
Режиссёр - Андрей Гогун

Продолжительность — 1 час (без антракта) 

По мнению художественного руководства театра и режиссёра спектакля, маленьким детям знакомство с древнегреческой мифологией не просто полезно, но и важно, ведь древнегреческая мифология - это азы мировой культуры. Оттуда берут начало названия планет Солнечной Системы, космических туманностей и звёзд.


«Задача у нашего спектакля довольно простая – чтобы ребёнок, выйдя из зала, запомнил, что в древности был вот такой Одиссей, и он откуда-то плыл домой. Этот образ должен сформироваться. Чтобы потом, когда ребёнок услышит имя «Одиссей», он не думал о том, что это такое, а чтобы в голове уже была зацепка, из которой можно раскручивать своё знакомство с мифами», - Андрей Гогун.


Спектакль проходит нарочито бытовом повествовании. Продукты на кухне помогают иллюстрировать рассказ: Сирены-барби, трезубец-вилка, щит-сковорода, лира-скалка, солнце-поднос, троянский конь-бочонок…И всё это органично переплетается с играми для детей «между Скиллой и Харибдой» и старым добрым Ameno в двух музыкальных обработках.


Непростой сюжет эпоса адаптирован для самых маленьких: «Дети, запомните: никогда не принимайте подарков от незнакомых греков» или «Дети, не пейте неизвестных напитков из рук неизвестных ахейцев». И в то же время – добрый юмор для взрослых не оставляет родителей в роли простых сопровождающих: «Засыпают троянцы. Просыпаются греки… Больше никто не просыпается».


Премьера спектакля состоялась 24 декабря 2020 года


ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Подробнее
6+

Чтение итальянских сказок для детей
Режиссёр — Андрей Гогун
Читает Марина Макарова

 

(Всем зрителям необходимо быть в СМЕННОЙ ОБУВИ!)


В центре пространства Избы на удобных шуршащих мешках рассаживаются дети. Вдоль стен, на лавках и табуретках — их родители и сопровождающие. Между ними, напевая итальянскую колыбельную и рассказывая старинную итальянскую легенду, двигается Марина Макарова. Седьмая дочь несчастливого короля, приносящая беду и разорение в каждый дом, порог которого она переступает, и её вредная и ехидная Судьба — старушонка, вреднее которой не было на этом свете — вот главные героини этой истории. Каждому из нас, наверное, хочется время от времени украсить свою жизнь, сделать её лучше и счастливее. Слушателям этой сказки будет предложен один из способов изменения личной судьбы, но вот пользоваться им или нет — выбирать им самим.

«Сказки в избе» — это не только новый проект, но и новое пространство, которое раньше в Архдраме не использовалось для творческих театральных работ. Между маленьким зрителем и артистом будет минимальная дистанция и организованы удобные, расслабляющие кресла-мешки.

Подробнее