Мария Иншакова. О "Мастере и Маргарите"
20.08.26
В зале аншлаг, ажиотаж. И знаете, я была удивлена. Архангельский театр показал спектакль в совершенно другом жанре — динамично, калейдоскопично, как хорошее кино. Смена сцен — как смена кадров. И при этом глубоко. Очень глубоко.
Несмотря на всю тяжесть романа, спектакль оказался светлым. Даже трагические моменты были показаны с теплотой и человечностью.
Атмосферу создавали детали. Вот актёры замаскировались под обычных зрителей, и было очень интересно наблюдать за их симбиозом с залом. Вот на сцену скинули деньги… и назвали это скидкой в театр Архангельской драмы. Зал взорвался смехом. Вдруг в диалоге проскальзывают бренды одежды, и среди них — «Бершка», а вот обсуждаются перемены в жизни москвичей и вспоминаются девайсы: электросамокаты, мотоциклы и тд. Это не разрушало магию, а добавляло ей современности и иронии.
Помните музыку из «Приключений Буратино»? «Лап то бу ди дубудай, лап то бу ди дубудай» — она вплеталась в ткань спектакля и создавала ощущение абсурда и одновременно родной, узнаваемой сказки. Чудесные костюмы, декорации — даже взаимодействие с унитазом вызывало у меня восторг. Не потому что это было смешно, а потому что это было точно, смело и по-булгаковски.
В этом спектакле не было Патриарших прудов в привычном понимании. Вместо них — скамейка на фоне лестницы и какой-то странной архитектуры, похожей на зимний сАД. Трактир «У Грибоедова» — не ресторан, а закрытый клуб, куда можно попасть только по приглашению. И это работало.
Особая благодарность — Воланду. Его игра была не просто убедительной, а настоящей. Сцены с ним запомнились надолго. Во всем ощущалась любовь к тексту и зрителю.
Я вышла из зала и поняла: это была не просто постановка. Это погружение в мир, где добро и зло переплетены, где каждый выбирает свой путь, где любовь сильнее страха. И, как в том анекдоте, что тоже искромётно дополнил спектакль: «Ваш звонок очень важен для нас», — этот спектакль был важен для меня. Я уходила с лёгкой душой и с желанием вернуться. И я вернусь.
