Видео
ГТРК «Поморье»: С большими гастролями в Архангельск приехал Драматический театр Удмуртии
Государственный русский драматический театр Удмуртии свои большие гастроли проводит в Архангельске. Вообще, театр путешествует очень активно: Курск, Тула, Тюмень, Челябинск, Рязань, Нижний Новгород, Уфа. Актёры объездили почти всю Россию, у нас — впервые.
Яков Ломкин, главный режиссёр Государственного русского драматического театра Удмуртии:
— Мы стараемся, если есть такая возможность, всегда выезжать. Вы самые северные, мы впервые в Архангельске, и мы с трепетом ожидаем свидания с северным зрителем. Посмотрим насколько он темпераментный, насколько он эмоциональный.
Театр привёз 6 спектаклей. Начать решили с гоголевского «Вечера на хуторе близ Диканьки». Эта история имеет необычное прочтение, современность здесь удачно гармонирует с классикой. Постановке уже более 8 лет, и если поначалу она воспринималась зрителями осторожно, то сейчас проходит на «ура».
Михаил Солодянкин, Заслуженный артист Удмуртской республики, актёр Государственного русского драматического театра Удмуртии:
— Некоторые приходят и так думают — «а мы ждали вот это вот, классика же, а вот фильм же есть», а я говорю — так смотрите фильм! А кто-то прям в восторге, некоторые ходят по 20-30 раз и продолжают.
В начале спектакля мы видим школьный урок, учитель старательно пытается навести порядок в классе и поговорить о Гоголе. Но тут звонок, и начинается настоящее озорство.
Анна Ускова:
— Сразу 2 Гоголя сошли на сцену Архангельского театра драмы со школьных портретов. Невероятно харизматичные, бесшабашные. Кажется, такие герои просто не могут не запасть в сердце зрителям. Ну, а вспоминая хитрый гоголевский прищур, эта постановка исполнена в истинно гоголевском духе.
Герои на протяжении всего спектакля общаются со зрителем, есть место импровизации. Наша съёмочная группа без внимания тоже не осталась. Весело, иронично и очень по-доброму. Постановка не оставляет зал равнодушным.
— В отдельных моментах — очень много веселья.
— С юмором у актёров — просто на высшем уровне.
— Как вы думаете, Гоголь был бы доволен, увидев этот спектакль? — На счёт Гоголя не знаю, но нам понравилось.
— Мы сидим, у нас хорошее настроение и нам всё нравится.
Однозначно хочется продолжения. И оно будет. Нас ждут — «Король Лир: сон без антракта по мотивам трагедии» — постановка получила 6 номинаций на «Золотую маску», комедия «Странная миссис Сэвидж, «Вальмон, или Дон Жуан по-французски», «Инспектор на десерт», а для самых маленьких — музыкальная сказка «Аленький цветочек».
Михаил Солодянкин, Заслуженный артист Удмуртской республики, актёр Государственного русского драматического театра Удмуртии:
— Спектакли привезли все разные. Очень часто от зрителей звучит — «ну посоветуйте — куда?». Надо везде, надо на всё сходить и посмотреть.
Гастроли театра Удмуртии продлятся до 17 октября.
***
Гастроли состоятся в рамках программы «Большие гастроли», организованной Федеральной дирекцией музыкальных и фестивальных программ «РОСКОНЦЕРТ» по поручению Министерства культуры РФ.
Назад
Реставрация в одном действии (камерная сцена)
А. Твардовский
Режиссёр — Алексей Ермилышев
Продолжительность — 1 час 45 минут (без антракта)
Спектакль — попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время — героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст — сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля — реставрация в одном действии.
«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».
Премьера спектакля состоялась 1 мая 2015 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко
Спектакль ведет Полина Савчук
П. Бабушкина (по рассказу А. Варламова)
Режиссёр - Полина Золотовицкая
Продолжительность - 1 час (без антракта)
Тараканий язык, тараканья песня, тараканий смех, - никто и не думал, что это возможно. А в спектакле это настолько естественно, будто существует в обиходе в реальной жизни.
"Спектакль - интересная возможность поговорить со сцены одновременно и с детьми, и со взрослыми о семейных проблемах. Каждый найдет в этой истории что-то для себя и о себе", - Полина Золотовицкая.
Действие происходит в конце 80-х годов. Страшный дефицит. Перед зрителем предстанет история не очень благополучной семьи, которая живет в панельном доме. В квартире - тараканы, а родители всё время ссорятся. Это достаточно жёсткая история про развод, про нелюбовь в семье, которую наблюдает самый младший член семьи. Отец уходит. Уходит, потому что мечтает о чём-то большем. Не может говорить с ребенком, не хочет находить с ним общий язык, потому что слишком погряз в себе и своих «Тараканах». А ребенок просто хочет диалога и понимания. Не просто так Тараканы, с которыми он разговаривает в своих фантазиях, – это тараканья семья. История написана как детский спектакль. В нём много узнаваемых и забавных вещей. Полет фантазии обеспечен, - ведь Лёша хочет стать писателем, как мечтали многие наряду с грёзами о профессии космонавта, ветеринара, художника... И несмотря на драматичность положения главного героя - мальчика Лёши - постановка не мрачная: вызывает улыбку, смех, умиление. А послевкусие постановки дарит светлое желание заботливей обращаться с близкими.
Ролик от репетиции до премьеры
“Спектакль получился искренний,простой,изящный и внятный. История трогает за сердце, за душу. Побывав на предпоказе, на премьеру я с большим удовольствием сходил ещё раз. Хочу пригласить Полину на работу над новыми постановками”, - главный режиссёр театра Андрей Тимошенко.
*По мнению экспертного совета «Золотой маски», спектакль стал одним из самых заметных спектаклей сезона 2018-2019 гг. и попал в лонг-лист премии. Участник фестиваля «Детский weekend» (2020 г.)
*Эксперты IX театрального фестиваля «Ваш выход!» присудили исполнителю Папы и Таракана-дяди (засл. арт. РФ Сергей Чуркин) победу в номинации «Лучшая мужская роль второго плана»
СМИ о спектакле:
«Регион 29»: Трое в одиночестве, не считая тараканов: в архангельском драмтеатре показали семейную драму глазами ребёнка
«Правда Севера»: В Архангельском театре драмы – премьера спектакля «Тараканы»
«29.ру»: Поющие тараканы и мечты о «другой жизни»: в архдраме показали историю ребенка на фоне распада семьи
Журнал «ZVOOK ONLINE»: Архангельский театр драмы привёз в Воронеж «Тараканов»
Агентство городских коммуникаций «Горком 36»: Архангельский театр разыграл в Воронеже семейную драму глазами ребенка
Рецензия на спектакль Вячеслава Герасимчук
Mask book: интервью с Полиной Золотовицкой
Журнал «Театр»: Взросление как травма: программа «Детский Weekend»-2020 и ее оптика
Информационный портал "Пинежье": В районном центре состоялись спектакли Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова
Премьера состоялась 28 февраля 2019 г.
Инсценировка, сценография, костюмы, музыкальное оформление - Полина Золотовицкая
Спектакль ведёт Ирина Варенцова
Драма (основная сцена)
Б. Васильев
Режиссёр — Рената Сотириади
Продолжительность — 1 час 50 минут (без антракта)
Сюжет знаком нам по легендарному советскому фильму: пять девушек-зенитчиц под командой старшины Васкова вынуждены вступить в неравный бой с вражескими десантниками и ценой своих жизней не дать им взорвать железную дорогу. Эти девчонки мечтали о большой любви, нежности, семейном тепле — но на их долю выпала жестокая война, и они до конца выполнили свой воинский долг…
Премьера состоялась 9 мая 2015 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Сценография, художник по костюмам — Ирина Титоренко
Художник по свету — Ольга Раввич
Композитор — Светлана Голыбина
Балетмейстер — Дмитрий Мельников
Спектакль ведет Юлия Сядей