Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Пресс-служба

Архангельский театр драмы стал лауреатом сразу двух престижных театральных фестивалей

21.05.26

Первой точкой на гастрольной карте Архангельского драматического стал Тамбов, где в эти дни стартовал XIX межрегиональный театральный фестиваль имени Н.Х. Рыбакова.

Фестиваль проводится с 2007 года при поддержке Малого театра России и Союза театральных деятелей РФ. За 18 лет в нём участвовали более 50 театров, показано свыше 100 спектаклей. В конкурсной программе этого года — семь спектаклей из разных городов России: Липецка, Татарстана, Мичуринска, Нижнего-Новгорода. Впервые в истории фестиваля на него приехал Московский Губернский драматический театр. Тамбовские зрители увидели спектакль «Дядя Ваня» по пьесе Чехова в постановке народного артиста РФ Сергея Безрукова.


Завершал конкурсную программу спектакль Архангельского театра драмы имени М.В.Ломоносова «Медведь» - истории реального участника специальной военной операции, в постановке режиссера Андрея Тимошенко. Пьеса «Медведь» была создана в рамках лаборатори Арт-кластера «Таврида» «Актуальная драматургия об СВО» и написана в жанре документального театра по мотивам бесед с ветераном боевых действий. Сам спектакль был поставлен при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в рамках проекта СВОи. Непридуманные истории. Спектакль неоднократно становился участником престижных фестивалей, в том числе международного был отобран на международный театрального фестиваля в Стамбуле.

— Вы наблюдаете за жизнью человека – действующего участника специальной военной операции, молодого человека по имени Артур. Это спектакль-беседа с героем, который стойко проходит через череду бытовых и военных испытаний. Я считаю, что такие спектакли должны быть, чтобы разговаривать со зрителями современным языком на актуальные темы. Иногда нужно говорить и о том, что не хочется слышать, – поделился исполнитель главной роли актер Артем Пребышевский.

По итогам конкурса спектакль «Медведь» получил диплом лауреата в номинации «За поддержку гражданственности и духовности имени Архиепископа Луки».

Второй гастрольной точкой стал Белгород, где проходит 13-й Всероссийский театральный фестиваль «Актёры России — Михаилу Щепкину».

Щепкинский фестиваль стал первым в России проектом, посвящённым выдающимся достижениям актёрского искусства. Под нынешним названием он проводится с 1998 года и проходит раз в два–три года. Главные задачи фестиваля —развитие театрального искусства в регионе, популяризация сцены и знакомство зрителей с лучшими актёрскими работами российских драматических театров.

В этом году для гостей подготовили насыщенную программу: спектакли, творческие встречи с известными деятелями театра, выставки, дискуссии, лекции и экскурсии. Открыл фестиваль спектакль «Живой» Нижегородского театра драмы имени Максима Горького. В этом году участникам фестиваля стали такие театры, как Государственный академический Малый театр России, Центральный академический театр Российской армии, Владимирский академический областной драматический театр, Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова и Белгородский государственный академический драматический театр им. М.С. Щепкина.

Архангельский театр драмы на фестивале представил спектакль режиссера Алексея Ермилышева «Загадочное ночное убийство собаки». Это история по роману британского писателя Марка Хэддона о подростке по имени Кристофер с расстройством аутистического спектра.

Художественный руководитель БГАДТ им. Щепкина Виталий Слободчук отметил, что сегодня «вирус искусственного интеллекта» проникает везде. Но спектакль «Загадочное ночное убийство собаки» Архдрамы доказал, что «душу» театра не заменить никаким алгоритмом. Это настоящий русский психологический театр, живой и пробирающий до мурашек.

— Спасибо, Архангельск! Замечательный спектакль. Сюжет классный, есть над чем поразмыслить. Спасибо, что поднимаете такие темы о людях с ограниченными возможностями, — поделился впечатлениями один из зрителей Эдуард Сорокин.

По итогам фестиваля Архангельский театр был отмечен сразу двумя дипломами: весь актерский состав спектакля дипломом «За гармонию актерского ансамбля», а исполнитель главной роли актер Михаил Кузьмин отмечен дипломом «За открытие внутреннего Космоса особых людей».

Отметим, что оба показа в Тамбове и Белгороде прошли с аншлагом. Зрители стоя аплодировали и долго не отпускали архангельских артистов на финальном поклоне.

Следующие гастроли архангельского театра пройдут в рамках федеральной программы «Большие гастроли» в Петербурге. С 21 по 26 июня артисты на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом» покажут свои лучшие спектакли: «Завтра была война», «Доктор Живаго», «Спасти камер-юнкера Пушкина», «Вишневый сад» и «Дни Савелия».

Назад
Другие новостивсе
Ближайшие спектакли
12+
Спектакль учебного театра Школы сценических искусств
Режиссёр-педагог - Мария Беднарчик

Они так похожи и такие разные - один замкнутый, другой общительный, третий бунтарь, четвёртый тихоня... Но несмотря на внешние отличия их объединяют проблемы переходного возраста, когда детские вопросы уже переросли во взрослые страхи и ожидания.
Спектакль ощущение, спектакль размышление, основанный на реальных историях подростков, которые испытывают сомнения, делают ошибки, пытаются найти гармонию внутри себя и установить отношения с миром вокруг.
Через это проходит абсолютно каждый человек — уже не ребёнок, ещё не взрослый... Это тот самый переходный возраст, который делает нас теми, кем мы являемся сегодня.
Подробнее
12+
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский 
Режиссёр — Андрей Тимошенко 

Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 
В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 
 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!





СМИ о спектакле:
Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом
«Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали
«News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку
«Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Композитор — Леонид Лещёв
Художник по костюмам —Ирина Титоренко
Хормейстер — Олег Щукин
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Андрей Ребров

Спектакль ведет Юлия Сядей

Подробнее
0+

Интерактивный ковбойский балаган (камерная сцена)
С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик


Продолжительность — 45 минут (без антракта) 


Судьба незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей. Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому нужна помощь одинокому Лису, ловкому Братцу Кролику или беззащитному цыплёнку?


«Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» — это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добре, рассказанный с юмором и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок Дядюшки Римуса», записанных американским писателем-фольклористом Джоэлем Харрисом. Несмотря на то, что сказки Дикого Запада невероятно популярны во всём мире, в России они довольно редко инсценируются, в отличие от привычных зрителю русских-народных сказок. Поэтому семейный поход в театр на «Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» — это не только возможность насладиться остроумными диалогами и динамичным театральным действием в стиле вестерн, но и познакомится с культурой и фольклором другой страны.


Премьера состоялась 25 декабря 2015 года


Сценография и костюмы — Ирина Титоренко
Композитор — Евгений Мищенко 
Автор песен — Дмитрий Емельянов 
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Михаил Юданов


Спектакль ведет Полина Савчук

Подробнее