У нас работали
Биография:
Учился в Воронежской гимназии, в 1919 году поступил в театральную студию, которую так и не окончил по причине призыва в ряды Красной армии. В 1920–1930-е годы служил в Воронеже, Таганроге, Ростове-на-Дону, Оренбурге, Кирове, Ашхабаде. В сезоне 1936–1937 гг. служил в Российском театре драмы имени Ф. Волкова. В 1937–1961-е годы служил в Архангельском Большом драматическом театре (ныне – Архангельский театр драмы имени М. В. Ломоносова).В начале Великой Отечественной войны Алексеев вошел во фронтовую бригаду Архангельского Большого драматического театра и много раз выезжал на передовую. Кроме того, Алексеев участвовал в сборе средств, которые передали в Фонд обороны для строительства боевого самолета «Архангельский Большой театр».
На сцене Архангельского БДТ актером сыграны разноплановые, острохарактерные персонажи в спектаклях классического и современного репертуара: Мелузов («Таланты и поклонники» А.Островского, 1939), Федор Таланов («Нашествие» Л.Леонова, 1942), Олеко Дундич (в одноименной пьесе Ржешевского, 1943), Карандышев («Бесприданница» А.Островского, 1945), Рощин («Хождение по мукам» А.Толстого, 1946), Тузенбах («Три сестры» А.Чехова, 1951), Старик (в одноименной пьесе М.Горького, 1955), Мортимер («Мария Стюарт» Ф.Шиллера, 1955), Каренин («Анна Каренина» по Л.Толстому, 1958), князь Мышкин («Идиот» по Ф.Достоевскому, 1956) и др.
Осуществил постановки: «Жили три друга» А.Успенского (1948), «Не все коту масленица» А.Островского (1952), «Забавный случай» К.Гольдони (1953), «Беспокойная старость» Л.Рахманова (1957), «Принцы любви» Б.Лаврентьева (1958).
Более 10 лет был руководителем драмкружка Архангельского лесотехнического института.
Назад
Режиссёр-педагог - Мария Беднарчик
Они так похожи и такие разные - один замкнутый, другой общительный, третий бунтарь, четвёртый тихоня... Но несмотря на внешние отличия их объединяют проблемы переходного возраста, когда детские вопросы уже переросли во взрослые страхи и ожидания.
Спектакль ощущение, спектакль размышление, основанный на реальных историях подростков, которые испытывают сомнения, делают ошибки, пытаются найти гармонию внутри себя и установить отношения с миром вокруг.
Через это проходит абсолютно каждый человек — уже не ребёнок, ещё не взрослый... Это тот самый переходный возраст, который делает нас теми, кем мы являемся сегодня.
А.Н. Островский
Режиссёр — Андрей Тимошенко
Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)
«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.
«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века.
Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!
СМИ о спектакле:
Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом
«Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали
«News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку
«Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя
Премьера состоялась 26 ноября 2016 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Композитор — Леонид Лещёв
Художник по костюмам —Ирина Титоренко
Хормейстер — Олег Щукин
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Андрей Ребров
Спектакль ведет Юлия Сядей
Интерактивный ковбойский балаган (камерная сцена)
С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик
Продолжительность — 45 минут (без антракта)
Судьба незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей. Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому нужна помощь одинокому Лису, ловкому Братцу Кролику или беззащитному цыплёнку?
«Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» — это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добре, рассказанный с юмором и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок Дядюшки Римуса», записанных американским
Премьера состоялась 25 декабря 2015 года
Сценография и костюмы — Ирина Титоренко
Композитор — Евгений Мищенко
Автор песен — Дмитрий Емельянов
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Михаил Юданов
Спектакль ведет Полина Савчук
