Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

29/11 в 18:00, 1/12 в 18:00
Василий Тёркин
12+
Фото: Анастасия Онучина, Эдуард Евсиков

Описание:

Реставрация в одном действии (камерная сцена)
А. Твардовский
Режиссёр — Алексей Ермилышев


Продолжительность — 1 час 30 минут (без антракта)


Спектакль — попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время — героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст — сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля — реставрация в одном действии.


Тихоновец, критик
       Татьяна Тихоновец, театральный критик:

«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».


Премьера спектакля состоялась 1 мая 2015 года


ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.


Сценография и костюмы — Андрей Тимошенко

Спектакль ведет Полина Савчук


СМИ:

Вести Алания: Архангельский театр драмы имени Ломоносова представил владикавказскому зрителю спектакль «Василий Теркин»

Звезды мегаполиса: Спектакль "Василий Тёркин". Теркин - кто же он такой?

Ревизор.ру: "Василий Теркин" Александра Твардовского. Архангельский театр драмы им М.В. Ломоносова. Режиссер Алексей Ермильшев

Театрал: Режиссер Алексей Ермилышев: "Пафос был бы фальшью"



0
Дмитрий Чистяков
Это тот спектакль камерной сцены, которому аплодируешь стоя и хочется сказать руководству театра: эту вещь НУЖНО выводить на основную сцену. Алексей ЕРМИЛЫШЕВ создал очень сильный спектакль. Молодые люди, тусуясь на чердаке старого дома, находят пожелтевшую от старости книгу "Василий Тёркин" и вещи, которые помогут им самим прочувствовать ту военную эпоху. Для тех, кто устал от бесконечного повторения темы Великой Победы, скажу так: в этом спектакле вы не услышите ни одной пафосной ноты. Я смотрел "Тёркина" глазами ветерана другой войны, и мне он невероятно понравился своим прочтением военного быта. Невероятно талантливое созвездие актёров занято в этой постановке. В Тёркина и его сослуживцев преображаются Иван БРАТУШЕВ, Михаил КУЗЬМИН, Дмитрий БЕЛЯКОВ. Женская роль - у красавицы Марии СТЕПАНОВОЙ. А ведь она ещё и очень талантливая певица, и в "Тёркине" нежно и проникновенно поёт "Девушку из харчевни" - просто потрясающе это ложится на "Тёркина", хотя песня совсем из другой эпохи. Мне настолько понравился этот спектакль, что буквально через два дня купил три билета на 9 мая - хочу снова сходить на него сам и сводить родных. В День Победы - это будет правильным хорошим завершением праздника, который ещё недавно был "со слезами на глазах" без всяких заявлений про "можем повторить". "Василий Тёркин" Архангельского Драматического - именно такой, человечный, сострадательный, но  не слезливый спектакль, который мне бы хотелось видеть на большой сцене хотя бы потому, что так его смогут увидеть больше зрителей. Он уютен и крут, и создан, конечно, для камерной сцены, но уж больно хорош, чтобы его смотрели всего 40 человек. Выводите "Тёркина" на большую!
Имя Цитировать 0
0
Люся
Не поверю, что кто-то может сказать про этот спектакль "круто" или "прикольно". Ни то, ни другое. Спектакль потрясающий. ТОТ САМЫЙ ТЁРКИН и ТОТ САМЫЙ ТВАРДОВСКИЙ. Напряжение и на сцене, и в зале. Такую тонкую, завораживающую игру актёров мы, не столичные жители, видим только в кинофильмах, снятых по произведениям русских классиков, поэтому сомневаюсь, что спектакль следует вынести на большую сцену: потеряются крупные планы лиц. А вот снять всё действо, целиком, на камеру, об этом можно помечтать. Киноверсия легла бы в основу золотого фонда архангелогородской драмы. Такой спектакль достоин, чтобы спустя годы его не только вспоминали, но и пересматривали.
Имя Цитировать 0
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
Ближайшие спектакли
12+
Вечер танцевальных спектаклей театра танца «М’ Арт».
Поговорим без слов на языке танца…

Продолжительность – 1 час

«Борьба за внимание»
Каждый из нас ждет внимания — от любимых, родных и друзей, коллег, начальников и партнеров. А иногда — и от незнакомцев, случайных попутчиков и прохожих. Но как добиться внимания, если его не хватает — ярко заявляя о себе или, наоборот, проявляя демонстративное молчание? Танцовщики исследуют разные варианты вместе со зрителями.
Хореограф, режиссер-постановщик – Анастасия Змывалова

«привет/пока»
Эта история о том, как невозможно уйти со сцены.
Когда тело помнит музыку лучше, чем дорогу домой.
Спектакль о вечном прощании, которое заканчивается возвращением под свет софитов.
Для них танец — это единственная самая сильная привязанность, с которой бесполезно бороться.
Исполняет молодежная труппа театра танца «М’Арт»

С. И. У. - Синдром Информационной Усталости
Мы живём в мире, где поток информации не заканчивается никогда. Новости, сообщения, уведомления, социальные сети, бесконечная лента... Всё это стало привычной частью нашей жизни.
Но что происходит, когда информационного шума становится слишком много?
Потеря концентрации, тревожность, раздражительность, проблемы со сном, зависимость от гаджетов... Просто остановиться и подумать стало недоступной роскошью.
Как современная среда влияет на нас? Танцевальный спектакль «С. И. У.» и Театра танца М'арт попробует ответить на этот вопрос через движение и музыку.
Хореограф спектакля - Владислав Мирошниченко (г. Москва).

Подробнее
12+
Комедия (основная сцена)
Н.В. Гоголь
Режиссер — Андрей Тимошенко

Продолжительность — 2 часа 45 минут (с антрактом)

«Ревизор» - это вечная классика, и она не теряет своей актуальности. То, над чем Николай Васильевич смеялся, что его раздражало, и что он не любил в нашем обществе и высмеивал в пьесе, - оно сохранилось и по сей день. Сменяются эпохи, происходят катаклизмы, строятся новые города и рушатся старые, а галерея человеческих пороков и страстей остаётся неизменной. К сожалению, зло часто остаётся безнаказанным. Наш спектакль – это попытка восстановить справедливость. 

Тимошенко кадрат.png

Андрей Тимошенко, главный режиссёр театра:

«К тексту пьесы мы относимся бережно. Мы сохранили её в том виде, в котором написал её Гоголь. Но мы живём в 21-м веке и не можем играть так, как играли в 1837 году. Комедия - по-современному динамичная, эксцентричная, смешная, острая, с активным действием. На сцене вы увидите не музейную реконструкцию, а живых, узнаваемых персонажей, с которыми мы встречаемся в жизни. Костюмы, декорации, предлагаемые обстоятельства пьесы, - из 19-го века, а актёрское правдивое существование – из 21-го. Спектакль интересен и молодёжи, и старшему поколению» 

Николай Песочинский, театральный критик (г. Санкт-Петербург): «Профессионально, серьёзно, с поиском решения, с контактом со зрителем. Спектакль сделан в стиле современного игрового театра, и это важно, потому что Гоголь предлагает не исторические картины мира, а авторскую игру с российскими реалиями, - преувеличенную, обострённую, глубокую, эксцентрическую. Ваш спектакль смотрит очень много подростков, у которых ассоциативные связи работают не так, как у взрослого. Самое важное – спектакль по природе своей театральный. Это настоящий театр. Это не телевизор, где в лицах изображают жизнь, не квест, в котором мы искусственно принимаем участие. Уверен, что ребята, которые впервые пришли на этот спектакль, поняли, что театр – это интересно и не заменит им другие формы досуга».

Премьера состоялась 29 сентября 2018 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

*Эксперты IX театрального фестиваля «Ваш выход!» присудили исполнителю роли Хлестакова (Михаил Кузьмин) победу в номинации «Лучшая мужская роль»
*Участник фестиваля «Школьная классика» (2022 год)



Театральный критик Ольга Егошина о спектакле:
«Хлестаков обещал вернуться»

СМИ о спектакле:

«Правда Севера»: В Архангельском театре драмы – премьера бессмертного «Ревизора»
«Российская газета»: Архангельский театр драмы откроет сезон «Ревизором»
«Регион 29»: «Ревизор» в архангельском драмтеатре расскажет не о коррупции, а о людских страстишках
Агентство городских коммуникаций «Горком 36» (Воронеж): В Воронежском драмтеатре показали спектакль о людских пороках
Журнал «ZVOOK ONLINE»: К нам приехал «Ревизор»
62 инфо: В Рязань приехал «Ревизор» из Архангельска
7 info: Рязанцы аплодировали стоя артистам Архангельского театра на спектакле «Ревизор»

Сценография - Андрей Тимошенко
Хореограф - Алишер Хасанов 
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художник по свету - Андрей Ребров 
Композитор и звукорежиссёр - Леонид Лещёв

Спектакль ведет Юлия Сядей

Подробнее
16+
(Камерная сцена)
Ностальгия по новому году
Спектакль с элементами театральной клоунады

Продолжительность - 1 час 10 минут (без антракта)

Каждый год 31-го декабря в далекой-далёкой деревне, где звенит декабрьская вьюга и скачет лесной олень, зажигаются огоньки. Огоньки в окнах домов, огоньки на новогодней ёлке, огоньки в глазах ребёнка и, конечно, огоньки на небе...

С большим теплом и трепетом сочинили мы для вас душевную историю наполненную уютом, иронией, ностальгией и новогодним настроением.
"Огоньки" - это спектакль в жанре театральная клоунада, так мы его сами для себя назвали. Мы с глубоким уважением прикасаемся к этому жанру, заигрываем с ним и погружаемся в него от всего сердца, а бесконечным источником вдохновения служат обожаемые нами театры "Лицедеи" и "Семьянюки" и, конечно же, маэстро жанра, клоун Вячеслав Полунин.

Наш спектакль - это «от и до» наше сочинение, наша фантазия о встрече Нового года в далёкой, усыпанной снегами, деревне... Герои спектакля ворчат, грустят, радуются и, вместе с новым годом, открывают в себе что-то новое. Конечно, мы хотим, чтобы наш взрослый зритель почувствовал себя ребёнком, но и для детей это будет увлекательная история..

Постановка - Николай и Ирина Варенцовы 
Музыкальное оформление - Артём Татаринский, Николай Варенцов 
Художественное оформление - Дарья Кривошеина 

Премьера спектакля состоялась 20 декабря 2025 года

Подробнее