Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

Волшебная флейта
6+

Описание:

Рок-опера для детей и взрослых (основная сцена)
А. Галкин
Режиссёр — Андрей Тимошенко


Продолжительность - 1 час (без антракта)


Дочь Царицы ночи Памину похитил волшебник Зарастро. Царица ночи посылает принца Тамино спасти девушку и дарит ему волшебный атрибут — флейту, которая поможет преодолеть все препятствия, а в спутники дает птицелова Папагено, который получает в дар колокольчики, заставляющие плясать каждого, кто их услышит. В пути раскрывается обман Царицы ночи: Зарастро — не злой волшебник, в его царстве господствуют мудрость и доброта. Принц переходит на сторону волшебника, проходит испытания и обретает любовь. И Папагено получает в жены хорошенькую дикарочку Папагену.


Премьера состоялась 26 декабря 2012 года 

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Сценограф — Андрей Тимошенко
Хореограф — Валерий Архипов 
Художник по костюмам — Ирина Титоренко 
Художник по свету — Михаил Юданов 
Автор обработки и аранжировки музыки — Евгений Мищенко

Спектакль ведет Юлия Сядей


Действующие лица и исполнители:


Тамино — Иван БратушевНиколай Варенцов
Памина — Мария НовиковаМария СтепановаЕкатерина Зеленина
Папагено — Михаил Кузьмин
Царица ночи — засл.арт. РФ Елена Смородинова
Зарастро — Дмитрий Беляков
Папагена — Мария ПавловаМария Беднарчик
Моностатос — Александр Субботин
Три ведьмы (слуги Царицы ночи) — Нина НяниковаНаталия ЛатухинаКристина ХодарцевичАнастасия Волченко
Фламинго Анна Рысенко
Павлин — Анна Патокина
Пингвин — Артур Чемакин
Жрецы — Михаил АндреевАлексей КовтунПавел Каныгин
Сфинкс  Екатерина Шахова
Жираф — Мария НовиковаМария Степанова
Лошадь — Георгий Селиванов
Зебра — Татьяна Сердотецкая
Рабы — Вадим ВинтиловЮрий ПрошинАлександр ЗиминКонстантин МокровНиколай ВаренцовГеоргий СеливановТимофей ТихоновИгорь Макковеев
Оркестр — Максим Надеев, Отар Малишава, Антон Звягин, Кирилл Мартынов 


0
юлия
Подскажите, надо ли покупать билет ребенку 4 лет, если он не будет занимать отдельное место?
Имя Цитировать 0
0
admin
юлия, Юлия, нет, до 5 лет ребёнок может сидеть на коленях у взрослого.
Имя Цитировать 0
0
Ратникова
Два билета на флейту 17 числа
Имя Цитировать 0
0
Дмитрий Чистяков
Был сегодня на этом спектакле - в полном восторге. Отличные отзывы у детей. Спектакль яркий, музыкальный, просто шикарный. Вживую играют на ударных, электрогитаре и флейте. История, созданная Моцартом, в новом изложении. При этом бережно сохранена канва оригинала. Очень сильная постановка, по своей сказочности и по своему драйву она "зайдёт" не только детской, но и подростковой аудитории. На мой взгляд, это одна из сильнейших вещей нашего Драмтеатра, от души - БРАВО. Слышал, что её планируется списывать, прошу - не надо! Хоть раз в год - но оставьте этот замечательный и во многом уникальный спектакль на сцене. Кстати, исправьте время его продолжительности, почти полтора часа - как на одном дыхании!  
Имя Цитировать 0
0
Guest
Респект барабанщику
Имя Цитировать 0
0
София
Можно ли купить билет по Пушкинской карте на "Волшебную флейту"?
Имя Цитировать 0
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
12+

Известный российский критик и эксперт Лариса Барыкина расскажет о хореографе, который стал ключевой фигурой современного танца в России. Уроженец Архангельской области он был новатором танца, создал в Перми театр «Балет Евгения Панфилова». На лекции вы узнаете: как уроженец маленького северного села стал культовым хореографом, поставил более сотни спектаклей и получил признание не только в стране, но и за рубежом. Сможете поразмышлять на тему: бывает ли современный танец глубоко национальным? И может ли спектакль современного танца жить более 30 лет?

О лекторе

Лариса Владимировна Барыкина – музыкальный и театральный критик, арт-директор Международного фестиваля современной хореографии «НА ГРАНИ». Член Правления и председатель секции критики Свердловского отделения СТД, член бюро правления Свердловского отделения Союза композиторов РФ.

Член жюри и экспертных советов национальной театральной премии «Золотая Маска» (1996 – 2020), национальной оперной премии «Онегин» (2008, 2017, 2020, 2022), национальной театральной премии «Арлекин» (Санкт-Петербург 2007, 2018, 2021), Международного конкурса артистов балета «Арабеск» (Пермь 1992 – 2022) и многих других фестивалей и конкурсов.

Автор книг и многочисленных статей в федеральных изданиях (свыше 900), печаталась в журналах «Музыкальная жизнь», «Музыкальная академия», «Петербургский театральный журнал», «Балет», «Ballettanz» (Германия), «Эксперт», «Итоги», «Театр» и других изданиях.

Куратор театральных и хореографических проектов. Ведет преподавательскую и просветительскую деятельность, с докладами и мастер-классами участвует в многочисленных международных симпозиумах и проектах.

Лекция пройдет в рамках проекта «Поэтика Севера. Проект по исследованию северной идентичности в современном танце». 

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.


Вход на лекцию свободный, по регистрации (количество мест ограничено)

 

Подробнее
12+
(основная сцена)
А.Чехов
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 3 часа (с антрактом)

«Господи, ты дал нам громадные леса, необъятные поля, глубочайшие горизонты, и, живя тут, мы сами должны бы по-настоящему быть великанами»…

Новый спектакль главного режиссера Архдрамы Андрея Тимошенко — о нелюбви. О безразличии и эгоизме, разрушающем не только сад, но и души его обитателей. История про поколение, которое способно только эксплуатировать наследие предков, не создавая ничего своего, утратив любовь к Родине и ближнему. Главная героиня приезжает из Парижа, чтобы продать родовой сад, предав и родных, и свою землю. В центре повествования — обнажённая правда о том, как отсутствие любви и заботы о ближнем своем ведёт к разрушению и пустоте.

Спектакль — горькое зеркало нашей реальности и приглашение задуматься о будущем, построенном на заботе и отдаче, а не на потребительстве и равнодушии.

Андрей Тимошенко, режиссер: «В спектакле мы ищем пути к спасению героев в сложившихся предлагаемых обстоятельствах пьесы. И через эти поиски пытаемся понять, в чем наше спасение»

Премьера спектакля состоялась 12 сентября 2025 года

Художник-сценограф - А.Тимошенко
Художник по костюмам - И.Титоренко
Художник по свету- О.Раввич
Композитор - Ф.Чернов
Балетмейстер - А.Змывалова

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Двина29: В Архангельском театре драмы состоялась премьера "Вишневого сада"
Андрей Петров: "Вишневый сад"
Екатерина Порохина: Уехать нельзя остаться или в Париж, Париж, Париж...


Подробнее
12+
Пластический спектакль театра танца «М’Арт»
Режиссер и хореограф — Анастасия Змывалова

Продолжительность - 1 час (без антракта)

В спектакле «Художник про/за Север» команда театра танца «М’Арт» исследует творчество современного архангельского художника Александра Яшкова, в чьих работах отражается красота и уникальность северной природы, Белого моря, поморских деревень и арктических пейзажей.

Александр Яшков — художник-живописец, преподаватель, член Союза художников России и Международного союза педагогов-художников. Его работы вдохновили творческую команду спектакля на изучение возможного взаимодействия и поиск точек соприкосновения разных видов искусств.

В новой постановке хореографа Анастасии Змываловой соединятся живопись, танец, музыка и современные технологии. Картины художника оживут на экране в виде проекций и воплотятся в пластическом рисунке, который создадут на сцене танцовщики театра танца «М’Арт» с живым музыкальным сопровождением композитора и музыканта-мультиинструменталиста Михаила Карлоса.

Пластический спектакль «Художник про/за Север» поставлен в рамках проекта «Поэтика Севера. Проект по исследованию северной идентичности в современном танце».

Композитор, музыкальное сопровождение — Михаил Карлос

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

Подробнее