Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Двина29: Архангельский театр драмы представил премьеру в формате квартирника

05.02.25
Источник: https://dvina29.ru/arhangelskij-teatr-dramy-predstavil-premeru-v-formate-kvartirnika/
Автор: Александра Коковина

Этот жанр довольно необычен для театра с классическим в большей степени репертуаром. Но такого подхода требует та история, которая вошла в основу постановки, выросшей из эскиза.

Спектакль «Витя + Рыба» появился благодаря лаборатории фестиваля «Эхо БДФ», проходившего в Архдраме в апреле 2024 года. Взяв в работу одноименную пьесу северодвинского драматурга Дмитрия Тарасова, режиссер Анна Морозова представила историю двух друзей, которые мечтали играть рок.

Каким образом исполняют свою музыку никому не известные рокеры, пока еще не успевшие стать звездами? Конечно, на квартирниках. Как объясняют сами актеры, это такие концерты в рамках квартиры – тусовки с живой музыкой: песнями под гитару в дружной компании.

Именно в такую атмосферу попадают зрители при входе в Абрамовский зал театра. Артисты в антураже квартиры 70–80-х годов играют знакомые песни, подбивая нас подпевать им.

Так начинается сторителлинг о временах СССР, которые так хорошо помнит поколение наших родителей. Молодость, драйв, вся жизнь впереди… Все для погружения в ностальгические воспоминания о счастливом прошлом.

Чтобы усилить и без того действенный эффект, авторы спектакля воссоздают обстановку советской квартиры, в которой обитают молодые мятежники. Обшарпанные, разрисованные обои, коробки-барабаны, ковер на полу, стол с клеенкой, пара-тройка табуреток… А среди этих атрибутов повседневной действительности они – будущие рок-звезды – Витя и его друг по прозвищу Рыба.

Главный герой здесь Витя, хоть на первый взгляд так не подумаешь. Актер Артур Чемакин играет своего персонажа как бы вглубь, а не вовне. Сам по себе Витя достаточно замкнут, сдержан. На это отчасти повлиял уход отца (Николай Варенцов) из семьи, который «переобувается» на ходу, только в этот конкретном случае он меняет шляпу.

В своем немногословии Витя явно пошел в мать (Екатерина Калинина). Она – учитель физкультуры, поэтому не выпускает изо рта спортивного свистка. С его помощью она выражает эмоции по поводу происходящего в их жизни: тяжко вздыхает при разладе в семье и одобрительно присвистывает изъявившему желание стать звездой сыну.

Но оказывается, добиться этого не так-то просто. Для такого дела нужен план, который по ходу пьесы маркером набрасывают герои на полуотклеившемся куске обоев. Всего девять пунктов. Первое – желание, и оно есть, даже поддержанное мамой.

Второй пункт – друг. И здесь в игру вступает Рыба (Константин Мокров). В отличие от Вити, он энергичный, более открытый. Именно он учит главного героя играть на гитаре, приводя в пример композиции советских поп- и рок-исполнителей.

Место встречи, которое рок-музыкантам изменить ну никак нельзя, появляется в третьем пункте под кодовым названием «реп.база». Ей, как несложно догадаться, становится квартира, только не самого Вити, а его второго друга – панка по прозвищу Свин (Николай Варенцов). Этот экстравагантный юноша отличается от приятелей не только нахрапистым поведением, но и стилем одежды: носит штору как плащ, а на голове – грелку для чайника в виде петуха.

Именно в квартире Свина герои находят собственный музыкальный стиль, именно там звучат первые песни этого нового амбициозного коллектива. Слова и музыку для них, кстати, написала сама Анна Морозова.

Как только Витя обзаводится репертуаром, появляется самый триггерный и для него, и для зрителей пункт плана – критика. Делится она на два вида: диванная и профессиональная, но действует одинаково на героя – как электрошоковая терапия. Сидя в кресле, будущий рок-музыкант подвергается ей со стороны других героев: взяв его за руки, ноги и голову, они воспроизводят вибрационный эффект, который ощущает любой, в ком когда-либо сомневались окружающие. Но оказывается, что внутренний критик не менее строгий и тоже заставляет героя содрогаться, только уже без внешнего воздействия.

Душевные муки помогают Вите вернуться в реальность и продолжить делать шаги в сторону своей мечты. А здесь героя поджидают более земные проблемы, как, например, высокие цены на запись альбома. Эти знания Витя получает из передачи «Давай запишемся», ведущим в которой выступает Рыба.

В этот раз драматург и режиссер позволяют себе вольность и отступают от обстоятельств 70–80-х годов прошлого века, включая, например, информацию о продвижении на музыкальных интернет-платформах. Этот привет современности снова возвращает нас к изначально заданной идее сторителлинга о временах СССР глазами молодежи XXI века.

Создается ощущение, что история, за которой мы сейчас наблюдаем, нам знакома. Это своего рода дежавю, будто образы и музыкальные мелодии мы уже где-то когда-то видели и слышали. Но авторы пишут, что все совпадения случайны, а сюжет никакого отношения к реальности не имеет. Значит, так оно и есть. А все аллюзии, возникающие при просмотре спектакля, не более чем наши домыслы, навеянные духом того времени.
Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
16+
Трагикомический фарс в 2-х действиях (основная сцена)
М.Булгаков
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 3 часа 50 минут (с антрактом)

Спектакль «Мастер и Маргарита» по великому произведению М. А. Булгакова - это история любви Мастера и Маргариты на фоне сатирически гротескной Москвы того времени. В нашей истории Воланд со своей свитой оказывается в ужасном мире, который уже на грани своей нравственной и моральной гибели. Это атеистический мир без Бога, и без любви. Пороки, которые зритель узнает в лице персонажей, населявших Москву, актуальны и по сей день.
На этом фоне происходит не просто история любви мужчины и женщины, а история о добре и зле, и о том, что пока еще добро побеждает, благодаря настоящей любви. Как только любовь в людях умирает, поглощаемая низменными страстями, Мир умирает.

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Премьера спектакля состоялась 23 сентября 2023 г.

Режиссёр-постановщик - А. Тимошенко 
Художник-сценограф
- А.Тимошенко
Художник по костюмам - И.Титоренко
Художник по свету - О.Раввич
Музыкальное оформление - Л.Лещёв
Балетмейстер - А.Любашин
Хормейстер - О.Щукин

Спектакль ведёт Юлия Сядей
Правда Севера: В Архангельском театре драмы состоялась громкая премьера — «Мастер и Маргарита» по роману Михаила Булгакова
Андрей Жданов: "Мысли по поводу..."
Слово Славы: Мастер и Понтий Пилат
Звезды мегаполиса: Гастроли Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова на сцене Вахтанговского театра. «Мастер и Маргарита»: лестница, ведущая в вечность
Ревизор.ру: "Мастер и Маргарита" Михаила Булгакова. Архангельский театр драмы им М.В. Ломоносова. Режиссер Андрей Тимошенко
Кубань24: Покоя не заслужил: «Мастер и Маргарита» Архангельского театра драмы в Краснодаре
Мария Иншакова: О "Мастере и Маргарите"
Культура двух столиц: "Мастер и Маргарита" от Архдрамы
Культурная история: Над Москвой: философский взгляд на "Мастера и Маргариту" из Архангельска
Кейт про досуг: "Мастер и Маргарита". Гастроли Архдрамы в Москве - НАШ отзыв
Театр To Go: Аттракцион, мистификация, парад-алле. «Мастер и Маргарита» Архангельской Драмы на сцене Театра Вахтангова

Подробнее
16+
ПРЕМЬЕРА!
А.Вампилов
Режиссёр - Андрей Левицкий

«Старший сын» Александра Вампилова – это история о трогательном поиске отца
«Старший сын» Андрея Левицкого - о поиске Отца не только земного…
«Вы мои дети, потому что я люблю вас»

В этой истории, казалось бы, “неплохие люди” – все тонут в тотальном вранье: Бусыгин притворяется, врет Сарафанов, Нина, Васенька, Сильва, соседка… Все запутались и блуждают в лабиринтах лжи…
Пьеса обращается к евангельским аллюзиям: «старший сын» здесь заблудший искатель, обретающий семью через ложь, что усиливает парадокс Вампилова – прощение у него рождается из абсурда.
Но именно сквозь эту паутину обмана наши герои прорвутся к истине. Земной отец станет проводником к Небесному – а по сути своей – к Любви, что исцеляет и объединяет наших героев.

Премьера спектакля состоялась 18 сентября 2026 года


Спектакль ведет Дарья Кривошеина

Содержит сцены курения и употребления алкоголя


Подробнее