Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Екатерина Порохина. Уехать нельзя остаться или в Париж, Париж, Париж…

25.09.25
На сцене стоит металлическая конструкция, которая похожа на ржавую гильотину. Позади неё стоят вишневые деревья в небольших розовых цветочках. Деревьев не много, и их почти не видно за туманом. Образ вишневого сада постоянно в дыму и неопределенности, он то есть, то его снова заволакивает дымка или темнота и деревьев не видно. Рядом с гильотиной по кругу ходит поезд.

Специально для спектакля по задумке Андрея Тимошенко инженеры технопарка САФУ изготовили на 3D-принтере модель старинного поезда в масштабе 1:8. Поезд двигается, выпускает пар и издает характерные для поезда звуки.

Раневскую (Нина Няникова) с Аней (Екатерина Зеленина) радостно встречают с веточками цветущей вишни обитатели поместья. Раневская не отпускает эти веточки из руки, держится за них как за палочку-выручалочку, как за надежду.

Обитатели поместья радуются как детвора, подкидывают красные резиновые мячики в воздух. Мячи как символ детства, наивности и в тоже время неопределенности.

Раневская бесконечно повторяет фразы «Я так люблю Родину», «Видит Бог я люблю Родину». Эти фразы звучат как мантры-аффирмации. Кого она хочет в этом убедить? Себя или всех окружающих?!

При каждом новом повторе этих фраз она дарит всем по маленькой золотистой Эйфелевой башне. Все смотрят на эти башни как на «чудо», которое должно спасти их. Раневская же смотрит на башенки как на безделушки, сувенирчики на память, которые, как по волшебству, достает из воздуха гувернантка Шарлотта (Мария Беднарчик).

«Королева-Раневская» в восхищении. Все в восхищении. Раневская выглядит шикарно в черном платье и бордовой длинной накидке с меховым воротником. На неё смотрят как на диковинку, которая приехала их порадовать.

Лопахин (Артем Пребышевский) приносит корзину с фруктами, французское шампанское Moet. Барыню - Раневскую балуют.

Лопахин пытается сказать Раневской, что если она так любит Родину и хочет остаться, то лучшим решением будет разделить сад на дачные участки. Он по всему периметру сцены, для наглядности, растягивает веревку с маленькими бордовыми бантиками. Веревка похожа на колючую проволоку, как символ борьбы с трудностями и стремление к свободе. А свобода в их случае - это получение денег. Раневская сможет помочь родным, но она не думает об этом.

Лопахин пытается включить разум у всех обитателей, но они продолжают хохотать, играть в детскую игру «ручеек», подкидывать мячи и есть вишневое варенье деревянными ложками. Они безмятежные люди, которые не хотят думать о будущем, они хотят, чтобы все решилось само или с помощью денег ярославской бабушки.

Они едут на завтрак в город, покупают сладкую розовую вату, которая больше похожа на спички, одно неловкое движение и все вспыхнет, и много цветных воздушных шариков.

А Епиходов (Александр Зимин), наслушавшись разговоров про заграницу, решает сделать сюрприз для Дуняши и устраивает кусочек Франции на Родине. Он расстилает ковер, ставит сувенирную Эйфелеву башню, кресло качалку, и на ломаном французском поет песню Лары Фабиан «Je Suis Malade». Все вокруг восхищаются Францией, носятся с Эйфелевыми башнями, что и Епиходов, который никогда не был за границей начинает думать, что там лучше.

Раневская же устраивает пир, где происходит настоящая клоунада. У всех обитателей красные клоунские носы, красные колпаки. Они танцуют, бегают по кругу, держатся за руки, смотрят на фокусы Шарлотты. Пир во время чумы. Раневская вспоминает то свою комнату, то шкаф, продолжая декларировать свою любовь к Родине.

Любовь к Родине заканчивается с приходом телеграмм из Парижа, они приходят бесконечно, ей отдают их по очереди все жители поместья. Её просит вернуться бывший любовник во Францию. Тем временем происходит выстрел. Шарлотта подстрелила чайку.

Все случилось. Лопахин купил вишневый сад. Он торжествует, сооружает пирамиду из бокалов и разливает шампанское. Он обливает себя шампанским, умывает им лицо. Это вкус свободы. Он получил имение, где его отец и дед были рабами.

«Поторапливайтесь» - кричит Лопахин, повторяя эту фразу все громче и агрессивнее. Он хочет, чтобы они поскорее уехали. У нее был шанс сохранить хотя бы часть сада, но она выбрала более легкий путь. Вся ностальгия по Родине, это только прикрытие, если бы она и правда хотела остаться, то могла бы приложить для этого усилия, но она привыкла только сорить деньгами и развлекаться.

Они остаются с сувенирными башенками на память, уезжает только Раневская. Все обитатели ожесточенно кидают мячи в ржавую гильотину - это звуки топора. Сцена пуста, остаются только резиновые красные мячи и старый слуга Фирс (Михаил Кузьмин), который был так предан хозяевам. Фирс лежит безмолвно и прижимает к сердцу резиновый мяч. Его забыли. Он просто игрушка, и сердце ему уже ни к чему, он умирает вместе с вишневым садом, на Родине, которую он и правда любит.
Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
16+
Драма (камерная сцена)
Былина нашего времени
С.Самодов
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)

«Медведь» - спектакль о судьбе человека, который не хотел быть героем.
Герой пьесы - обычной парень Артур. Живет обычную жизнь, в обычной семье, проходит те же испытания, что и все. Проходит, как может, криво, неровно… Но все время выруливает, выбирается из самых сложных ситуаций.

Андрей Тимошенко, режиссер: «Мне очень нравится, что Артур – неоднозначный герой, не выхолощенный, не рафинированный. А как вообще человек взращивает свой стержень, как он каменеет? Это всё - череда поступков, которые совершает герой, проходя через события, преодолевая препятствия. И становится всё, сильнее, сильнее, сильнее…»

Непридуманная история реального Артура, участника СВО, стала основной пьесы «МЕДВЕДЬ», написанной Сергеем Самодовым в рамках лаборатории Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ»)
Основано на реальных событиях.

Премьера спектакля состоялась 8 февраля 2025 года

Композитор - А.Татаринский
Художник по свету - А. Расходчиков

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Фестивали:
Участник проекта Министерства культуры Российской Федерации "Тепло родного дома" (Астрахань, Архангельск, май-июнь 2025 г.)
Участник 4th International Women Playwrights Theatre Festival (Стамбул, Турция, февраль 2026 г.)
Лауреат XIX Межрегионального театрального фестиваля имени Н.Х. Рыбакова, премия "За поддержку гражданственности и духовности" имени Архиепископа Луки (Тамбов, май 2026 г.)

СМИ о спектакле:
ГТРК "Поморье": В Архангельском драмтеатре премьера — спектакль «Медведь»
Регион29: "Медведь" и нарты: в Архангельске показали спектакль про СВО Тамбовское телевидение: На Рыбаковском фестивале представили спектакль "Медведь" о СВО
Подробнее
12+
Сентиментальная история о жизни, смерти и любви (основная сцена)
Г.Служитель
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 3 часа (с антрактом)

Спектакль покажет историю одного кота Савелия, рассказанную от первого лица. Через описание своих скитаний кот Савва дает нам возможность заглянуть в жизнь москвичей. Они все очень разные: здесь и бывшая учительница английского языка, тоскующая о муже, и ее неудачливый в любви школьник-внук, и незадачливые жители Таджикистана, которые, набедокурив, лишились работы и жилья, и жестокий старик, чуть не лишивший нашего героя жизни.

Это история о жизни бездомного московского кота Савелия, который бродит в философских размышлениях по малоизвестным улочкам города, попадает в различные передряги и в конце концов находит смысл своей жизни.

Премьера спектакля состоялась 29 марта 2024 года

Автор инсценировки - А.Н. Тимошенко
Режиссер-постановщик - А.Н. Тимошенко
Художник-сценограф - А.Н. Тимошенко
Художник по костюмам - И.И. Титоренко
Художник по куклам - И.И. Сарычев
Художник по свету - Р.В. Майоров
Музыкальное оформление - А.А. Татаринский
Балетмейстер - А.А. Любашин

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Газета Бизнес-класс. Архангельск: "Быть котом: дебютный роман Григория Служителя на сцене Архангельского театра драмы"
Правда Севера: В Архдраме поставили спектакль по роману Григория Служителя «Дни Савелия»
ПТЖ: Кошачья история выходного дня
Отзыв Андрея Петрова о спектакле "Дни Савелия"
ГТРК "Поморье": Спектакль «Дни Савелия» на фестивале «Арктическая сцена» в Мурманске взял сразу шесть наград
Телеканал "Санкт-Петербург": Архангельский театр показал в Петербурге спектакль о коте-философе
Кейт про досуг: Гастрольный спектакль "Дни Савелия" от Архдрамы - НАШ отзыв
Звезда Мегаполиса: Спектакль Архдрамы «Дни Савелия»: вполне человеческий маршрут длиною в одну кошачью жизнь

Подробнее
0+
Футуристическая сказка (камерная сцена)
К. Чуковский
Режиссёр - Алексей Ермилышев

Продолжительность - 50 минут (без антракта)

Инсценировка к спектаклю сделана режиссёром по трём произведениям Корнея Чуковского – «Доктор Айболит», «Бармалей» и «Телефон». 

Знакомые с пелёнок персонажи с помощью специальных устройств перемещаются во времени и пространстве. В этом артистам помогает яркий видеоконтент. Умелая компиляция театрального искусства с «экранным» создаёт эффект виртуальной реальности. Места действия сменяются по щелчку пульта в лапах собаки Аввы. Обаятельный добрый Доктор приобретает нового друга – невероятно милую в своей беззащитности Обезьянку Чичи. Втроём они совершают путешествие в Африку, куда их обманом приманили сказочные злодеи.

«Зло» в спектакле для малышей – невинное и даже милое. Бармалей и Разбойники – отрицательные персонажи, которым стоило лишь указать верный путь. Не все знают, что у Айболита есть сестра Варвара – тоже «злодейка», не любящая зверей. Но стоит брату попасть в беду, как сварливая домохозяйка меняет сторону. Ведь добро, как мы знаем, побеждает зло. В этой сказке - не только сюжетно, но и внутри персонажа.

«Наша задача была сделать спектакль для самых маленьких. Сказка «Айболит» знакома каждому с пелёнок. Для взрослых это вечно актуальная тема борьбы против жестокого обращения с животными. А малышей история, которую написал Корней Чуковский, учит бережно относиться к братьям нашим меньшим. Погони, превращения, победа добра над злом, яркие герои», - Алексей Ермилышев. Я считаю, что эта сказка технически близка современному ребёнку. Простая для понимания, красочная и динамичная. А взрослые порадуются отсылкам к известным комедиям, - мы придумали песни на старые добрые мотивы и мелодии», - Алексей Ермилышев.

СМИ о спектакле: 
Пресс-служба театра:  Бармалейство – это болезнь: в Архангельском драматическом премьера спектакля «Доктор Айболит»
Пресс-служба театра: Кит плывёт, волки бегут: последние штрихи видеоконтента для «Доктора Айболита»
«Регион 29»: Дискотека 1980-х: в архангельском драмтеатре играют футуристическую сказку «Доктор Айболит»


Премьера спектакля состоялась 22 декабря 2019 г.

Инсценировка, музыкальное оформление - Алексей Ермилышев
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художники мультимедиа - Александр Менухов, Сергей Жигальцов
Балетмейстер - Ольга Мурашова
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов
Художник по свету - Михаил Юданов

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

Подробнее