Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Авторы спектаклей

Рената Сотириади
Режиссер, актриса

Биография:

1995 г. г. — Высшее театральное училище им. Б. В. Щукина, актерско-режиссерский факультет, курс Ю.Любимова (1994 –актерский, 1995 г. — режиссура).

Победитель конкурса М.Чехова, обучалась в актерской театральной школе «Эмерсон» (Лондон), слушатель театральных мастерских М.Чехова в Юрмале (Латвия). Обладатель гранта театра «Дю Солей» (Франция). Соавтор манифеста «театр ХХ! века», автор многих инсценировок по произведениям русской и зарубежной классики, автор сценариев для цирка, кино, статей по античному театру.

В настоящее время работает в Московском театре на Таганке, режиссер, заместитель директора по Малой сцене

Постановки:

1996 г. — «Декамерон» по произведениям средневековых авторов, дипломный спектакль для студентов актерского факультета, на учебной сцене Училища им. Б. В. Щукина.
1996 г. — ассистент Ю.Любимова по восстановлению спектакля «Тартюф» Ж.-Б.Мольера, театр на Таганке, Москва
1997 г. — «Декамерон», режиссерский диплом, театр «ФЭСТ»
1998 г. — «Мещанин во дворянстве» Ж.-Б.Мольер, театр «ФЭСТ»
1999 г. — «Русалии» по драм. произведениям А. С. Пушкина, проект к 1 Всемирной театральной Олимпиаде, Москва
1999 г. — ассистент Ю.Любимова по восстановлению спектакля «Живаго» (Доктор) по Б. Л. Пастернаку, театр на Таганке, Москва
2000 г. — режиссер вручения литературной премии «Буккер», Москва
2000 г. — «Емеля» детский спектакль по И.Бунину, театр «Эрмитаж», Москва
2000 г. — «Мещанин во дворянстве» Ж.-Б. Мольер, «Пятый театр», Омск
2001 г. — «Сон в летнюю ночь» Шекспир, малая сцена театра на Таганке, Москва
2001 г. — «Академия пана Кляксы» Я.Бжехва, детский мюзикл, театр «Времена», «Мир Кинотавра», Москва
2002 г. — «История болезни любви» Е.Коваленко, Центр драматургии и режиссуры А.Казанцева и М.Рощина
2002 — «Билет в один конец» Т.Сорочан, антреприза «Ле Кур», Москва
2003 г. — «Самоубийца» Н.Эрдмана, театр «ФЭСТ»
2003 г. — «Сон в летнюю ночь» Шекспир, Академический театр им. Луначарского, Севастополь
2004 г. — «Мещанин во дворянстве» Ж.-Б. Мольер, Академический театр им. Луначарского, Севастополь
2005 г. — «Дюймовочка», по Г. Х. Андерсену, детский музыкальный спектакль, театр «ФЭСТ»
2006 г. — постановка в Челябинском ТЮЗе, «Пан Клякса» по Я.Бжехве (инсц. А.Владимировой)
2006 г. — «Цветок кактуса», Э.Берроуз, Московская антреприза «Лекур».
2006 г. — «Чудеса вверх тормашками», спектакль для детей по сказкам Н.Тароян, Центральный Дом литераторов.
2000–2009 гг. — режиссер и сценарист Рождественских праздников в Храме «Успения Божией Матери в Путинках»
2007 г. — «На свет Рождественской Звезды» детский спектакль по сказке Т.-Э.Гоффмана «Щелкунчик» В Зале церковных соборов Храма Христа Спасителя, Москва, театральный холдинг «Королевский».
2008 г. — музыкальный спектакль по либретто Н. Р. Эрдмана «Летучая мышь», Театриум на Серпуховской, г. Москва
2008 г. — «По семейным обстоятельствам» В.Азерникова, Театриум на Серпуховской, г. Москва
2009 г. — «Снежная королева» по сказке Г. Х. Андерсена, театральный холдинг «Королевский» в ЗЦС Храма Христа Спасителя, Москва.
2010 г. — «Лучший подарок в Рождество» (Приключения «Голубой стрелы»), театрально-концертное объединение «Интербал» в ЗЦС Храма Христа Спасителя, Москва.
2011 г. — «Два Брата» по Е.Шварцу.
2011 г. — «Путешествие Тани и Вити» по пьесе Л.Яковлева, ЗЦС Храма Христа Спасителя, Москва.
2012 г. — «12 ночь» Шекспир, Московский Театр на Таганке
2012 г. — «Девочка со спичками» Г.-Х.Андерсена, Москва, Храм Христа Спасителя
2013 г. — «Самоубийца» Н. Р. Эрдмана, Московский Театр на Таганке
2014 г. — «Снежная королева» Г.-Х.Андерсен, Рижский театр Русской драмы.
2014 г. — «Волшебный свет Рождества» — «Рождественская история, рассказанная Владимиром Малягином» — Ростовский академический театр драмы им. М.Горького
2015 г. — «А зори здесь тихие…» по Б.Васильеву — Архангельский театр драмы им. М.Ломоносова

Актерские работы в спектаклях Театра на Таганке, реж. Ю. П. Любимова:

«Мастер и Маргарита», «Тартюф», «Преступление и наказание», «Борис Годунов», «Обмен», «Подросток», «Добрый человек из Сезуана», «Владимир Высоцкий», «Медея», «Живаго (доктор)», «Электра».

Постановки в Архангельском театре драмы им. М. В. Ломоносова:

«А зори здесь тихие…» Б.Васильев

Назад
Авторы спектаклейвсе
Режиссер, художник-сценограф
Российский актер, режиссер, балетмейстер
Заслуженный деятель искусств РФ
Заслуженный художник РФ. Сценограф, арт-дизайнер, художник-постановщик
Композитор
1 2 3
Ближайшие спектакли
12+
Проект Архдрамы «Малые формы»представляет:
Театр «Практика» и его резидент Театр Вкуса (г. Москва) 
Ю. Макеев
Режиссёр - Юрий Макеев


Продолжительность - 2 часа (без антракта)


Спектакль, роли в котором играют зрители.
Спектакль о детях, у которых есть дети.


Вы сразу почувствуете себя как дома, переступив порог небольшой однокомнатной квартиры. Прямо отсюда вы отправитесь в путешествие на Северный полюс, вспомните любимые игры из вашего детства, отправитесь в летний лагерь и научитесь ловить бабочек!

Зрители выходят на сцену и становятся участниками истории Мечтателя, дополняя ее своими искренними эмоциями, тем самым делая спектакль неповторимым.


Спектакль «Мечтатель, или почему я?» – это путешествие за Мечтой. Автор напоминает о том, что мечта пробуждает фантазию, открывает глаза на мир, и о том, что мечта – это первый шаг к успеху! Спектакль рекомендован к просмотру всем взрослым и их детям от 10-ти лет.


Музыкант – Михаил Ибрагимов


 

Подробнее
6+
Григорий Гладков - написал музыку к мультфильмам "Пластилиновая ворона" (1981), "Падал прошлогодний снег" (1983), "По щучьему велению" (1984), "Сказки старого волшебника" (1984), "Про Веру и Анфису" (1986-1988), "Веселая карусель" (1988), "История любви одной лягушки" (2005), "Кролик с капустного огорода" (2006) и др.

Является автором музыки к спектаклям "Буратино", "Трям, здравствуйте!", "Про Федота – стрельца", "Винни-Пух", "Красная шапочка", "Три поросенка", "Здравствуй, дождик", "Сказки дядюшки Римуса", "Рассмешите Гиппопо" и др.
Всего написал музыку более чем к 70 спектаклям, его музыка звучит более чем в 50 театрах России.
Подробнее
16+
Драма (Основная сцена)
Б. Пастернак
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность — 3 часа 20 минут (с антрактом)

Несчастья приходят в наши дома, не спрашивая разрешения, и тогда лопаты вдруг оборачиваются ружьями со штыками, а швейные машинки стрекочут пулеметной очередью. Что происходит в этот момент с человеком? Можно ли обрести счастье и гармонию, когда вокруг тебя всё рушится? Борис Пастернак был уверен, — да, есть место чуду и оно живет в добром сердце человека, и тогда наступает — время живых (#времяживаго — хештег премьеры «Доктор Живаго»).

«Доктор Живаго» - это спектакль по одноименному роману про неидеального героя, который вопреки, а не благодаря эпохальным, трагическим событиям с 1917 по 1922 год сумел стать лучшей версией себя. Поэзия здесь выступает важнейшим действующим лицом, философия условием существования, а место действия — погост...


«В этой грандиозной эпопее отражено много сложных важных исторических этапов нашей страны. Но главное для меня здесь — история про человека — образованного, интеллигентного, одарённого, жившего в непростое время. Почему, оказавшись в этой ситуации, Юрий Живаго не стал выживать любой ценой, как поступило бы большинство? Главный герой достойно прошёл все перипетии и пронёс сквозь боль свою любовь и творческую музу, стал поэтом и философом. Путь и выбор художника, духовный рост — вот, что меня здесь интересует. В спектакле активно используем приёмы игрового театра, которые в 88-м сезоне мы продемонстрировали зрителям в спектакле «Спасти камер-юнкера Пушкина» (когда артист играл по несколько ролей, мастерски перевоплощаясь)», - Андрей Тимошенко.

Этот спектакль в полутонах, миражах, отголосках, образах и блужданиях по глубинам души. Это спектакль для тех, кто ценит и любит русскую литературу и поэзию. Инсценировка написана с сохранением первоисточника, и у зрителя будет возможность насладиться языком и стилем нобелевского лауреата.

«Я попытался сохранить линейный сюжет, насколько это возможно, выбрал самые важные события, без которых нельзя. Так, например, смерть матери, первая встреча с Тоней, свадьба, война, госпиталь, Москва. Есть сцены, которые не являются событийными, но они колоритные, где есть актёру поиграть. Мы начинаем спектакль на погосте и проходит он под знаком смерти. Как говорится, мы все под Богом ходим. При этом главная мысль романа для меня в том, что человек бессмертен. «Смерти нет», - говорит Юрий Живаго. Но только в том случае, если сам человек не подвержен разрушительному началу, тогда он умирает вместе с этим разрушением, оно его поглощает. А человек творческий создаёт и утверждает жизнь. Таков и наш доктор. Он достойно проходит сложный путь, становится поэтом и философом, а его философия жизни кроется в стихах», - Андрей Тимошенко.


*Участник конкурса «Золотой Трезини» в номинации «Лучший реализованный проект театральной декорации» (2022 год)

СМИ о спектакле:

ИА «Регион 29»: Смерти нет, Юрочка: в архангельском театре драмы вышел «Доктор Живаго»
ИА DVINA29: Архдрама представила спектакль «Доктор Живаго»
ГТРК «Поморье»: Сегодня вечером в Архангельском театре драмы открытие 89 сезона
ИА «Регион 29»: Сейчас в регионе - Время Живаго - время живого
News29.ru: Премьера спектакля «Доктор Живаго» прошла в Архангельске
«БИЗНЕС-КЛАСС Архангельск»: Судьбы скрещенья: премьера «Доктор Живаго» в Архангельском театре драмы
«Правда Севера»: В Архангельском театре драмы открылся новый, 89‑й, сезон
ПТЖ: СЛЕТАЛИСЬ… ПАДАЛИ… ТЕРЯЛИСЬ…
PLUS: Архдрама взяла в союзники поэзию
Пресс-служба театра: «Золотой Трезини»: архангельский «Доктор Живаго» в номинации «Лучший проект театральной декорации»
Ревизор.ru: "Доктор Живаго" Бориса Пастернака. Архангельский театр им М.В. Ломоносова. Режиссер Андрей Тимошенко
Слово Славы: Это было в России
Альтерлит: И неотвратим конец пути...
Экран и сцена: Смерти нет
Театр: Интервью на фоне спектакля

Премьера состоялась 24 сентября 2021 г.


ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.


Инсценировка, сценографияАндрей Тимошенко
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Балетмейстер — Мария Большакова, Екатерина Плешкова
Художник по свету — Ольга Раввич
Хормейстер — Олег Щукин

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее