Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Регион 29. «Гвидон носа не подточит: «архдрама» превратила «Сказку о царе Салтане» в 5D-мультфильм»

25.12.18
Источник: Регион 29
Автор: Мария Атрощенко

На сцене архангельского драмтеатра планируется целый цикл Пушкинских сказок, и начало ему ещё прошлой зимой положили старик, старуха и золотая рыбка. А этой зимой эстафетную палочку подхватили князь Гвидон, царевна-лебедь и сватья баба Бабариха. 

Цикличность обеспечивается не только зимней периодичностью и общим авторством, но и общим приёмом — театром в театре. Меняются режиссёры («Рыбку» ставил Анастас Кичик, а «Салтана» — Алексей Ермилышев), но эта метатеатральность остаётся. 

У Алексея Ермилышева подмостки существуют вне времени. Они успевают побыть и средневековым балаганом, и старинным ламповым телевизором и экраном дополненной реальности, которую режиссёру помогли создать художник Александр Менухов и автор видеоинсталляций Сергей Жигальцов. 

Драматическое искусство соединяется с кино и анимацией. Бочка, в которую заключают царицу и ребёнка — мультяшная. Кораблик, который бежит на раздутых парусах, — настоящий. Ну, почти. 

Коршун-колдун, не дающий жизни лебеди — нарисованный, сама же царевна, само собой, живая и настоящая. Приволочь 33 богатырей на камерную сцену было бы проблематично. А нарисовать, как они во главе с дядькой Черномором, синхронно выплывают из пучины, — просто и красиво!


Полёт Гвидона-комара на прозрачных 3D-крыльях — настоящий аттракцион. Волшебство царевны-лебеди, превращающей князя в насекомое, становится сложным технологическим процессом встраивания в комариную сущность. А зрители видят всё что Гвидон — комариными глазами, словно вместе с ним летел микроскопический квадрокоптер.



Персонажи на этом экране отказываются быть лишь двигающимися картинками и вырываются в зрительный зал — «подкаблучник», даром что царь, Салтан (Павел Каныгин), стремящийся оторваться от юбок, опальная царица (Татьяна Сердотецкая), тоскующий сын Гвидон (Иван Братушев), всё понимающая и всемогущая царевна-лебедь (Анна Рысенко), сварливые ткачиха (Елена Смородинова) с поварихой (Татьяна Боченкова) и, конечно, сватья баба Бабариха. 

Вадим Винтилов в роли Бабарихи.

С головным убором последней разворачивается настоящая кутерьма — его, а с ним и реплики сватьи, бросая жребий, передают друг другу Вадим Винтилов и Алексей Ковтун, соревнуясь в умении подражать потешному старушечьему говору. Судя по восторженной реакции маленьких зрителей, смешнее получается всё-таки у Винтилова. Смешит детвору и комичная фантастическая гуттаперчевость Гвидона — ох, и длинные же руки у князя!

В красивой сказке Алексея Ермилышева всё продумано до мелочей — даже трогательно. Руки-крылья у царевны лебеди покрыты пуховым платком, а свои разговоры с князем она ведёт из-за невесомой и полупрозрачной завесы. Отправляя купцов к царю Салтану с поклоном, Гвидон каждый раз даёт им известную каждому советскому и российскому ребёнку сласть — шоколадку «Алёнка» или новогодний мандарин.

Заканчивается всё зажигательными танцами. Сказка удалась — комар носа не подточит.
Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
16+
Драма (средний формат) 
А.П. Чехов
Режиссёр - Глеб Володин 

Продолжительность - 3 часа 20 минут (с двумя антрактами) 

«Очень трепетно отношусь к тексту Чехова. Для меня текст и то, что хотел сказать драматург - это закон. Поэтому мы с актерами искали подход к этому тексту, а не переиначивали текст под наше представление о Чехове. Так что мимо того, что хотел сказать Антон Павлович, мы точно не пройдём», - режиссёр спектакля Глеб Володин.

Между героями и публикой – тонкая грань. Пришедшие на спектакль ещё рассаживаются на свои места, а в зале уже накрывают на стол в ожидании гостей. У младшей сестры Ирины – именины! Первый ряд театралов участвует в застолье, сидя за белой скатертью с чеховскими героями и угощаясь самыми настоящими пирогами и напитками. Тут же поминая отца трёх сестёр, встают с бокалами в руках. «Надеюсь, что и на следующих показах зритель проявит душевную тонкость: когда поминают человека, неплохо бы встать», - Глеб Володин после премьеры. 

Собравшиеся в доме Прозоровых преисполнены светлых надежд. Они видят своё светлое будущее, уверяясь, что дальше – лучше и интереснее жить. «В Москву, в Москву!» - мечтают о счастье три сестры. Тем разительней смена общего настроения уже во втором действии: мажорные ноты сменяются минорными. Герои охвачены то тоской, то тревогой. С именин Татьяны прошли годы. Каждого постигло личное разочарование. Философия классики звучит из уст барона Тузенбаха (Константин Мокров): «И через тысячу лет человек будет так же вздыхать: «Ах, тяжко жить!» — вместе с тем точно так же, как теперь, он будет бояться и не хотеть смерти». 

Сценография спектакля зрителей поражает не только расположением места действия и вовлечённостью публики в процесс, но и пожаром в зале на основной сцене. Огонь, дым, красный свет - так событие, описанное в пьесе, натуралистично обыграл художник мультимедиа Егор Тимошенко. 

Эксперты IX театрального фестиваля «Ваш выход!» присудили исполнительнице роли Анфисы (Ольга Зубкова) победу в номинации «Лучший эпизод», а исполнительницам ролей Маши (Мария Беднарчик) и Ольги (Мария Новикова) победу в номинации «Лучшая женская роль»



СМИ о спектакле:
«Регион 29»: «Мимо искренности пройти нельзя»: Глеб Володин ставит «Трёх сестёр» в Архангельске, как Чехов написал
«Регион 29»: Остановите Землю, я в Москву: званый обед у архангельских «Трёх сестёр», после которого хочется плакать
«News29» : Архангелогородцы прожили жизнь чеховских трех сестер, став гостями званого ужина


Премьера состоялась 23 марта 2019 года

Сценография - Андрей Тимошенко
Композитор - Ирина Белова
*в записи музыки принимал участие Антон Одинцов (соло на трубе)
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художник по свету - Ольга Раввич
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее
16+
Драма (камерная сцена)
Былина нашего времени
С.Самодов
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)

«Медведь» - спектакль о судьбе человека, который не хотел быть героем.
Герой пьесы - обычной парень Артур. Живет обычную жизнь, в обычной семье, проходит те же испытания, что и все. Проходит, как может, криво, неровно… Но все время выруливает, выбирается из самых сложных ситуаций.

Андрей Тимошенко, режиссер: «Мне очень нравится, что Артур – неоднозначный герой, не выхолощенный, не рафинированный. А как вообще человек взращивает свой стержень, как он каменеет? Это всё - череда поступков, которые совершает герой, проходя через события, преодолевая препятствия. И становится всё, сильнее, сильнее, сильнее…»

Непридуманная история реального Артура, участника СВО, стала основной пьесы «МЕДВЕДЬ», написанной Сергеем Самодовым в рамках лаборатории Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ»)
Основано на реальных событиях.

Премьера спектакля состоялась 8 февраля 2025 года

Композитор - А.Татаринский
Художник по свету - А. Расходчиков

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Фестивали:
Участник проекта Министерства культуры Российской Федерации "Тепло родного дома" (Астрахань, Архангельск, май-июнь 2025 г.)
Участник 4th International Women Playwrights Theatre Festival (Стамбул, Турция, февраль 2026 г.)

СМИ о спектакле:
ГТРК "Поморье": В Архангельском драмтеатре премьера — спектакль «Медведь»
Регион29: "Медведь" и нарты: в Архангельске показали спектакль про СВО
Подробнее