Фантазия на тему знаменитой поэмы
Н.Гоголь
Режиссёр - Михаил Андреев
Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)
Фантазия на тему бессмертной поэмы или история одного совершенно честного человека. Что это - драма, комедия, фарс?.. Гоголь так и оставил своего героя, без осознания и очищения. Он не дал Чичикову переквалифицироваться в «управдомы». Он сжег второй том!
Поэма Н.В. Гоголя- это возвышенная, романтическая история о величии России, о ее пороках, о мощи Государства Российского и о дураках и дорогах. О мошенничестве и разоблачении, но вот о раскаянии ли?
Режиссёр - М.Андреев
Инсценировка - М.Андреев
Режиссер по свету - М.Надеев
Режиссёр по звуку - М.Чабаненко
Большое спасибо за спектакль "Мертвые души*! Посмоьрели с удовольствием, прекра ная игра актеров, интересная подача материалов. Ждём новых работ.
0
Guest10.05.2025
Замечательный спектакль! В школе изучали "Мёртвые души", разбирая "по косточкам" всех помещиков и самого Чичикова, так, что целостность произведения как бы "растягивалась"... В постановке Михаила Андреева - всё динамично, ярко, стремительно... Птица-Тройка, Русь, эх! Захотелось перечитать! Спасибо Михаилу - актёру и режиссёру, и актрисе Анастасии Волченко за интересную работу, слаженность, взаимодействие на сцене, "горящие" глаза! Символы-колёса в декорации тоже сыграли хорошую роль! Спасибо всем, кто принимал участие в выпуске этого спектакля!
0
Guest18.05.2025
Разве можно уместить в 1,5 часа сценического действия, да еще и в исполнении всего 2 актёров поэму Н.В. Гоголя "Мёртвые души "? Оказывается можно! Да так блестяще! Спектакль смотрится на одном дыхании. Актёрская игра, сценография, музыка - на высшем уровне. Необычная форма подачи материала, но совершенно классическая трактовка произведения. На спектакль можно и нужно приводить школьников. Спасибо режиссёру и актёру Михаилу Андрееву, актрисе Анастасии Волченко и всем, кто участвовал в создании спектакля! "Мёртвые души" - теперь один из любимых спектаклей! Обязательно придём ещё!
0
Сергей22.05.2025
Спектакль очень понравился, это как и многие другие произведения Николая Васильевича Гоголя читали лет 30 назад ничего уже вас памяти кроме действующих лиц не осталось, смотрели с изумлением и удивлением - "Реально так у автора и было?!" Интересная постановка, интерпретация под двух актёров заслуживает отдельной оценки, исключительно положительной! Будем рады новым необычным постановкам, подобного формата, мне лично интересно было бы что-то лирически-трагичного плана от малоизвестных авторов.
0
Анна22.05.2025
Большое спасибо за спектакль !!! В школе читала , но уже не помню понравилось ли мне , а здесь все так интересно .Не заметила как пролетело время . Спасибо большое Михаилу Андрееву и Анастасии Волченко !!!!! Замечательный спектакль!!!!
0
Светлана25.05.2025
Как здорово, что нам с сестрой удалось посетить спектакль «Мёртвые души» в исполнении Михаила Андреева и Анастасии Волченко. Артисты умеют удерживать внимание зрителей, погружая их в гоголевскую атмосферу с её гротеском, мистикой и глубокой психологией. Сцены с колесом и тенями мёртвых душ очень визуальные и эмоциональные.Это современная интерпретация и неожиданные режиссёрские решения. Рекомендую тем, кто любит классику в нестандартной подаче.
0
Татьяна28.10.2025
С большим вопросом я пришла на спектакль ,,Мертвые души"- Как в двух лицах можно показать это произведение? Но с самого начала спектакля игра актеров так захватила меня,что я до сих пор нахожусь под огромным впечатлением. Михаил Андреев и Анастасия Волченко просто Великие Мастера театрального искусства. Спектакль пролетел на одном дыхании. Хочу отметить необычность постановки,т.к. зрители не вольно становятся участниками спектакля. Очень рекомендую всем посмотреть ,,Мертвые души " в такой новейшей интерпретации. Большое спасибо за спектакль!!! Браво!!! Ждём от режиссера Михаила Андреева новых необычных постановок
Трагедия Софокла в одном действии. Плакать трагическими слезами — значит размышлять. Сюжет спектакля таков: на город Фивы, где правил царь Эдип, обрушилось наказание богов: чума. Оракул предсказал, что это кара за убийство прежнего царя Лаия, надо найти и наказать убийцу. Эдип обещал найти убийцу и спасти город. И тогда выясняются ужасающие вещи, после которых даже смерть не является спасением… Перед Эдипом, как потом перед Гамлетом, встает известный вопрос, поскольку произошло нечто большее, чем убийство отца. Во всем, что его окружает, видны следы искаженной морали «вывихнутого века», и герою предстоит действительно непосильная, «проклятая» ноша вправить это время.
Это трагедия о роке и свободе: не в том свобода человека, чтобы делать то, что он хочет, а в том, чтобы принимать на себя ответственность даже за то, чего он не хотел. Это трагедия, которая заставляет задуматься, что руководит человеком в жизни, может ли он повлиять на события, происходящие с ним, и может ли он противостоять силам судьбы и природы.
Спектакль был признан лауреатом VIII международного фестиваля «Театр. Чехов. Ялта» и высоко оценён экспертным жюри (2016 г.)
Иосиф Райхельгауз, народный артист России:
«Это талантливый спектакль. Я смотрел его с неослабевающим интересом. У вас мощная команда. Это всегда видно, когда работает талантливый ансамбль, когда все друг друга слышат, чувствуют. Андрей Тимошенко — талантливый режиссёр. Он понимает профессию. Я бы этот спектакль не поменял бы даже на десяток московских антреприз, которые по стране собирают большую кассу!»
Гран-при ХХ фестиваля античной культуры «Боспорские агоны-2018» (г. Керчь)
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля. Сценография и костюмы - Андрей Тимошенко Музыкальное оформление — Леонид Лещёв Художник по свету — Алексей Расходчиков
Лекция от актрисы Архангельского театра драмы им.М.В.Ломоносова Анастасии Юрченко
Откровения о театре
«Театр и точка» — это пространство для глубоких и искренних откровений о театре, его истоках и современности. Здесь мы исследуем живую ткань театральной жизни, от древних ритуалов и эпических сказаний до современных форм и идей.
«Фантастические твари и где они обитают», «Как приручить дракона», «Вий», «Мастер и Маргарита», «Лесная песня» - произведения, связанные с мировым бестиарием появляются каждый год. Но что же это за энциклопедия такая? Где же искать те самые легенды, в которых известны рост, вид и повадки существ из мира грез? И правда ли, что кот Бегемот на самом деле не кот, а самый настоящий демон-титан? Это и многое другое мы обсудим и наконец разберемся, кто и как помогает Воланду.
«Театр и точка» приглашает погрузиться в историю и философию театра, понять, как зарождалось искусство перевоплощения и почему оно продолжает трогать сердца миллионов.
Комедия (основная сцена)
Н.В. Гоголь
Режиссер — Андрей Тимошенко
Продолжительность — 2 часа 45 минут (с антрактом)
«Ревизор» - это вечная классика, и она не теряет своей актуальности. То, над чем Николай Васильевич смеялся, что его раздражало, и что он не любил в нашем обществе и высмеивал в пьесе, - оно сохранилось и по сей день. Сменяются эпохи, происходят катаклизмы, строятся новые города и рушатся старые, а галерея человеческих пороков и страстей остаётся неизменной. К сожалению, зло часто остаётся безнаказанным. Наш спектакль – это попытка восстановить справедливость.
Андрей Тимошенко, главный режиссёр театра:
«К тексту пьесы мы относимся бережно. Мы сохранили её в том виде, в котором написал её Гоголь. Но мы живём в 21-м веке и не можем играть так, как играли в 1837 году. Комедия - по-современному динамичная, эксцентричная, смешная, острая, с активным действием. На сцене вы увидите не музейную реконструкцию, а живых, узнаваемых персонажей, с которыми мы встречаемся в жизни. Костюмы, декорации, предлагаемые обстоятельства пьесы, - из 19-го века, а актёрское правдивое существование – из 21-го. Спектакль интересен и молодёжи, и старшему поколению»
Николай Песочинский, театральный критик (г. Санкт-Петербург): «Профессионально, серьёзно, с поиском решения, с контактом со зрителем. Спектакль сделан в стиле современного игрового театра, и это важно, потому что Гоголь предлагает не исторические картины мира, а авторскую игру с российскими реалиями, - преувеличенную, обострённую, глубокую, эксцентрическую. Ваш спектакль смотрит очень много подростков, у которых ассоциативные связи работают не так, как у взрослого. Самое важное – спектакль по природе своей театральный. Это настоящий театр. Это не телевизор, где в лицах изображают жизнь, не квест, в котором мы искусственно принимаем участие. Уверен, что ребята, которые впервые пришли на этот спектакль, поняли, что театр – это интересно и не заменит им другие формы досуга».
Премьера состоялась 29 сентября 2018 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
*Эксперты IX театрального фестиваля «Ваш выход!» присудили исполнителю роли Хлестакова (Михаил Кузьмин) победу в номинации «Лучшая мужская роль»
*Участник фестиваля «Школьная классика» (2022 год)
Сценография - Андрей Тимошенко Хореограф - Алишер Хасанов Художник по костюмам - Ирина Титоренко Художник по свету - Андрей Ребров Композитор и звукорежиссёр - Леонид Лещёв
ничего уже вас памяти кроме действующих лиц не осталось, смотрели с изумлением и удивлением - "Реально так у автора и было?!" 
