Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

«Арктика на грани фантастики»: театр драмы показывает зимний спектакль-променад

30.01.26
Газета "Архангельск - город воинской славы", автор - Анна Нечай

«Арктика на грани фантастики»: театр драмы показывает зимний спектакль-променад

«Арктика — это страна будущего. Мы сотворим собственные тропики под землей, за полярным кругом. Мы победим природу», — эти пророческие строки знаменитого советского фантаста Александра Беляева, написанные в 1937 году, обретают новое звучание почти столетие спустя.

В 2026 году они стали лейтмотивом необычного театрального проекта, который предлагает зрителям Архангельского театра драмы совершить путешествие во времени и пространстве. Напомним, что в своем романе Александр Беляев описал приключения американского рабочего Джима Джолли, который в сопровождении советского инженера Игната Бугаева путешествует по преобразованной, технически оснащенной Советской Арктике. Театр драмы предлагает свою интерпретацию этого футуристического сюжета — не в привычном зале, а прямо на улицах родного города и замерзшей Двине.

Спектакль получил название «Арктика за гранью фантастики» (12+). Это аудиопрогулка. Зрителям предстоит в наушниках пройти от здания театра по пешеходной ледовой переправе на остров Кего и обратно, слушая историю и погружаясь в атмосферу, созданную голосами актеров и специально подобранным звуковым сопровождением.

Режиссером проекта выступил бывший артист театра Георгий Диевский. Роли персонажей озвучили ведущие мастера архангельской сцены: Александр Субботин, Николай Варенцов, Анастасия Волченко и Артур Чемакин. За создание звуковой дорожки и музыкальное оформление отвечал Артем Татаринский. 

Подготовка велась достаточно долго.

— Звуковая часть спектакля была подготовлена в 2024 году, затем велась разработка маршрута и музыкального сопровождения, сведение всех элементов в единое целое, — рассказал директор театра Сергей Самодов. — И вот недавно мы с нашей небольшой фокус-группой волонтеров прошли первым маршрутом. Для себя отметили несколько моментов, чтобы доработать к премьере.

Первый показ состоялся в конце января. В беседе о новом проекте директор театра подробнее остановился на его истоках и смыслах. 

— Дело в том, что, когда смотришь на что-то уникальное — например, на наш пароход-колесник «Н. В. Гоголь», старейший в России, понимаешь, что из этого можно сделать необычный театральный опыт, — говорит Сергей Александрович. — Переправа на Кего тоже для нас нечто уникальное. Многие горожане могут годами жить в Архангельске и ни разу не пройти по зимней переправе, хотя в этом есть свой колорит и экзотика. И вот два года назад подумали, почему бы не использовать эту переправу для сезонного, зимнего спектакля. Сначала мы изучали документальную книгу «Арктика за гранью фантастики», где описывался опыт различных энтузиастов научно-технического прогресса советского времени, которые присылали идеи, как улучшить Арктику, сделать ее теплее, построить комфортные дома и целые города. Но драматургически облечь это в форму у нас не совсем получалось. В итоге мы нашли произведение Александра Беляева, которое, на мой взгляд, очень по-хорошему, патриотично рассказывает о любви к Арктике и о том, что через труд люди влюбляются в этот край и уже без него не могут. Эта история очень удачно соединилась с прогулкой по переправе.

Променад позволяет погрузиться в красоту нашего северного края и взглянуть на город, возможно с непривычной стороны. 

— Мы можем увидеть Архангельск со стороны острова Кего зимой, — рассказал Сергей Александрович. — У нас есть дневной спектакль-променад, а есть вечерний, и мы можем видеть город и при дневном свете, и вечером, когда загорается иллюминация. Во-вторых, мы рассчитываем, что спектакль будет интересен туристам. Просто так по переправе они вряд ли пройдут. Они едут в «Малые Корелы», на Белое море, посещают музеи. 

А мы предлагаем дополнительный повод пройти по Северной Двине зимой, почувствовать себя немножко Александром Грином, который тоже не раз ходил по этой переправе во время своей жизни в Архангельске. 

Сочетание реального маршрута и фантастического сюжета создает необычный эффект. 

— Очень интересно, когда ты идешь по маршруту, где есть деревянные доски, по которым переходишь фарватер, и при этом у тебя в наушниках звучит фантастика, — считает Сергей Самодов. 

Для Архангельского театра драмы такой иммерсивный формат не является дебютным. Ранее театр уже удивлял публику спектаклем-прогулкой «Поморские узлы» (16+), который стал первым подобным опытом на Севере. Как объяснял тогда режиссер проекта Андрей Гогун, «Поморские узлы» — это путешествие по узлам памяти. С помощью наушников зритель, передвигаясь по улицам города, перемещался от одного исторического узла к другому, из глубины веков в современность, встречая реальных и вымышленных персонажей и становясь частью драматических или забавных историй.

Новый проект продолжает эту линию, смещая фокус с истории на фантастику и будущее. Он предлагает не оглядываться назад, а вслед за Александром Беляевым смотреть вперед, размышляя о взаимоотношениях человека и суровой, но покоряемой северной природы. А впереди северян и гостей города ждет еще одна постановка-променад. Ее хотят показать уже предстоящим летом.

— Это будет спектакль «Белые ночи» по произведению Федора Достоевского, — уточнил директор театра. — Как вы понимаете из названия, это будет сезонный спектакль для белых ночей, и он будет, конечно, показываться именно белыми ночами. 

Ну, а пока до белых ночей еще достаточно долго, можно одеться потеплее и отправиться прямо из центра Архангельска в страну будущего, где даже в арктической зиме можно отыскать свои «тропики».

Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
Открытый диалог «Молодые. Смелые. Разные»

Какие они — новые лица театральной сцены?
Они уже не вчерашние студенты, но ещё не мэтры сцены.
У них за плечами десятки спектаклей и роли, которые стали событием.

Как сегодня начинается путь в актёрской профессии?
Что помогает молодым артистам находить своё место в театре?
С какими вызовами они сталкиваются?
Каково это — иметь в послужном списке больше 20 ролей?
И почему они всё же не разлюбили свою профессию?

Участники встречи:
Мария Гнездова — актриса Архангельского театра кукол
Екатерина Зеленина — актриса Архангельского театра драмы им. М.В.Ломоносова
Марина Земцовская — актриса Архангельского молодёжного театра им. В.П.Панова
Артем Пребышевский — актёр Архангельского театра драмы им. М.В.Ломоносова

Константин Рюмин — модератор беседы
Подробнее
16+
Драма (средний формат) 
А.П. Чехов
Режиссёр - Глеб Володин 

Продолжительность - 3 часа 20 минут (с двумя антрактами) 

«Очень трепетно отношусь к тексту Чехова. Для меня текст и то, что хотел сказать драматург - это закон. Поэтому мы с актерами искали подход к этому тексту, а не переиначивали текст под наше представление о Чехове. Так что мимо того, что хотел сказать Антон Павлович, мы точно не пройдём», - режиссёр спектакля Глеб Володин.

Между героями и публикой – тонкая грань. Пришедшие на спектакль ещё рассаживаются на свои места, а в зале уже накрывают на стол в ожидании гостей. У младшей сестры Ирины – именины! Первый ряд театралов участвует в застолье, сидя за белой скатертью с чеховскими героями и угощаясь самыми настоящими пирогами и напитками. Тут же поминая отца трёх сестёр, встают с бокалами в руках. «Надеюсь, что и на следующих показах зритель проявит душевную тонкость: когда поминают человека, неплохо бы встать», - Глеб Володин после премьеры. 

Собравшиеся в доме Прозоровых преисполнены светлых надежд. Они видят своё светлое будущее, уверяясь, что дальше – лучше и интереснее жить. «В Москву, в Москву!» - мечтают о счастье три сестры. Тем разительней смена общего настроения уже во втором действии: мажорные ноты сменяются минорными. Герои охвачены то тоской, то тревогой. С именин Татьяны прошли годы. Каждого постигло личное разочарование. Философия классики звучит из уст барона Тузенбаха (Константин Мокров): «И через тысячу лет человек будет так же вздыхать: «Ах, тяжко жить!» — вместе с тем точно так же, как теперь, он будет бояться и не хотеть смерти». 

Сценография спектакля зрителей поражает не только расположением места действия и вовлечённостью публики в процесс, но и пожаром в зале на основной сцене. Огонь, дым, красный свет - так событие, описанное в пьесе, натуралистично обыграл художник мультимедиа Егор Тимошенко. 

Эксперты IX театрального фестиваля «Ваш выход!» присудили исполнительнице роли Анфисы (Ольга Зубкова) победу в номинации «Лучший эпизод», а исполнительницам ролей Маши (Мария Беднарчик) и Ольги (Мария Новикова) победу в номинации «Лучшая женская роль»



СМИ о спектакле:
«Регион 29»: «Мимо искренности пройти нельзя»: Глеб Володин ставит «Трёх сестёр» в Архангельске, как Чехов написал
«Регион 29»: Остановите Землю, я в Москву: званый обед у архангельских «Трёх сестёр», после которого хочется плакать
«News29» : Архангелогородцы прожили жизнь чеховских трех сестер, став гостями званого ужина


Премьера состоялась 23 марта 2019 года

Сценография - Андрей Тимошенко
Композитор - Ирина Белова
*в записи музыки принимал участие Антон Одинцов (соло на трубе)
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художник по свету - Ольга Раввич
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Подробнее
16+
Драма (камерная сцена)
Былина нашего времени
С.Самодов
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)

«Медведь» - спектакль о судьбе человека, который не хотел быть героем.
Герой пьесы - обычной парень Артур. Живет обычную жизнь, в обычной семье, проходит те же испытания, что и все. Проходит, как может, криво, неровно… Но все время выруливает, выбирается из самых сложных ситуаций.

Андрей Тимошенко, режиссер: «Мне очень нравится, что Артур – неоднозначный герой, не выхолощенный, не рафинированный. А как вообще человек взращивает свой стержень, как он каменеет? Это всё - череда поступков, которые совершает герой, проходя через события, преодолевая препятствия. И становится всё, сильнее, сильнее, сильнее…»

Непридуманная история реального Артура, участника СВО, стала основной пьесы «МЕДВЕДЬ», написанной Сергеем Самодовым в рамках лаборатории Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ»)
Основано на реальных событиях.

Премьера спектакля состоялась 8 февраля 2025 года

Композитор - А.Татаринский
Художник по свету - А. Расходчиков

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Фестивали:
Участник проекта Министерства культуры Российской Федерации "Тепло родного дома" (Астрахань, Архангельск, май-июнь 2025 г.)
Участник 4th International Women Playwrights Theatre Festival (Стамбул, Турция, февраль 2026 г.)

СМИ о спектакле:
ГТРК "Поморье": В Архангельском драмтеатре премьера — спектакль «Медведь»
Регион29: "Медведь" и нарты: в Архангельске показали спектакль про СВО
Подробнее