Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

СМИ о нас

Кейт про досуг. Гастрольный спектакль "Дни Савелия" от Архдрамы - НАШ отзыв

20.08.26
Источник: Гастрольный спектакль "Дни Савелия" от Архдрамы - НАШ отзыв

- Вы когда- нибудь видели Москву глазами бродячего кота? 

 У нашего обозревателя Оксаны это получилось благодаря спектаклю Архангельского театра драмы имени Ломоносова « Дни Савелия», который шёл на сцене театра Вахтангова.

Спектакль режиссера Андрея Тимошенко - это сценическая адаптация одноименного  романа Григория Служителя, написанного в 2018 году. Премьера постановку в Архангельске состоялась в марте 2024 года, но в Москве - это первый показ.

«Дни Савелия» -  очень  интересная история, рассказанная от лица (морды)  кота , который родился в одном из московских переулков под старым «Запорожцем».  Через взгляд кота - философа зритель видит разные стороны городской жизни и человеческих судеб на улицах Москвы.

Путь кота Савелия пролегает по укромным переулкам, где переплетаются судьбы самых разных людей: тоскующей по погибшему в Чернобыле мужу  учительницы английского языка; её внука - шахматиста , отчаянно ищущего любви девочки Тани; жестокого мужчины, пытавшегося отнять у кота жизнь; веселых рабочих из Киргизии, отдавших все свои деньги на лечение избитого кота. 

Режиссёр щедро пользуется театральными приёмами: здесь и куклы, и яркие декорации, и танцы с песнями, и греческие боги на ходулях.

Художник по костюмам Ирина Титоренко придумала очень интересные образы для героев постановки. Так, например, мамочка Глория в исполнении Наталии Латухиной предстает дамой в классическом драповом пальто, с пышной причёской и туфлях на каблуке, а в костюме попугая  Игги интересно соединяются пионерская пилотка  и огромное жабо.

Оригинальное музыкальное сопровождение спектакля  ( в том числе танго и финальная композиция группы «Мегаполис»), созданное Артёмом Татаринским, раскрывает всю гамму разнообразных эмоций к каждому эпизоду, которые входят в общую историю кота.

Особенно стоит отметить актёрскую работу!
Главную роль кота - философа исполнил актер Александр Зимин. Его Савелий очень обаятельный и доброжелательный. Александр талантливо передал  внутренний мир кота не только словами, но и мягкой пластикой , и легкими движениями. В его позах, взглядах,  читается и решительность, и любопытство, и страх.

В спектакле множество разнообразных персонажей,  и почти все актеры играют по несколько ролей.

Так, например, Наталия Латухина в роли мамочки Глории изящна и трогательна, в образе бабушки Раисы - непоседлива и забавна, а в амплуа смотрительницы Третьяковки выглядит комично и до смешного несуразно.

Очень впечатлил меня бродячий кот- оптимист Гарри в исполнении Ивана Братушева. Обитатель мусорного бака Гарри получился удивительно жизнерадостным. Он кутается в потрёпанный рыжевато-грязный халат, будто заправский домосед, и в непринуждённой беседе запросто цитирует Канта: «Звёздное небо над головой и моральный закон во мне».

Очень понравился пес Людвиг с паническими атаками, который испугался толпы и петард в новогоднюю ночь и потерял хозяина. Хочется отметить Артура Чемакина ( роль Витюши Пасечника) и Николая Варенцова ( попугай Игги). Они создали интересные и запоминающиеся образы.

Спектакль «Дни Савелия» мне понравился, в нём есть не только эффектное представление и множество шуток на разнообразные темы  , но и глубокий смысл, он заставляет задуматься о таких простых, но значимых вещах, как сострадание, принятие и умение видеть красоту в обыденном.

А еще этот спектакль о том, как сохранить свое « Я», несмотря на потери, разочарования, тяжёлые испытания и соблазны. И неважно, кот ты или человек.
Назад
СМИ о насвсе
Ближайшие спектакли
12+
(Абрамовский зал)
М.Парр
Режиссёр - Михаил Кузьмин 

Продолжительность - 2 часа 40 минут (с антрактом)

Это история крепкой дружбы мальчика Трилле и девочки Лены, живших по соседству. Обладая смелостью и безудержной фантазией, они постоянно выдумывали разные игры и нередко попадали в переделки. Их дружба оказалась настолько сильной, что даже большое расстояние не стало серьёзной помехой.

Эта история учит быть верным, преданным другом, учит ценить дружбу, своих родителей, и всегда держать ответ за свои поступки.

Премьера спектакля состоялась 25 мая 2023 г.

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Автор инсценировки - М. Кузьмин
Художник-постановщик - М. Кузьмин
Художник по костюмам - М. Кузьмин
Музыкальное оформление - М. Кузьмин
Художник по свету - М. Надеев

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

СМИ о спектакле: 
Отзыв Андрея Петрова

Подробнее
12+
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский 
Режиссёр — Андрей Тимошенко 

Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 
В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 
 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!





СМИ о спектакле:
Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом
«Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали
«News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку
«Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Композитор — Леонид Лещёв
Художник по костюмам —Ирина Титоренко
Хормейстер — Олег Щукин
Хореограф — Ольга Мурашова
Художник по свету — Андрей Ребров

Спектакль ведет Юлия Сядей

Подробнее
12+
Романтическая повесть в двух частях (основная сцена)
Д.Беляков (по мотивам одноимённой повести А.Грина)
Режиссёр - Дмитрий Бурханкин

Продолжительность - 2 часа 45 минут (с антрактом)

Тех, кто готов ждать чуда, хотим укрепить в их вере. Чудо возможно!
Тем, кто разуверился, хотим напомнить, что чудеса можно сделать своими руками. Ведь улыбка, веселье, прощение и вовремя сказанное, нужное слово – есть не меньшее чудо.

Когда-то в яркой, расцветающей Каперне
Казалось, что прекрасней места нет.
Переливался по домам и жителям деревни
Алый цвет.
О, сколько добрых слов и искреннего смеха
С утра и до утра звучало там.
Все верили в любовь, и не было помехи
Мечтам.
Так мирно жизнь текла, не зная осужденья,
Обида не копилась в их сердцах.
Но наступил однажды райскому селенью
Крах.
Что было истинной причиной — не известно,
И даже Он не знает этому ответ.
Но заменил в Каперне алый повсеместно
Серый цвет.
Пустынная земля, холодная погода,
Пропало ласковое слово в голосах.
И свет тускнел у злобного народа
В глазах.
Грубели люди, вечно спорили и врали,
Врагом мгновенно становился друг.
А ярко‑красные одежды все убрали
В сундук.

Премьера спектакля состоялась 27 марта 2026 года

Инсценировка - Дмитрий Беляков
Режиссер-постановщик - Дмитрий Бурханкин
Художник-постановщик - Борис Шлямин
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художник по свету - Никита Смолов
Балетмейстер - Евгения Талецкая
Видеоконтент - Александр Дроздецкий
Постановщик сценического боя - Георгий Селиванов
Педагог по вокалу - Мария Степанова

Спектакль ведет Ирина Варенцова


Подробнее