У нас работали
Биография:
Выпускница Казанского театрального училища (национальное отделение), ученица нар. артиста СССР М. Х. Салимшанова, лауреата Государственной и Ленинской премий. Начала свою творческую деятельность в Академическом Государственном Татарском театре им. Г. Камала (гл. реж. М. Х. Салимшанов).
Актерский стаж более 25 лет.Служила в театрах Кинешмы, Якутска, Воркуты, Костромы, где сыграны роли в различных амплуа: Вера Филипповна («Серце не камень» А. Островского), Аксюша («Лес» А. Островского), Анфиса («Женитьба Бальзаминова» А. Островского), Ольга («Ночные забавы» В.Мерешко), Маша («Чайка» А. Чехова), Клер («Служанки» Ж.Жене), Княгиня («Любовь — книга золотая» А.Толстой), Варя Ивановна («Дети Арбата» А.Рыбаков), Мэй («Любовьь зла…» Шепард), Сестра Иисуса («Мать Иисуса» Володин), Лесной мальчик («Звездный мальчик» О.Уайлд), Аленушка («Аленький цветочек» Аксаков), Полина («Давным-давно» А.Гладков) и множество других ролей…
Помимо основной актерской деятельности является автором различных творческих проектов детской направленности, фестивалей, конкурсов, концертов.
В Архангельском театре драмы им. М. В. Ломоносова работала с 2004 по 2019 г. Прекрасная комедийная и характерная актриса. Исполнила роли: Клавдия Валентиновна («Кот, капуста и вечная любовь» А. Иванова), Леонора («Чудеса пренебрежения» Лопе де Вега), Настасья Петровна Белугина («Женитьба Белугина» А. Островского и Н. Соловьева), Титания (Йоко Оно) («Сон в летнюю ночь» У.Шекспира), Барбара Смит («Влюбленный таксист» и «Папа в паутине» Р. Куни), Черепаха Тортила («Золотой Ключик» С. Терехова), Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха) («Гроза» А. Островского), Баба-Яга («Царевна-Лягушка» П. Медведева), Виктория Прокоповна («Миленький ты мой» А. Медведева), Жозефина («Корсиканка» И. Губача), Скирина, мать Зелимы, жена Бараха («Принцесса Турандот» К. Гоцци), Сфинкс («Волшебная флейта» А. Галкина), Мачеха («Морозко» А. Тимошенко), Хозяйка («Очень простая история» М. Ладо), Бабушка, Финка («Снежная королева» Г. Х. Андерсена). Зрителями и прессой неоднократно отмечалась роль Явдокии Пилиповны («За двумя зайцами» М. Старицкого) в её исполнении.
Является создателем проекта и автором идеи фестиваля «Новая детская песня Поморья», который состоялся с 21 по 23 октября 2011 г. в ОЦДО г. Архангельска.
Назад
С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик
Продолжительность — 50 минут (без антракта)
Вторая часть полюбившегося спектакля в ковбойском стиле «Новые приключения Братца Кролика и Братца Лиса» для детей от трёх лет.
Это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добрых поступках, рассказанный с юмором и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок Дядюшки Римуса». Главная особенность спектакля — он интерактивный. Судьба незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей. Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому нужна помощь.
Премьера состоялась 27 декабря 2016 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Хореография — Ольга Мурашова
Музыкальное оформление — Евгений Мищенко
Спектакль ведет Полина Савчук
Режиссёр — Андрей Гогун
Читает Николай Варенцов
(Всем зрителям необходимо быть в СМЕННОЙ ОБУВИ!)
Какое животное приходит нам на ум одним из первых, когда мы говорим про Африку? Ну, самое большое африканское животное? Правильно — слон. И конечно же народы африканского континента рассказывают про него сказки. Эту серию африканских сказок, объединенных под названием одного из народов банту — сказки народа Яо, населяющего Восточную Африку, можно назвать просто — это сказки про слона. Обычные сказки про слона. Не знаем, что тут ещё можно добавить.
В. Константинов, Б. Рацер
Режиссёр - Михаил Кузьмин
Продолжительность — 2 часа 50 минут (с одним антрактом)
Классический водевиль Авксентия Цагарели был написан в конце XIX века. Современному зрителю он хорошо известен по постановке Георгия Товстоногова, которая была записана для телевидения в начале 70-х годов. На сцене Архдрамы простая, старинная пьеса приобрела живое, современное звучание.
«Текст незатейливый, он простой. История эта не для того, чтобы посидеть подумать, проникнуться. Это известный водевиль, который давно разошёлся на цитаты. Мы пытались сделать историю про живых, настоящих людей, про человеческое единство, про любовь — друг к другу, к ближнему, в котором артистам можно похулиганить», — рассказывает режиссёр спектакля Михаил Кузьмин.
Постановка «Ханума» в режиссёрской трактовке Михаила Кузьмина получилась живым, спектаклем, в котором артисты с удовольствием «хулиганят» на сцене: танцуют фристайл, поют под гитару, устраивают базарные драки. В такой несерьёзной атмосфере мудрости старца переводит зрителям овца, орёл дирижирует хором, и даже горы не могут устоять на месте и всё время меняют своё положение в пространстве.
Премьера состоялась 25 марта 2022 года.
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
СМИ о спектакле
Пресс-служба театра — Премьера «Ханумы» в Архдраме
ГТРК «Поморье» — В Архангельском театре драмы — яркая премьера — «Ханума»
ИА «Регион 29» —Грёзы о Грузии: архангельский драмтеатр выпустил «Хануму» с русскими туристами, орлом и новым саундтреком
ИА DVINA29 — Этот безумный, безумный грузинский мир: Архдрама представила спектакль о диалоге культур
БИЗНЕС-КЛАСС Архангельск: В Грузию и обратно: архангельский «рецепт» истории о Хануме
Художественный руководитель постановки, сценограф — Андрей Тимошенко
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Музыкальное оформление — Михаил Кузьмин
Балетмейстер — Анастасия Змывалова
Художник по свету — Ольга Раввич
Хормейстер — Олег Щукин
Спектакль ведёт Ирина Варенцова
