Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

Доктор Айболит
0+

Описание:

Футуристическая сказка (камерная сцена)
К. Чуковский
Режиссёр - Алексей Ермилышев

Продолжительность - 50 минут (без антракта)

Инсценировка к спектаклю сделана режиссёром по трём произведениям Корнея Чуковского – «Доктор Айболит», «Бармалей» и «Телефон». 

Знакомые с пелёнок персонажи с помощью специальных устройств перемещаются во времени и пространстве. В этом артистам помогает яркий видеоконтент. Умелая компиляция театрального искусства с «экранным» создаёт эффект виртуальной реальности. Места действия сменяются по щелчку пульта в лапах собаки Аввы. Обаятельный добрый Доктор приобретает нового друга – невероятно милую в своей беззащитности Обезьянку Чичи. Втроём они совершают путешествие в Африку, куда их обманом приманили сказочные злодеи.

«Зло» в спектакле для малышей – невинное и даже милое. Бармалей и Разбойники – отрицательные персонажи, которым стоило лишь указать верный путь. Не все знают, что у Айболита есть сестра Варвара – тоже «злодейка», не любящая зверей. Но стоит брату попасть в беду, как сварливая домохозяйка меняет сторону. Ведь добро, как мы знаем, побеждает зло. В этой сказке - не только сюжетно, но и внутри персонажа.

«Наша задача была сделать спектакль для самых маленьких. Сказка «Айболит» знакома каждому с пелёнок. Для взрослых это вечно актуальная тема борьбы против жестокого обращения с животными. А малышей история, которую написал Корней Чуковский, учит бережно относиться к братьям нашим меньшим. Погони, превращения, победа добра над злом, яркие герои», - Алексей Ермилышев. Я считаю, что эта сказка технически близка современному ребёнку. Простая для понимания, красочная и динамичная. А взрослые порадуются отсылкам к известным комедиям, - мы придумали песни на старые добрые мотивы и мелодии», - Алексей Ермилышев.

СМИ о спектакле: 
Пресс-служба театра:  Бармалейство – это болезнь: в Архангельском драматическом премьера спектакля «Доктор Айболит»
Пресс-служба театра: Кит плывёт, волки бегут: последние штрихи видеоконтента для «Доктора Айболита»
«Регион 29»: Дискотека 1980-х: в архангельском драмтеатре играют футуристическую сказку «Доктор Айболит»


Премьера спектакля состоялась 22 декабря 2019 г.

Инсценировка, музыкальное оформление - Алексей Ермилышев
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художники мультимедиа - Александр Менухов, Сергей Жигальцов
Балетмейстер - Ольга Мурашова
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов
Художник по свету - Михаил Юданов

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

Действующие лица и исполнители:


Айболит - Юрий Прошин
Обезьяна Чичи - Мария Степанова, Екатерина Шахова
Собака Авва - Наталия Латухина
Варвара - Мария Павлова
Бармалей - Евгений Нифантьев
Первый разбойник - Вадим Винтилов
Второй разбойник - Павел Каныгин

Страницы: 1 2 След.
0
Мария
Спектакль просто СУПЕР!!!! Динамичный, веселый, на современный лад (но это его нисколько не портит). Декорации, музыкальное сопровождение и костюмы замечательные. Спектакль -  этакий микс стихов Чуковского. Даже взрослые сидели открыв рты. Рекомендую сходить !
Имя Цитировать 0
0
Ирина
Необычно, в то же время никакого отступления от классики нет. Ярко, музыкально. Видеоконтент потрясающий. Увлекательно необычайно. Браво! Артисты ВСЕ великолепны. Костюмы тоже понравились. Спасибо!
Имя Цитировать 0
0
Елена
Спектакль очень хороший ! Динамичный и интересный !!!  Спасибо  всем , кто создал этот прекрасный  спектакль, БРАВО !!!  :like: :like: :like:
Имя Цитировать 0
0
Гость
Ужасный спектакль. Представление несоответвует возрасту, заявлено как 0+, на деле мой трехлетний ребенок испугался. Игра актеров примитивная, декорации совершенно не для театра, как в кино. Костюмы у актеров это просто ужас, вызываю жалость и сочувствие. Очень много каких преставлений  мой ребенок видел,начиная с двух лет, такогопозора еще не встречала, глубокое разачарование.
Имя Цитировать 0
0
Наталья
Сколько по времени продолжительность спектакля? Нигде не нашла информацию.
Имя Цитировать 0
0
admin
Цитата
Наталья пишет:
Сколько по времени продолжительность спектакля? Нигде не нашла информацию.
Здравствуйте! 50 минут. Обновили информацию в описании.
Имя Цитировать 0
0
Анастасия
Чудесный спектакль! Посетили его сегодня с дочкой 2,5 лет. Это был наш первый поход на спектакль и я немного переживала высидит ли ребенок 50 минут постановки, готовила себя к тому, что возможно придется выйти раньше. Но опасения оказались напрасны! Дочка все 50 минут сидела с открытым ртом, переживая и радуясь за героев спектакля. Мне и самой было очень интересно смотреть-вроде и знакомые персонажи с детства, но в тоже время сюжет непредсказуемый, все ярко, динамично и современно, на какой-то момент я даже забыла, что это просто детский спектакль)  Актерам отдельный поклон! Спасибо за такую сказку для детей и возможность вернуться в детство самим!
Имя Цитировать 0
0
Постоянный гость детских спектакль
Посмотрели сегодня "Доктора Айболита". В восторге!!! Спектакль просто супер! Ходили всей семьёй, мальчикам 10 лет и 6 лет. Понравилось все, и детям и взрослым. Весёлый, музыкальный, добрый. Очаровательный Бармалей  :-) Именно по Чуковскому, а не по мотивам. Не рекомендую идти с впечатлительными детьми младше 5 лет. В зале было много мам с малышами, многим было непонятно и не интересно, некоторые испугались. Маленьким детям - в кукольный театр и в Понарошку. А вот всем остальным рекомендую!  
Имя Цитировать 0
0
Мальчик Коленька
Актёры сумели создать Волшебство.
Современные экранные технологии с уникально живой игрой актеров в непосредственной близости от зрителя просто погрузили внутрь постановки.
Дети смотрели как зачарованные.
Пррсто супер пстановка. Рекомендую посетить всей семьёй.  
Имя Цитировать 0
0
Игорь
Великолепный спектакль!
Ходили с друзьями, дети 7 и 5 лет. Все в восторге -  дети, мамы и папа! :)
Актеры на высоте! Море юмора, позитива и положительных эмоций!
Отдельно лайк за оформление и музыкальное сопровождение!
Очень рекомендую всем это замечательное представление!
Имя Цитировать 0
Страницы: 1 2 След.
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
12+

Саратовский академический театр оперы и балета

Балет «Паганини»

Одноактный балет на музыку Сергея Рахманинова
Балетмейстер-постановщик – Диана Вайлова

Продолжительность - 25 минут

Балет «Паганини» - современное высказывание, основанное на легендах о таинственном и мрачном гении, скрипаче-виртуозе, чей музыкальный дар до сих пор остается загадкой. «С другими скрипачами у него общее только скрипка и смычок», - так говорили о Паганини его современники.

24 вариации «Рапсодии на тему Паганини» - это 24 эпизода из разных музыкальных миров: классика, аллюзии средневековых песнопений и джаза. Именно эта стилевая уникальность и художественная выразительность музыки Сергея Рахманинова явилась источником вдохновения для балета.

Саратовский хореограф Диана Вайлова называет свое прочтение произведения психологическим взглядом на личность Никколо Паганини. С открытия занавеса, со взмаха рук, подобного жесту дирижера, начинается история о неизбежном выборе каждого, обреченного на славу - заключить внутренний договор с собой, определяющий дьявольское вдохновение или божественное озарение.

Пересекающиеся струны скрипки на заднике сцены, идущие рука об руку с молодым Паганини, Демон и Ангел, рождают сжатое по времени, но грандиозное по смыслу полотно о противоречивости натуры гения и бесчисленности обуревающих его страстей.

Художник – постановщик – заслуженный художник России Сергей Болдырев
Художник по костюмам – Ольга Колесникова
Художник по свету – Екатерина Чернощекова
Репетитор по балету – заслуженная артистка России Вера Шарипова

Балет «Лабиринты»
Одноактный балет 
Балетмейстер-постановщик – Диана Вайлова

Продолжительность - 35 минут

Премьера спектакля в Саратове стала первой в России постановкой балета «Лабиринты», представленной полностью балетной труппой театра оперы и балета.

Лабиринты — структура в пространстве, состоящая из запутанных путей, ведущих к выходу или в тупик.
Метафора лабиринта находит отражение как в сюжетном, так и в драматургическом плане балета. Главные герои блуждают в лабиринтах собственных чувств, иллюзий, страхов и галлюцинаций в попытке найти выход.
Где окажутся главные герои — пара влюблённых, Он и Она? Куда приведут их лабиринты (под)сознания?
На сцене — арка — портал между двумя измерениями. Переход между ними мимолетен, эфемерен, но трагически безвозвратен.
История этой любви не будет счастливой и легкой. Он — влюбленный и преданный. Она — потерянная и ускользающая из реальности в запредельное. Духи и видения, блуждающие в лабиринтах, подсознания манят ее в другой мир.
Он — отчаянно борется за нее, тщетно пытаясь удержать в настоящем, но паутина странных мыслей окутывает девушку. Не в силах противостоять терзающим иллюзиям, Она погружается в мир безумия.
Холод. Темнота. Одиночество.
Вечность или мгновенье на раздумья.
Шаг. К свету или в пучину...
Открытый финал в музыке Шнитке дает возможность каждому сделать свой выбор…

Художник – постановщик
 — заслуженный художник России Сергей Болдырев
Художник по костюмам — Ольга Колесникова
Художник по свету — Екатерина Чернощекова
Репетитор по балету — заслуженная артистка России Вера Шарипова

Подробнее
12+
(Абрамовский зал)
М.Парр
Режиссёр - Михаил Кузьмин 

Продолжительность - 2 часа 40 минут (с антрактом)

Это история крепкой дружбы мальчика Трилле и девочки Лены, живших по соседству. Обладая смелостью и безудержной фантазией, они постоянно выдумывали разные игры и нередко попадали в переделки. Их дружба оказалась настолько сильной, что даже большое расстояние не стало серьёзной помехой.

Эта история учит быть верным, преданным другом, учит ценить дружбу, своих родителей, и всегда держать ответ за свои поступки.

Премьера спектакля состоялась 25 мая 2023 г.

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Автор инсценировки - М. Кузьмин
Художник-постановщикМ. Кузьмин
Художник по костюмам - М. Кузьмин
Музыкальное оформление - М. Кузьмин
Художник по свету - М. Надеев

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

СМИ о спектакле: 
Отзыв Андрея Петрова

Подробнее