Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

1/11 в 11:00, 29/12 в 13:00
Доктор Айболит
0+

Описание:

Футуристическая сказка (камерная сцена)
К. Чуковский
Режиссёр - Алексей Ермилышев

Продолжительность - 50 минут (без антракта)

Инсценировка к спектаклю сделана режиссёром по трём произведениям Корнея Чуковского – «Доктор Айболит», «Бармалей» и «Телефон». 

Знакомые с пелёнок персонажи с помощью специальных устройств перемещаются во времени и пространстве. В этом артистам помогает яркий видеоконтент. Умелая компиляция театрального искусства с «экранным» создаёт эффект виртуальной реальности. Места действия сменяются по щелчку пульта в лапах собаки Аввы. Обаятельный добрый Доктор приобретает нового друга – невероятно милую в своей беззащитности Обезьянку Чичи. Втроём они совершают путешествие в Африку, куда их обманом приманили сказочные злодеи.

«Зло» в спектакле для малышей – невинное и даже милое. Бармалей и Разбойники – отрицательные персонажи, которым стоило лишь указать верный путь. Не все знают, что у Айболита есть сестра Варвара – тоже «злодейка», не любящая зверей. Но стоит брату попасть в беду, как сварливая домохозяйка меняет сторону. Ведь добро, как мы знаем, побеждает зло. В этой сказке - не только сюжетно, но и внутри персонажа.

«Наша задача была сделать спектакль для самых маленьких. Сказка «Айболит» знакома каждому с пелёнок. Для взрослых это вечно актуальная тема борьбы против жестокого обращения с животными. А малышей история, которую написал Корней Чуковский, учит бережно относиться к братьям нашим меньшим. Погони, превращения, победа добра над злом, яркие герои», - Алексей Ермилышев. Я считаю, что эта сказка технически близка современному ребёнку. Простая для понимания, красочная и динамичная. А взрослые порадуются отсылкам к известным комедиям, - мы придумали песни на старые добрые мотивы и мелодии», - Алексей Ермилышев.

СМИ о спектакле: 
Пресс-служба театра:  Бармалейство – это болезнь: в Архангельском драматическом премьера спектакля «Доктор Айболит»
Пресс-служба театра: Кит плывёт, волки бегут: последние штрихи видеоконтента для «Доктора Айболита»
«Регион 29»: Дискотека 1980-х: в архангельском драмтеатре играют футуристическую сказку «Доктор Айболит»


Премьера спектакля состоялась 22 декабря 2019 г.

Инсценировка, музыкальное оформление - Алексей Ермилышев
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Художники мультимедиа - Александр Менухов, Сергей Жигальцов
Балетмейстер - Ольга Мурашова
Звукорежиссёр - Ярослав Антропов
Художник по свету - Михаил Юданов

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

Действующие лица и исполнители:


Айболит - Юрий Прошин
Обезьяна Чичи - Мария Степанова, Екатерина Шахова
Собака Авва - Наталия Латухина
Варвара - Мария Павлова
Бармалей - Евгений Нифантьев
Первый разбойник - Вадим Винтилов
Второй разбойник - Павел Каныгин

Страницы: 1 2 След.
0
Мария
Спектакль просто СУПЕР!!!! Динамичный, веселый, на современный лад (но это его нисколько не портит). Декорации, музыкальное сопровождение и костюмы замечательные. Спектакль -  этакий микс стихов Чуковского. Даже взрослые сидели открыв рты. Рекомендую сходить !
Имя Цитировать 0
0
Ирина
Необычно, в то же время никакого отступления от классики нет. Ярко, музыкально. Видеоконтент потрясающий. Увлекательно необычайно. Браво! Артисты ВСЕ великолепны. Костюмы тоже понравились. Спасибо!
Имя Цитировать 0
0
Елена
Спектакль очень хороший ! Динамичный и интересный !!!  Спасибо  всем , кто создал этот прекрасный  спектакль, БРАВО !!!  :like: :like: :like:
Имя Цитировать 0
0
Гость
Ужасный спектакль. Представление несоответвует возрасту, заявлено как 0+, на деле мой трехлетний ребенок испугался. Игра актеров примитивная, декорации совершенно не для театра, как в кино. Костюмы у актеров это просто ужас, вызываю жалость и сочувствие. Очень много каких преставлений  мой ребенок видел,начиная с двух лет, такогопозора еще не встречала, глубокое разачарование.
Имя Цитировать 0
0
Наталья
Сколько по времени продолжительность спектакля? Нигде не нашла информацию.
Имя Цитировать 0
0
admin
Цитата
Наталья пишет:
Сколько по времени продолжительность спектакля? Нигде не нашла информацию.
Здравствуйте! 50 минут. Обновили информацию в описании.
Имя Цитировать 0
0
Анастасия
Чудесный спектакль! Посетили его сегодня с дочкой 2,5 лет. Это был наш первый поход на спектакль и я немного переживала высидит ли ребенок 50 минут постановки, готовила себя к тому, что возможно придется выйти раньше. Но опасения оказались напрасны! Дочка все 50 минут сидела с открытым ртом, переживая и радуясь за героев спектакля. Мне и самой было очень интересно смотреть-вроде и знакомые персонажи с детства, но в тоже время сюжет непредсказуемый, все ярко, динамично и современно, на какой-то момент я даже забыла, что это просто детский спектакль)  Актерам отдельный поклон! Спасибо за такую сказку для детей и возможность вернуться в детство самим!
Имя Цитировать 0
0
Постоянный гость детских спектакль
Посмотрели сегодня "Доктора Айболита". В восторге!!! Спектакль просто супер! Ходили всей семьёй, мальчикам 10 лет и 6 лет. Понравилось все, и детям и взрослым. Весёлый, музыкальный, добрый. Очаровательный Бармалей  :-) Именно по Чуковскому, а не по мотивам. Не рекомендую идти с впечатлительными детьми младше 5 лет. В зале было много мам с малышами, многим было непонятно и не интересно, некоторые испугались. Маленьким детям - в кукольный театр и в Понарошку. А вот всем остальным рекомендую!  
Имя Цитировать 0
0
Мальчик Коленька
Актёры сумели создать Волшебство.
Современные экранные технологии с уникально живой игрой актеров в непосредственной близости от зрителя просто погрузили внутрь постановки.
Дети смотрели как зачарованные.
Пррсто супер пстановка. Рекомендую посетить всей семьёй.  
Имя Цитировать 0
0
Игорь
Великолепный спектакль!
Ходили с друзьями, дети 7 и 5 лет. Все в восторге -  дети, мамы и папа! :)
Актеры на высоте! Море юмора, позитива и положительных эмоций!
Отдельно лайк за оформление и музыкальное сопровождение!
Очень рекомендую всем это замечательное представление!
Имя Цитировать 0
Страницы: 1 2 След.
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
12+
(основная сцена)
А.Чехов
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 3 часа (с антрактом)

«Господи, ты дал нам громадные леса, необъятные поля, глубочайшие горизонты, и, живя тут, мы сами должны бы по-настоящему быть великанами»…

Новый спектакль главного режиссера Архдрамы Андрея Тимошенко — о нелюбви. О безразличии и эгоизме, разрушающем не только сад, но и души его обитателей. История про поколение, которое способно только эксплуатировать наследие предков, не создавая ничего своего, утратив любовь к Родине и ближнему. Главная героиня приезжает из Парижа, чтобы продать родовой сад, предав и родных, и свою землю. В центре повествования — обнажённая правда о том, как отсутствие любви и заботы о ближнем своем ведёт к разрушению и пустоте.

Спектакль — горькое зеркало нашей реальности и приглашение задуматься о будущем, построенном на заботе и отдаче, а не на потребительстве и равнодушии.

Андрей Тимошенко, режиссер: «В спектакле мы ищем пути к спасению героев в сложившихся предлагаемых обстоятельствах пьесы. И через эти поиски пытаемся понять, в чем наше спасение»

Премьера спектакля состоялась 12 сентября 2025 года

Художник-сценограф - А.Тимошенко
Художник по костюмам - И.Титоренко
Художник по свету- О.Раввич
Композитор - Ф.Чернов
Балетмейстер - А.Змывалова

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Двина29: В Архангельском театре драмы состоялась премьера "Вишневого сада"
Андрей Петров: "Вишневый сад"
Екатерина Порохина: Уехать нельзя остаться или в Париж, Париж, Париж...


Подробнее
12+

Организатор: ООО ПРОМЕДИА
Рок-опера

Продолжительность - 1 час 20 минут (без антракта)

«Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова.

В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»).

Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее.

Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.

«Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.


Подробнее
16+
«Гамлет» на архангельских сценах» - открытый диалог на эту тему состоится в Архдраме. Им начинается серия встреч для зрителей, в которых участники постараются ответить на актуальные вопросы современного театра.

Каково это — быть Гамлетом? На встрече вы сможете это узнать от наших гостей — Ивана Братушева, Анастасии Хуртай и Максима Эля, которые исполнили роль Гамлета на архангельских сценах. Не ждите сухих лекций и привычных рассказов — вас ждёт только живой и искренний разговор. Как «вживался» каждый из них в роль Гамлета? Что изменилось в их жизни после встречи с этим героем? Какой Гамлет был у них? Чем он отличался от других? Какие вызовы стояли перед ними?

Участники встречи:
Константин Рюмин — модератор беседы
Иван Братушев — актер Архангельского театра драмы им. М.В.Ломоносова
Анастасия Хуртай — актриса Архангельского молодежного театра им. В.П.Панова
Максим Эль — актер Архангельского театра кукол

Вход свободный. Так как количество мест ограничено, необходима предварительная регистрация.
Подробнее