Труппа
Биография:
Окончила Ярославский государственный театральный институт.
В Архангельском театре драмы им. М.В. Ломоносова с 2011 г. Роли в Архангельском театре драмы (в снятых с репертуара спектаклях): Дзанни («Принцесса Турандот» К.Гоцци), Хваленка («Морожены песни о счастье» С. Писахова, А.Галкина), Эльф («Сон в летнюю ночь» У. Шекспира), Даниил («Садко» по пьесе А. Экаревой).
В рамках подведения итогов 88-го театрального сезона по результатам онлайн голосования победила в номинации «Лучшая женская роль» за роль Лизы Пряслиной в спектакле «Пряслины. Две зимы и три лета».
Роли идущего репертуара:
- Офелия («Гамлет» У. Шекспира)
- Ирина («Три сестры» А.П. Чехова)
- Анарда («Собака на сене» Л. де Вега)
- Переменная "n" («Загадочное ночное убийство собаки» С. Стивенса)
- Лиза Пряслина («Пряслины. Две зимы и три лета» М. Васюнова по роману Ф. Абрамова)
- Венди («Питер Пэн» Дж. Барри)
- Мамка («Волшебное кольцо» по мотивам сказок Б. Шергина)
- Царица («Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина)
- Аня («Случайное счастье милиционера Пешкина» И. Лысова)
- Агафья, жена Панфила Палых; Работница в мастерской Гишар; сестра милосердия; партизанская жена; пассажир поезда («Доктор Живаго» Б. Пастернака)
- Мор («Маугли» Р. Киплинга)
- Третий актёр («Сказка о рыбаке и рыбке» А.С. Пушкина)
- Соседка («Рождество по-итальянски» по Э. де Филиппо)
- Пашка («Золотой слон» А. Копкова)
- Ночь («Амфитрион» П. Хакса)
- Городская жительница («Гроза» А. Островского)
- Мальвина, житель страны дураков («Золотой ключик» С. Терехова)
- Служанка Клодина («Скупой, или Школа лжи» по Ж.-Б. Мольеру)
- Четвертак Галя («А зори здесь тихие…» Б.Васильева)
- Алеша («Черная курица или Подземные жители» по повести А. Погорельского)
- Сфинкс («Царь Эдип. Прозрение» Софокла)
- Зебра («Волшебная флейта» А.Галкина)
- Паяц, дама («Щелкунчик» Э. Гофмана)
- Невеста («Царевна-Лягушка» П. Медведева)
- Народ и лесные люди («Морозко» А. Тимошенко)
- Датский народ, Придворная («Огниво» Г.Х. Андерсена)
- Бэн Роджерс ("Том Сойер" М. Твена)
- Сона ("Ханума" А. Цагарели)
- Она ("Венский стул" Н. Коляды)
- Амаранта ("СТОЛЕТВМАКОНДО" Г. Маркеса)
- Гертруда ("Секретное дело для маленьких полицейских" У. Нильсена)
- Княжна ("Горе от ума" А.Грибоедова)
- Фрида, жительница Москвы, дама в Варьете, житель Ершалаима, гость на балу Сатаны ("Мастер и Маргарита" М.Булгакова)
- Женщина в гареме ("Волшебная лампа Аладдина" А.Тимошенко)
- Мама ("Вафельное сердце" М.Парр)
- Тэкле ("Ханума" А. Цагарели)
- Зина - студентка ГИТИСа, Люба, памятник, участие в общих сценах ("Дни Савелия" Г. Служителя)
- Смеральдина, служанка Панталоне ("Слуга двух господ" К.Гальдони)
- Оринтия ("Обыкновенное чудо" Е.Шварца)
Театр «Практика» и его резидент Театр Вкуса (г. Москва)
Режиссёр - Юрий Макеев
Продолжительность - 2 часа (без антракта)
Спектакль, роли в котором играют зрители.
Спектакль о детях, у которых есть дети.
Вы сразу почувствуете себя как дома, переступив порог небольшой однокомнатной квартиры. Прямо отсюда вы отправитесь в путешествие на Северный полюс, вспомните любимые игры из вашего детства, отправитесь в летний лагерь и научитесь ловить бабочек!
Зрители выходят на сцену и становятся участниками истории Мечтателя, дополняя ее своими искренними эмоциями, тем самым делая спектакль неповторимым.
Спектакль «Мечтатель, или почему я?» – это путешествие за Мечтой. Автор напоминает о том, что мечта пробуждает фантазию, открывает глаза на мир, и о том, что мечта – это первый шаг к успеху! Спектакль рекомендован к просмотру всем взрослым и их детям от 10-ти лет.
Музыкант – Михаил Ибрагимов
Является автором музыки к спектаклям "Буратино", "Трям, здравствуйте!", "Про Федота – стрельца", "Винни-Пух", "Красная шапочка", "Три поросенка", "Здравствуй, дождик", "Сказки дядюшки Римуса", "Рассмешите Гиппопо" и др.
Всего написал музыку более чем к 70 спектаклям, его музыка звучит более чем в 50 театрах России.
Б. Пастернак
Режиссёр - Андрей Тимошенко
Продолжительность — 3 часа 20 минут (с антрактом)
Несчастья приходят в наши дома, не спрашивая разрешения, и тогда лопаты вдруг оборачиваются ружьями со штыками, а швейные машинки стрекочут пулеметной очередью. Что происходит в этот момент с человеком? Можно ли обрести счастье и гармонию, когда вокруг тебя всё рушится? Борис Пастернак был уверен, — да, есть место чуду и оно живет в добром сердце человека, и тогда наступает — время живых (#времяживаго — хештег премьеры «Доктор Живаго»).
«Доктор Живаго» - это спектакль по одноименному роману про неидеального героя, который вопреки, а не благодаря эпохальным, трагическим событиям с 1917 по 1922 год сумел стать лучшей версией себя. Поэзия здесь выступает важнейшим действующим лицом, философия условием существования, а место действия — погост...
«В этой грандиозной эпопее отражено много сложных важных исторических этапов нашей страны. Но главное для меня здесь — история про человека — образованного, интеллигентного, одарённого, жившего в непростое время. Почему, оказавшись в этой ситуации, Юрий Живаго не стал выживать любой ценой, как поступило бы большинство? Главный герой достойно прошёл все перипетии и пронёс сквозь боль свою любовь и творческую музу, стал поэтом и философом. Путь и выбор художника, духовный рост — вот, что меня здесь интересует. В спектакле активно используем приёмы игрового театра, которые в 88-м сезоне мы продемонстрировали зрителям в спектакле «Спасти камер-юнкера Пушкина» (когда артист играл по несколько ролей, мастерски перевоплощаясь)», - Андрей Тимошенко.
Этот спектакль в полутонах, миражах, отголосках, образах и блужданиях по глубинам души. Это спектакль для тех, кто ценит и любит русскую литературу и поэзию. Инсценировка написана с сохранением первоисточника, и у зрителя будет возможность насладиться языком и стилем нобелевского лауреата.
«Я попытался сохранить линейный сюжет, насколько это возможно, выбрал самые важные события, без которых нельзя. Так, например, смерть матери, первая встреча с Тоней, свадьба, война, госпиталь, Москва. Есть сцены, которые не являются событийными, но они колоритные, где есть актёру поиграть. Мы начинаем спектакль на погосте и проходит он под знаком смерти. Как говорится, мы все под Богом ходим. При этом главная мысль романа для меня в том, что человек бессмертен. «Смерти нет», - говорит Юрий Живаго. Но только в том случае, если сам человек не подвержен разрушительному началу, тогда он умирает вместе с этим разрушением, оно его поглощает. А человек творческий создаёт и утверждает жизнь. Таков и наш доктор. Он достойно проходит сложный путь, становится поэтом и философом, а его философия жизни кроется в стихах», - Андрей Тимошенко.
*Участник конкурса «Золотой Трезини» в номинации «Лучший реализованный проект театральной декорации» (2022 год)
СМИ о спектакле:
ИА «Регион 29»: Смерти нет, Юрочка: в архангельском театре драмы вышел «Доктор Живаго»ИА DVINA29: Архдрама представила спектакль «Доктор Живаго»
ГТРК «Поморье»: Сегодня вечером в Архангельском театре драмы открытие 89 сезона
ИА «Регион 29»: Сейчас в регионе - Время Живаго - время живого
News29.ru: Премьера спектакля «Доктор Живаго» прошла в Архангельске
«БИЗНЕС-КЛАСС Архангельск»: Судьбы скрещенья: премьера «Доктор Живаго» в Архангельском театре драмы
«Правда Севера»: В Архангельском театре драмы открылся новый, 89‑й, сезон
ПТЖ: СЛЕТАЛИСЬ… ПАДАЛИ… ТЕРЯЛИСЬ…
PLUS: Архдрама взяла в союзники поэзию
Пресс-служба театра: «Золотой Трезини»: архангельский «Доктор Живаго» в номинации «Лучший проект театральной декорации»
Ревизор.ru: "Доктор Живаго" Бориса Пастернака. Архангельский театр им М.В. Ломоносова. Режиссер Андрей Тимошенко
Слово Славы: Это было в России
Альтерлит: И неотвратим конец пути...
Экран и сцена: Смерти нет
Театр: Интервью на фоне спектакля
Премьера состоялась 24 сентября 2021 г.
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Балетмейстер — Мария Большакова, Екатерина Плешкова
Художник по свету — Ольга Раввич
Хормейстер — Олег Щукин
Спектакль ведёт Юлия Сядей