Режиссёр-постановщик − заслуженный артист РФ Виталий Бгавин
Белгородский государственный академический театр имени М.С. Щепкина
Франсис Вебер – знаменитый французский сценарист, режиссёр, продюсер. В 1976 году дебютировал как режиссёр, сняв известную комедию «Игрушка» с Пьером Ришаром. Написал более 40 пьес и сценариев, как режиссёр снял 12 фильмов. Многие из этих комедий хорошо известны российским зрителям. Это «Невезучие», «Беглецы», «Ягуар», «Папаши», «Высокий блондин в чёрном ботинке», «Возвращение высокого блондина»…. За свои сценарии Франсис Вебер неоднократно награждался премией «Сезар», а в 1980 году получил «Оскар» за сценарий фильма «Клетка для чудаков». Как и многие комедии мастера, пьеса «Ужин дураков» привлекает своим изобретательным сюжетом, изящной лёгкостью, сочетанием смешного и грустного, своей человечностью и поучительностью, заставляя задуматься не только о её героях, но и о нас самих…
Продолжительность - 2 часа 30 минут
«Большие гастроли» организованны ФГБУК «Росконцерт» согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры Российской Федерации.
Пластический спектакль театра танца «М’Арт»
Режиссер и хореограф — Анастасия Змывалова
Продолжительность - 1 час (без антракта)
В спектакле «Художник про/за Север» команда театра танца «М’Арт» исследует творчество современного архангельского художника Александра Яшкова, в чьих работах отражается красота и уникальность северной природы, Белого моря, поморских деревень и арктических пейзажей.
Александр Яшков — художник-живописец, преподаватель, член Союза художников России и Международного союза педагогов-художников. Его работы вдохновили творческую команду спектакля на изучение возможного взаимодействия и поиск точек соприкосновения разных видов искусств.
В новой постановке хореографа Анастасии Змываловой соединятся живопись, танец, музыка и современные технологии. Картины художника оживут на экране в виде проекций и воплотятся в пластическом рисунке, который создадут на сцене танцовщики театра танца «М’Арт» с живым музыкальным сопровождением композитора и музыканта-мультиинструменталиста Михаила Карлоса.
Пластический спектакль «Художник про/за Север» поставлен в рамках проекта «Поэтика Севера. Проект по исследованию северной идентичности в современном танце».
Композитор, музыкальное сопровождение — Михаил Карлос
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
Кулинарный сторителлинг (камерная сцена)
По мифам Древней Греции
Режиссёр - Андрей Гогун
Продолжительность — 1 час (без антракта)
Спектакль стал результатом лаборатории молодых режиссёров «Рыбный обоз-2020», где режиссёр Андрей Гогун представил эскиз спектакля. Автор проекта лаборатории - главный режиссёр театра Андрей Тимошенко.
По мнению художественного руководства театра и режиссёра спектакля, маленьким детям знакомство с древнегреческой мифологией не просто полезно, но и важно, ведь древнегреческая мифология - это азы мировой культуры. Оттуда берут начало названия планет Солнечной Системы, космических туманностей и звёзд.
В процессе спектакля артисты много перевоплощаются во все необходимые по сюжету роли – и в мужские, и в женские. Актрисы, сохраняя имена, приобретают семейные роли и предстают рассказчицами на кухне. Евгений Нифантьев – папа Зевс - представляет собой высшую силу на экране телевизора, а приятный голос Марии Беднарчик – Радио Итака. Это параллельный сюжет, который не завязан на Одиссее, но при этом сквозь него проступают взаимоотношения, которые в Древней Греции были у богов. Тема семьи является центральной для спектакля.
«Задача у нашего спектакля довольно простая – чтобы ребёнок, выйдя из зала, запомнил, что в древности был вот такой Одиссей, и он откуда-то плыл домой. Этот образ должен сформироваться. Чтобы потом, когда ребёнок услышит имя «Одиссей», он не думал о том, что это такое, а чтобы в голове уже была зацепка, из которой можно раскручивать своё знакомство с мифами», - Андрей Гогун.
Спектакль проходит нарочито бытовом повествовании. Продукты на кухне помогают иллюстрировать рассказ: Сирены-барби, трезубец-вилка, щит-сковорода, лира-скалка, солнце-поднос, троянский конь-бочонок…И всё это органично переплетается с играми для детей «между Скиллой и Харибдой» и старым добрым Ameno в двух музыкальных обработках.
Непростой сюжет эпоса адаптирован для самых маленьких: «Дети, запомните: никогда не принимайте подарков от незнакомых греков» или «Дети, не пейте неизвестных напитков из рук неизвестных ахейцев». И в то же время – добрый юмор для взрослых не оставляет родителей в роли простых сопровождающих: «Засыпают троянцы. Просыпаются греки… Больше никто не просыпается».
В силу того, что миф об Одиссее будет рассказываться детям возрастной категории 0+, в спектакле есть присутствие перформативной составляющей и тактильных способов взаимодействия с публикой.
* Лауреат XXIII фестиваля «Боспорские агоны-2021» «За поиски новых форм в прочтении античной темы»
*Участник IV Международного Большого Детского фестиваля (2021 год)
*Участник Международного фестиваля "Вдохновение. Зима" (2021 год)
*Лауреат международного фестиваля «Театральная гавань» в Новороссийске (2022 год)
Сказка с 3D-эффектами (основная сцена)
П. Медведев
Режиссёр — Андрей Тимошенко
Продолжительность - 1 час 25 минут (без антракта)
Необыкновенная история любви Ивана-Царевича и Василисы Премудрой, добрая и волшебная сказка на все времена с традиционным сюжетом и новыми технологиями.
На сцене оживает волшебный лес, а в зрительный зал летят пчёлки и бабочки, вокруг распускаются цветы и растут огромные мухоморы. 3D-эффекты в сочетании с необыкновенной игрой актёров труппы превратят обычную сказку в целый мир виртуальной реальности, где добрые герои обретут счастье, а злые и завистливые получат по заслугам.
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
