Проект Архдрамы «Малые формы»представляет:
Театр «Практика» и его резидент Театр Вкуса (г. Москва)
Ю. Макеев
Режиссёр - Юрий Макеев
Продолжительность - 2 часа (без антракта)
Спектакль, роли в котором играют зрители.
Спектакль о детях, у которых есть дети.
Вы сразу почувствуете себя как дома, переступив порог небольшой однокомнатной квартиры. Прямо отсюда вы отправитесь в путешествие на Северный полюс, вспомните любимые игры из вашего детства, отправитесь в летний лагерь и научитесь ловить бабочек!
Зрители выходят на сцену и становятся участниками истории Мечтателя, дополняя ее своими искренними эмоциями, тем самым делая спектакль неповторимым.
Спектакль «Мечтатель, или почему я?» – это путешествие за Мечтой. Автор напоминает о том, что мечта пробуждает фантазию, открывает глаза на мир, и о том, что мечта – это первый шаг к успеху! Спектакль рекомендован к просмотру всем взрослым и их детям от 10-ти лет.
Анна Артамонова- кинорежиссёр, актрисой, многодетная мама, выпускница НТУ им.Е.Евстигнеева, работала в Нижегородском театре "Комедии". С отличием окончила ВГИК им С.А.Герасимова бакалавриат и магистратуру, а так же Академию Н.С.Михалкова. Работает с 2005 года в Московском театре " Et Cetera" п/р Калягина А.А. и снимает фильмы. Награды: лауреат премии " Нижегородская жемчужина", лауреат конкурса "Поют актёры драматических театров", лауреат Щепкина , имеет государственную награду медаль " За вклад в культуру и развитие в искусстве", медаль от МО РФ , а так же медаль от редакции газеты "Красная звезда", ветеран труда и ветеран СВО.
Анна представит художественный короткометражный фильм "Фагот", который она сняла в Академии Н.С. Михалкова, при поддержке Министерства Обороны РФ. В главных ролях: Игорь Петренко, Любовь и Яков Ламакины, Кристина Бродская. В фильме снимаются участники боевых действий.
Это история 12-летней девочки из Донецка, которая переехала с семьёй в Москву, где учится в Музыкальной школе им. Гнесиных по классу «фагот». Отец семьи ушёл ополченцем на фронт и пропал без вести. По последней информации он попал в плен или погиб, но девочка не верит в это и продолжает искать его. Она даёт концерты для раненых в госпитале. Война разделила жизнь девочки на "до" и "после". Она теряет отца, но не теряет веру. И именно музыка является той связующей нитью между отцом и дочерью, который помогает им обрести друг друга.
Фильм показали во всех городах Белорусии. В России показы прошли в Ярославле, Ростове Великом, Геленджике, Анапе, Новороссийске, Крымске, Белой Калитве, Ростове - на - Дону, Ставрополе, Южно-Сахалинске, Охе, Ульяновске, Обнинске, Казани, Мурманске, Дзержинске, Москве...
После фильма состоится обсуждение и встреча с режиссёром. Она расскажет о своих поездках в зону СВО, исполнит под гитару свои стихи и песни.
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский
Режиссёр — Андрей Тимошенко
Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)
«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.
«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века.
Андрей Тимошенко, режиссёр:
В основе декорационного оформления — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви.
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:
Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!
СМИ о спектакле: Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом «Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали «News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку «Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя
Премьера состоялась 26 ноября 2016 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Для тех, кто хочет пройтись по закрытым для зрителей коридорам, заглянуть в гримёрки, костюмерные, оказаться по ту сторону занавеса и прикоснуться к настоящему таинству
Проводит экскурсию директор театра - Самодов Сергей Александрович
Экскурсия будет интересна как для маленьких театралов (6+), так и для взрослых зрителей, туристов и гостей Архангельска
