Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

1/03 в 11:00, 15/03 в 11:00
Волшебная лампа Аладдина
6+
Фото: Екатерина Чащина

Описание:

Сказка с восточным колоритом
По мотивам арабской сказки "Тысяча и одна ночь" (основная сцена)
Режиссёр - Андрей Тимошенко 

Продолжительность - 1 час 45 минут (не включая интермедию)

Яркая и праздничная, как базары славной Аграбы, история по мотивам арабской сказки «Тысяча и одна ночь» о бедном ленивом юноше Аладдине, волею судьбы нашедшего волшебную лампу…

Премьера спектакля состоялась 23 декабря 2023 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Автор пьесы - А.Тимошенко
Режиссёр-постановщик - А.Тимошенко
Художник-сценограф - А.Тимошенко
Художник по костюмам - И.Титоренко
Художник по свету - А.Расходчиков
Музыкальное оформление - Л.Лещёв
Балетмейстер - М.Залецкая
Хормейстер - М.Степанова
Автор песен - Д.Беляков

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Вести Поморья: "Волшебная лампа Аладдина" зажглась на сцене Архангельского театра драмы
Отзыв Андрея Петрова о спектакле "Волшебная лампа Аладдина"
Правда Севера: "В театре драмы новогодняя премьера — «Волшебная лампа Аладдина»
Газета Бизнес-класс. Архангельск: "Чудеса в театрах: новогодние премьеры ждут архангелогородцев"

Действующие лица и исполнители:


Аладдин - Александр Зимин
Мама Аладдина - засл. арт. РФ Елена Смородинова
ДжинАртём Пребышевский
Султан - Евгений Нифантьев
Царевна Будур - Екатерина Зеленина
Служанка/подруга Будур - Мария Павлова
Женщина на базаре - засл.арт. РФ Людмила Советова
Хитрый визирь - Николай Варенцов
Аксакал 1 - Иван Братушев
Аксакал 2 - Дмитрий Беляков
Злой магрибинецПавел Каныгин
Звездочёт - Вадим Винтилов
Водонос, сплетникИгорь Макковеев
Торговец книгами - Алексей Ковтун
Торговец - Эдуард Мурушкин
Торговец 2 - Михаил Андреев
Главный стражник - Артур Чемакин
Стражники - Юрий Прошин, Георгий Селиванов
Женщины в гареме - Анастасия Волченко, Анна ПатокинаТатьяна Сердотецкая, Вероника Иванова, Анастасия Юрченко

Страницы: 1 2 След.
0
Ирина
Здравствуйте. Подскажите, пожалуйста, продолжительность спектакля. Идет группа детей и будет заказываться автобус. Надо понимать тайминг.  
Имя Цитировать 0
0
Елена
тот же вопрос для заказа автобуса
Имя Цитировать 0
0
Мария
Добрый день. Подскажите, пожалуйста, продолжительность спектакля. И будет ли какое-то мероприятие после? Едем группой детей из Северодвинска, заказываем автобус.
Спасибо.
Имя Цитировать 0
0
Ирина
Здравствуйте. Подскажите, пожалуйста, продолжительность спектакля.  
Имя Цитировать 0
0
Guest
Цитата
Мария пишет:
Добрый день. Подскажите, пожалуйста, продолжительность спектакля. И будет ли какое-то мероприятие после? Едем группой детей из Северодвинска, заказываем автобус.
Спасибо.
всегда, каждый год мероприятия начинаются до спектакля, примерно за час,  в виде конкурсов и выхода деда мороза. Потом идут смотреть спектакль. После его окончания ничего больше нет.  
Имя Цитировать 0
0
Guest
4/5

8/10
Имя Цитировать 0
0
Ольга
Если ребенку 5 лет, можно придти на спектакль?
Имя Цитировать 0
0
Guest
Были на постановке 6 января с дочерью,   и 8 января повторно уже всей семьёй с сыном дочкой и мужем., и в полном восторге что в первый раз , что во второй, эмоции детей удивляли,  дочь танцевала вместе с актёрами задавала вопросы , это было восхитительно,  сыну понравились Алладин и Джин , трюки танцы перевороты и прыжки🫶 дочь который день ходит поёт песни с прекрасного представления , а я влюблена в Алладина,  Джамбулат Багов прекрасный актёр,  я пересмотрела все видео с ним, даже студенческие , прочитала все интервью... очень жаль что он грустит у нас в Архангельске, хочется чтобы он здесь остался подольше , и ещё много радовал нас своей прекрасной игрой , Джамбулат если читаешь - ты лучший,  и твоя искренность чувствуется , спасибо от всего сердца , национальной едой не накормим , мы простые русские , но теплом обогреем и простой русской домашней еды предложим, баньку обеспечим😀😁🥰
Я бы кричала из зала "Браво", но почему то у нас не принято так в Архангельске...

Имя Цитировать 0
0
visitor
В ноябре прочитала статью с сайта Регион 29 "Демон Азазелло", в этой статье меня поразила искренность и открытость миру Джамбулата Багова. Я сделала себе пометку, что непременно стоит сходить на Алладина, ведь актер ждал этой роли. В тот момент не задумалась о покупке билета, а на днях вспомнила, что хотела сходить и начала поиск билетов. Каково было мое удивление, что кто-то сдал билет в партер за день до представления и конечно же я его сразу купила.
Актерская игра на высоте, все в движении даже задний план что то да делает (интересно было наблюдать за стражником, который вынимал копье).
Костюмы восхищают своими красками и проработкой.
Работа света помогает определиться, что происходит на сцене и поражает, тем что со светом вообще можно делать.
Песни заслуживают отдельного внимания, текст и смысл очень доступный даже детям.
Были даже спецэффекты.

Дети были в восторге хлопали, танцевали и кричали. Семейный и сказочный мир в который стоит окунуться.

Спасибо всей команде, которая работала над этим спектаклем. Буду и дальше наблюдать за творчеством Джамбулата Багова. Роста и дальнейшего процветания.
Имя Цитировать 0
0
Guest
Так получилось, что посетили спектакль два раза. Сказать понравился - это ничего не сказать. Превосходно! Динамичный, веселый, мудрый, поучительный, романтичный! Обратили внимание, что на спектакле который был до Нового года Аладдин (Джамбулат Багов) очень мало улыбался ( а так этого хотелось), однако на спектакле который уже был после Нового года Аладдин стал на много улыбчивее, озорнее. Возможно количество спектаклей новогодней кампании помогли актеру найти «нужного» Аладдина. Тем не менее, Джамбулат очень гармонично вписался в роль и играет великолепно, он теперь наш архдрамовский ассасин, т.к танцы с акробатическими элементами просто супер зрелище! Также хочется отметить Михаила Бакирова в роли злодея магрибинца! Всем причастным Спасибо за спектакль! Браво!
Имя Цитировать 0
Страницы: 1 2 След.
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
 
Ближайшие спектакли
12+
Спектакль-променад по роману Александра Беляева «Под небом Арктики»
Режиссёр - Гия Диевский
Звукорежиссёр - Артём Татаринский

Маршрут -  от центрального входа Архдрамы по пешеходной ледовой переправе на остров Кего и обратно
Продолжительность - 1 час 30 минут
(55 минут - прогулка до острова Кего, 30-35 минут возвращение от Кегострова до гостиницы "Пур-Наволок")

Знаменитый советский фантаст Александр Беляев в 1937 году написал роман о путешествии американского рабочего Джима Джолли в сопровождении советского инженера Игната Бугаева по преобразованной Советской Арктике.

В наше время зрителям Архангельского театра драмы имени Ломоносова в сопровождении голосов любимых артистов предстоит путешествие за грани фантастики.

«Арктика – это страна будущего. Мы сотворим собственные тропики под землёй, за полярным кругом. Мы победим природу».
©️Александр Беляев

Обращаем внимание: необходимо одеваться по погоде (на переправе и Кегострове температура ниже, чем в городе), можно взять с собой теплое питье в термосе

Подробнее
12+
(основная сцена)
А.Чехов
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 3 часа (с антрактом)

«Господи, ты дал нам громадные леса, необъятные поля, глубочайшие горизонты, и, живя тут, мы сами должны бы по-настоящему быть великанами»…

Новый спектакль главного режиссера Архдрамы Андрея Тимошенко — о нелюбви. О безразличии и эгоизме, разрушающем не только сад, но и души его обитателей. История про поколение, которое способно только эксплуатировать наследие предков, не создавая ничего своего, утратив любовь к Родине и ближнему. Главная героиня приезжает из Парижа, чтобы продать родовой сад, предав и родных, и свою землю. В центре повествования — обнажённая правда о том, как отсутствие любви и заботы о ближнем своем ведёт к разрушению и пустоте.

Спектакль — горькое зеркало нашей реальности и приглашение задуматься о будущем, построенном на заботе и отдаче, а не на потребительстве и равнодушии.

Андрей Тимошенко, режиссер: «В спектакле мы ищем пути к спасению героев в сложившихся предлагаемых обстоятельствах пьесы. И через эти поиски пытаемся понять, в чем наше спасение»

Премьера спектакля состоялась 12 сентября 2025 года

Художник-сценограф - А.Тимошенко
Художник по костюмам - И.Титоренко
Художник по свету- О.Раввич
Композитор - Ф.Чернов
Балетмейстер - А.Змывалова

Спектакль ведёт Юлия Сядей

СМИ о спектакле:
Двина29: В Архангельском театре драмы состоялась премьера "Вишневого сада"
Андрей Петров: "Вишневый сад"
Екатерина Порохина: Уехать нельзя остаться или в Париж, Париж, Париж...


Подробнее
16+
(Абрамовский зал) 
Н. Коляда
Режиссёр — Иван Братушев 

Продолжительность — 1 час 20 минут (без антракта) 

Сюжет пьесы «Венский стул» строится на необычных обстоятельствах, в которых оказались абстрактные он и она. Героев пьесы поместили в комнату, далекую от каких-либо конкретных жизненных реалий и опознавательных знаков. Единственным предметом в пустом помещении оказывается венский стул. Где именно очутились персонажи? Почему это с ними произошло? И чем это для них обернётся? Одноактная пьеса «Венский стул» Николая Коляды рассказывает о мужчине и женщине волей случая встретивших друг друга.

«Довольно сентиментальный сюжет пьесы Николая Коляды мы поместили в жёсткие предлагаемые обстоятельства лабораторного эксперимента, проводимого над двумя людьми. Зрителю мы предложим стать его участниками. А каким образом, что за эксперимент и кто его проводит — узнаете, когда придёте на спектакль. Говорить мы будем, конечно, о любви, о её хрупкости, об одиночестве как «душевной слепоте», не позволяющей порой рассмотреть щедрые подарки судьбы», — рассказывает режиссёр спектакля Иван Братушев.

Режиссёр-постановщик — Братушев И.Н. 
Художник-сценограф — Тимошенко А.Н.
Художник по костюмам — Тимошенко А.Н.
Художник по свету — Расходчиков А.В. 
Музыкальное оформление — Братушев И.Н.

Спектакль ведёт Ирина Варенцова

Премьера состоялась 26 мая 2022 г. 

Наталья Щербакова, член секции критиков СО СТД РФ, театровед, кандидат искусствоведения: «Мне показалось, что вы попытались из этой в общем бытовой пьесы сделать романтическую притчу. Правда, в финале она у вас свелась к любовной драматической версии. Но по движению действия было придумано много интересных вещей. Вы очень доверяете своим артистам. Весь спектакль строится на взаимоотношении артистов, на то, как они обживают достаточно сложные предлагаемые обстоятельства. Все взаимоотношения внутри возникают, потому что каждый из них умеет разбудить свое воображение, поделиться тем, что у него внутри, друг с другом и с воображаемым для них свидетелем. Очень удачно использован прием памяти физических действий. Нам он дает возможность отстраниться от быта и перейти в историю внутреннюю, эмоциональную, человеческую. Актеры прекрасно владеют этим навыком. У вас в театре есть очень хорошая актриса на женские роли с великолепным голосом, хорошей дикцией и с нутром. В спектакле удачное партнерство. Спектакль убедительно построен. За ним интересно наблюдать».

Лилия Немченко, доцент УрФУ, кандидат философских наук, директор международного фестиваля-практикума киношкол «Кинопроба»: «…Это была трогательное от части, очень в движении, в динамике постижение друг друга, оттаивание. Прекрасная Татьяна Сердотецкая. У вас настолько часто было ироническое отношение. Мне это безумно понравилось в спектакле. Вадим Винтилов из сначала бунтаря превращается в полностью управляемого. И вроде это поражение. А на самом деле, в логике Коляды это и есть гармония, когда кто-то на время друг другу предлагает, дает возможность, уходит с первой позиции и встает на вторую – и возникает гармоничное единение».

Елена Ильина, театральный критик, координатор фестиваля «Ирбитские подмостки», член жюри международного фестиваля Мартина Макдонаха: «…Замечательные актерские работы, особенно женская. Попадание. Убедителен даже сентиментально бы прозвучавший в других устах текст».

Маргарита Гриня, театральный критик, член жюри творческой лаборатории театра «Человек», постоянный участник фестиваля молодой драматургии «Любимовка», обозреватель интернет-проекта Maskbook фестиваля «Золотая маска»: «Я очень боялась смотреть спектакль, потому что пьеса очень непростая. Эта пьеса 1991 года, а пьесы Николая Коляды того времени сегодня не получается поставить, трудно понять современным мышлением. Но я боялась зря. Все получилось здорово. Текст мне казался чем-то от Ионеско и Сартра, что необычно для Коляды. Вы оттолкнулись чуть ли не от античности и перешли этапы к экзистенциализму и потом к чисто колядовскому романтическому финалу. На выходе, красиво. Вы вовлекаете зрителя. Я с самого начала поймала себя на мысли, что не хочу помогать героям. Пусть разбираются сами. И это тоже про современную изоляцию нас всех друг от друга. К финалу открыть и отпустить их, когда они нашли друг друга, желание возникает. О декорации: клетка находится внутри театрального пространства. Получается зазор между заточенными и театральностью. Это мне тоже очень понравилось. Они играют друг для друга, чтобы соприкоснуться. Эта игра их сводит. Это получается очень красиво. Жест, когда спичку бросают наружу, будто декларация: мы спалили все вокруг, нам никто не нужен, теперь можем жить и летать – это тоже красиво».

Галина Брандт, профессор Гуманитарного университета, доктор философских наук, театральный критик: «Такой сильнейший символ – в клетке слепые люди. Они прозревают только через друг друга, видят, что они в клетке. Разговоры «Я всегда соглашаюсь» - «А я не буду соглашаться» - сильное начало. Напряжение между внешним каркасом и внутренней чисто человеческой историей, когда у людей постепенно действительно очищаются лица в тот момент, когда они взаимодействуют друг с другом. Сначала их реакция происходит на то, что происходит извне, а затем они начинают быть интересны друг другу. Спектакль переходит в философский план. Текст все время находится в перпендикуляре с действиями, явно происходит игра с совершенно отстраненным от текста действием – за этим возникает очень привлекательная странность. Как здорово, как не по-бытовому решаются вещи, о которых говорится. В этом всем можно жить только в экзистенциальной связи, которая начинает у них возникать. Вроде ты знаешь текст Коляды, знаешь, что в итоге они сольются в полете. Но через такие отстраненные вещи это происходит совершенно по-другому. Сделать интеллектуальный театр из бытовой пьесы – это очень интересная попытка».

*Участник фестиваля «Коляда-plays» в Екатеринбурге (2022 год)

СМИ о спектакле:
Пресс-служба театра: «Венский стул» - майская премьера в Архдраме
Пресс-служба театра: «Венский стул»: Вадим Винтилов и Татаяна Сердотецкая о премьере
ГТРК «Поморье»: Сегодня в Архангельском драматическом вновь премьера — «Венский стул»
Пресс-служба театра: Спектакль-эксперимент: премьера «Венского стула» в Архдраме
ИА «Регион 29»: Двое в клетке: архангельский театр драмы попытался превратить мелодраму в антиутопию, но мелодрама всё равно победила
ИА DVINA29: Двое в клетке, не считая стула: в Архдраме поставили «эксперимент» над зрителями
Пресс-служба театра: Екатеринбург увидел "Венский стул" Архангельского театра драмы
"Театральная газета" фестиваля "Коляда-plays": "Мне нравится, что вы мне светите"
"Театральная газета" фестиваля "Коляда-plays": "Что ты сделал с моим детищем?"

Подробнее