Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Афиша и билеты

15/10 в 18:00
Гамлет
16+

Описание:

Трагедия (основная сцена)
У. Шекспир (перевод Б.Пастернака)
Режиссёр - Андрей Тимошенко

Продолжительность - 2 часа 45 минут (с одним антрактом)

- «Гамлет» - это испытание на зрелость для меня, труппы, производственных цехов и даже для дирекции. Постановка этой трагедии - вершина, на которую мы замахнулись. И от неё захватывает дух. Это вдохновляет так же, как горы, как лёд, как ветер! - говорит режиссёр спектакля Андрей Тимошенко.

По словам режиссёра, «Гамлет» - спектакль для мыслителей. Зритель должен быть готов к обмену энергиями, к переменам внутри себя. Несмотря на грандиозность сценографии, эта постановка не для тех, кто идёт за зрелищностью, а для тех, кто действительно захочет понять, о чём Шекспир и о чём мы.

«…И помимо содержания, соблюдая основные законы театра: «о чем?» и «ради чего?» мы рассказываем эту историю детям, - это должно быть еще и ярко, красочно. Например, «Гамлет» Архангельского театра драмы – великолепная постановка, это классика, которая вечна и всегда современна. И в то же время это интересно, зрелищно», - н.а. РФ Сергей Безруков.

*Лауреат III Международного Большого детского фестиваля. Спецприз художественного руководителя фестиваля Сергея Безрукова (2020 г.)


СМИ о спектакле:

Пресс-служба театра о репетициях фехтования
Пресс-служба театра о создании костюмов
Пресс-служба театра о хореографии и пластических рисунках в спектакле
«Регион 29»: интервью с исполнительницами роли Офелии
«Регион 29»: интервью с исполнителем роли Гамлета
«Правда Севера»: «Век вывихнут...»
«Регион 29»: Брызги, убийство Офелии и теории заговора: «Гамлет» архангельского драмтеатра раскрыл тайны датского заговора
Журнал «Театр»: Мария Францева об Архдраме и «Гамлете» Андрея Тимошенко
«Петербургский театральный журнал»: ЕСТЬ МНОГОЕ НА СВЕТЕ, ДРУГ ГОРАЦИО: ТЫ, ИНТРИГАН, ОФЕЛИЮ УТОПИЛ…
Журнал «PLUS»: Иван Братушев: Я получил эту роль
ИД «Северная неделя»: Архангельский «Гамлет». Премьера в областном театре драмы

Сценограф - Андрей Тимошенко
Художник по костюмам - Ирина Титоренко
Композитор - Олег Щукин
Балетмейстер - Алишер Хасанов
Сценический бой - Владимир Гончаров
Художник по свету - Ольга Раввич

Спектакль ведёт Юлия Сядей

Премьера состоялась 28 сентября 2019 года

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

Действующие лица и исполнители:


Гамлет - Иван Братушев
Клавдий - Дмитрий Беляков
Полоний - Евгений Нифантьев
Горацио - Михаил Кузьмин
Лаэрт - Александр Зимин
Розенкранц; 1-й могильщик - Александр Субботин
Гильденстерн; 2-й могильщик - Константин Мокров, Артём Пребышевский
Призрак отца Гамлета - Дмитрий Беляков
Гертруда -  Наталия Латухина
Офелия - Татьяна Сердотецкая
Священник, Солдат, Волынщик - Вадим Винтилов
Бернардо, офицер; 1-й актёр-Король - Павел Каныгин
Марцелл, офицер; 2-й актёр-Королева - Юрий Прошин
Франциско, солдат; 3-й актёр-Луциан; Озрик - Артур Чемакин
4-й актёр - Мария Степанова
5-й актёр - Мария Беднарчик
Фортинбрас - Леонид Ишмуков

Страницы: 1 2 След.
0
Анна
Добрый день!
Сегодня были на показе "Гамлета",  это великолепно!
Первое, что хочется сказать: "Браво режиссёру!" Низкий поклон каждому актеру!  (Признаться, мы очень переживали, как бы Вы не замерзли:))
В спектакле идеально подобраны актёры и всё продумано до мелочей: декорации, костюмы, цветовое решение.
Потрясающа идея поставить спектакль на воде: это настолько добавляет зрелищности!
Трагедия, заставляющая о многом задуматься. Трагедия, которая не оставляет тёмного следа в душе, а, наоборот, наполняет смыслом и открывает истины.
Я бы сходила вновь! И всем посоветую!
БРАВО!

Анна, 32 года.  
Имя Цитировать 0
0
admin
Цитата
Анна пишет:
Добрый день!
Сегодня были на показе "Гамлета",  это великолепно!
Первое, что хочется сказать: "Браво режиссёру!" Низкий поклон каждому актеру!  (Признаться, мы очень переживали, как бы Вы не замерзли:))
В спектакле идеально подобраны актёры и всё продумано до мелочей: декорации, костюмы, цветовое решение.
Потрясающа идея поставить спектакль на воде: это настолько добавляет зрелищности!
Трагедия, заставляющая о многом задуматься. Трагедия, которая не оставляет тёмного следа в душе, а, наоборот, наполняет смыслом и открывает истины.
Я бы сходила вновь! И всем посоветую!
БРАВО!

Анна, 32 года.
Здравствуйте! спасибо за Ваш отзыв, для нас это очень важно!
Имя Цитировать 0
0
Гость
Не слушайте прикормленную прессу. Это ролевые игры гопников на стройке
Имя Цитировать 0
0
admin
Цитата
Гость пишет:
Не слушайте прикормленную прессу. Это ролевые игры гопников на стройке
Здравствуйте! Отзывы, под которыми Вы оставили комментарий, - зрительские. А пресса, которую мы приглашаем, после просмотра свободна в выпуске любого материала.
Имя Цитировать 0
0
Гость
Согласен. Гамлет это стройка и горники
Имя Цитировать 0
0
Гость
Извините гопники произошла опечатка
Имя Цитировать 0
0
Вера
Не разочарована, но и не очарована.
Плюсы: Сильные стороны спектакля "Гамлет" это декорации, а так же игра отдельных актеров (сцена с могильщиками выше всяких похвал). Декорации здесь выступают как отдельный вид искусства. Если решитесь посмотреть, советую поднимать глаза и любоваться бликами воды на потолочном своде - завораживающее зрелище. Интересное современное виденье Шекспира не всем зайдёт. Гарацио здесь не друг Гамлета и долго остаётся непонятно его поведение и позы, и лишь когда Гарацио убивает Офелию, открывается правда. Браво актерам играющим второй план.
Минусы: Мы сидели на последних рядах и нам не было слышно вступительной речи Гамлета, по задумке он шептал, и хотелось бы посоветовать усилить микрофоны. Так же не слышно было Гарацио, что удивляет, так как стоящие рядом с ним актеры говори четко.Ещё обескуражила сцена насилия над бедной Офелией, и она оказалась многим зрителям слишком откровенной и чуждой. Особенно для зрителей старшего поколения.
В целом замысел режиссёра и реализация её на сцене интересны, но не однозначны.
Имя Цитировать 0
0
admin
Цитата
Вера пишет:
Не разочарована, но и не очарована.
Плюсы: Сильные стороны спектакля "Гамлет" это декорации, а так же игра отдельных актеров (сцена с могильщиками выше всяких похвал). Декорации здесь выступают как отдельный вид искусства. Если решитесь посмотреть, советую поднимать глаза и любоваться бликами воды на потолочном своде - завораживающее зрелище. Интересное современное виденье Шекспира не всем зайдёт. Гарацио здесь не друг Гамлета и долго остаётся непонятно его поведение и позы, и лишь когда Гарацио убивает Офелию, открывается правда. Браво актерам играющим второй план.
Минусы: Мы сидели на последних рядах и нам не было слышно вступительной речи Гамлета, по задумке он шептал, и хотелось бы посоветовать усилить микрофоны. Так же не слышно было Гарацио, что удивляет, так как стоящие рядом с ним актеры говори четко.Ещё обескуражила сцена насилия над бедной Офелией, и она оказалась многим зрителям слишком откровенной и чуждой. Особенно для зрителей старшего поколения.
В целом замысел режиссёра и реализация её на сцене интересны, но не однозначны.
Здравствуйте! Спасибо за развёрнутый отзыв, передадим его режиссёру спектакля.
Имя Цитировать 0
0
Гость
Добрый день! Вчера были на спектакле "Гамлет". Это чудо! Эмоции кипят внутри до сих пор! Чудесная задумка и чудесная игра актёров. Особенно Гамлета и актёров второго плана. Находились очень близко со сценой, и когда брызги долетали до нас...без слов. А когда туман проходил просто сквозь нас...Ощущение, что я сама участвую в спектакле. Единственный минус, когда положили поддон на котором были "актёры" деревянной стороной вверх, было ощущение, что на сцене поддон из под товара, на котором перевозят в торговле. А когда его уносили со сцены он был с одной стороны тёмной тканью или кожей. Может его положили просто не так... Спасибо всем!!!
Имя Цитировать 0
0
Гость
Очень понравилось! Я не большой поклонник драм Шекспира (обычно хочется посмотреть что-то повеселее и посовременнее), но ни разу не пожалел! Завораживающая постановка! Единственный недостаток -  иногда не очень хорошо слышно актеров. Все остальное - великолепно! Спасибо!
Имя Цитировать 0
Страницы: 1 2 След.
 
Текст сообщения*
Перетащите файлы
Ничего не найдено
Ближайшие спектакли
16+

Литературный театр Олега Попова (г. Санкт-Петербург)
По поэтическому циклу С.Есенина
Моноспектакль
Режиссёр - Олег Попов

Продолжительность - 65 минут (без антракта) 

Моноспектакль петербургского актёра и режиссёра Олега Попова, автора известных моноработ «вЛЮБлённый МАЯКОWСКИЙ и ЕГО женщины/А», «Одесские рассказы» Бабеля, «Московская дьяволиада» Михаила Булгакова и др. Для всех, кто ценит драматический, лирический талант актёра Олега Попова и его мастерское владение словом.

МОСКВА КАБАЦКАЯ – один из самых любимых современными читателями сборник поэзии Сергея Есенина. Сам поэт регулярно читал стихи из этого цикла на вечерах поэзии, так популярных в начале прошлого века.
Стихи, знакомые всем нам с юности, звучат в спектакле Попова, как единый монолог, полный отчаяния и восторга, грусти и нежности. Как рассказ о потерях и разочарованиях, о несоответствии поэта своему времени.

Зрители говорят: «Этот спектакль похож на встречу со старым другом. Твой друг изливает тебе душу под звуки скрипки, красивые и нежные, но порой переходящие в скрежетание - скрипка в гармонии с его душой. В его рассказе: боль, отчаяние, то пьяная истерика, то, вдруг, трезвая, горькая, ироничная усмешка. Ты понимаешь, что нельзя помочь, что он гибнет. Ты испытываешь горечь и грусть, но и восторг - даже в своем падении и разрушении этот человек гениален. Потому что человек этот - великий наш поэт»
Зрители и критики отдельно отмечают, что актёр не «старается быть похожим на Есенина», но искренне и трепетно передаёт зрителям – высокий талант великого поэта, чувственность, и свет подлинного гения, который мыслил и чувствовал – стихами. Именно в стихах, в творчестве возможно вырваться из тоски по несбыточному – ввысь, к прекрасному.

Для Олега Попова МОСКВА КАБАЦКАЯ -  не первое обращение к поэзии Есенина. Моноспектаклем именно по творчеству Сергея Есенина Литературный театр Олега Попова открылся в 2007 году, зрителям Архангельска уже знакома пронзительная история жизни и смерти поэта «Сергей Есенин. Мой путь». Тем интереснее увидеть спектакль «МОСКВА КАБАЦКАЯ» -- новое обращение признанного мастера моноспектаклей Олега Попова к творчеству Сергея Есенина.


 

Подробнее
12+
(Абрамовский зал)

Драмеди в 2-х действиях 
М.Парр (перевод О. Дробот)
Режиссёр - Михаил Кузьмин

Они возвращаются!
Прошло три года. Трилле и Лене уже по двенадцать. Мир стал шире, море глубже, горизонт дальше, а проблемы серьезнее.

Новые приключения, новые сомнения, новые опасности, но такие знакомые и родные Щепки-Матильды, тепло и поддержка ближнего все преодолеют.

Михаил Кузьмин, режиссер: «Мне произведения Марии Парр очень откликаются. В них бьет ключом сама жизнь, такая, какая она есть. После таких произведений хочется дышать, любить, обнимать, поддерживать, проказничать и наслаждаться каждой секундой».

Автор инсценировки - М. Кузьмин
Режиссёр-постановщик - М. Кузьмин
Художник-постановщик - М. Кузьмин
Художник по костюмам - М. Кузьмин
Музыкальное оформление - М. Кузьмин
Художник по свету - М. Надеев
Хормейстер - М.Ермилышева

Спектакль ведёт Ксения Корельская

Премьера спектакля состоялась 14 мая 2026 года


Подробнее
12+

Литературный театр Олега Попова (г. Санкт-Петербург)
О.Попов
Моноспектакль
Режиссёр - Олег Попов

Продолжительность
 - 1 час 10 минут (без антракта)


Новая работа петербургского актера и режиссера, театрального педагога Олега Попова, автора известных моноспектаклей «Одесские рассказы» Исаака Бабеля, «Московская дьяволиада» Михаила Булгакова, «Борис Пастернак. Вечности заложник у времени в плену» и других, посвящена Владимиру Маяковскому.

 

Впечатления зрителей и коллег о спектакле: мощность, трагичность, душевность, энергия!

 

Моноспектакль Олега Попова разрушает наш стереотип восприятия Маяковского – как глашатая революции. Практически все знают поэта -- как автора стихов "про паспорт", про "левой марш", про "клопа".

 

Но редко кто задумывается о том, какой это был ЧЕЛОВЕК? Что творилось в большой душе этого громадного человека?

О какой любви мечтал Маяковский и рядом с какой женщиной хотел идти по жизни?

«Любовь — это сердце всего» - это тоже Маяковский! ЛЮБОВЬ - ключ к пониманию творчества и судьбы поэта.

 

Специальный приз жюри 27-го Международного театрального фестиваля РУССКАЯ КЛАССИКА – 2023.


Впечатления о спектакле:


«Петербургский актёр, конечно, необыкновенно хорош в этой роли - фигура, голос, и даже руки... почему-то кажется, всё, как у поэта. Час читал стихи и проживал эти бесчисленные любовные трагедии, через которые, однако, совершенно глубоко раскрылась натура мечущегося искателя и глубоко раненого человека...»

 

«Хрупкая глыба, "облако в штанах" выразительно просачиваясь неологизмами, увлекала и затягивала в драматический мир ушедшей эпохи. Невероятно эмоциональная подача в обрамлении музыкальной классики искрила "Криком" Мунка... Страсть и злость, боль и обида, бессилие и опустошенность скульптурно вытачивали Портрет. Любящего. Человека.»


«Олег Попов поразил своим мастерством чтения, культурой речи, искренностью, экспрессией и сценической внешностью. Актёр не просто читает стихи, он играет, сценически воплощает поэзию.» 

 

«Как за час прожить целую жизнь? Испытать любовь, страсть, боль, разочарование, безысходность? Удивительный спектакль Олега Попова «вЛЮБлённый МАЯКОWСКИЙ и ЕГО женщины». Богатое послевкусие и расширение сознания, мурашки по коже и слёзы…
Благодарю за возможность прикоснуться к искусству!.»

Подробнее о спектакле: http://artteatr-olega-popova.ru/spektakli/1/

Подробнее