Необычный спектакль в стиле alive classic word — живого классического слова — в рамках проекта «ДрамАрт».
Наталия Латухина, Мария Новикова и Александр Субботин создали полноценный камерный литературоцентричный спектакль, основанный на самой таинственной повести Александра Пушкина. При этом, им удалось, сохранив драматизм и накал страстей, уложить текст оригинала в предельно динамичную, часовую форму.
Наталия Латухина взяла на себя роль графини, Новикова — её воспитанницы Лизаветы Ивановны, а Германа, естественно, — Александр Субботин. Примечательно, что актёры читали не только свои реплики, но и авторский текст. Эти ремарки в их устах тоже обретали окраску характера, который они воплощали: так простые описания и повествовательные элементы они превратили в неотъемлемые части внутренних монологов своих персонажей.
*Лучший спектакль Международного театрального фестиваля «Рождественский парад» в Санкт-Петербурге (2022 г.)
В этом спектакле нет никакого реквизита, кроме пары стульев - это стало бы лишним. Полутьма, чёрная тональность образов персонажей. Камерная сцена. Всё это создаёт особую атмосферу. Пушкинский слог и мастерство актёрского трио Наталии Латухиной, Марии Макаровой и Александра Субботина - просто шикарное сочетание, я смотрел этот спектакль на одном дыхании. В зале за весь час спектакля не было ни единого шороха, настолько актёрам удаётся заворожить зрителей, при этом в зале в основном молодёжь, подростки - а эту аудиторию ох как нелегко держать во внимании! Я с удовольствием схожу на "Пиковую даму" ещё раз, огромное спасибо за него! И браво за показ в Усадебном доме Е. Плотниковой, хотелось бы увидеть игру любимых актёров в аутентичном интерьере.
0
BlopfadS12.04.2024
I love your post and will love to read more and learn from it.
<a href="">Kupiti</a>
<a href="">Compra</a>
<a href="">Vozačka dozvola B</a>
<a href="">Kupiti 2</a>
<a href="">Шофьорска книжка 2</a>
<a href="">Rijbewijs</a>
<a href="">Шофьорска книжка</a>
<a href="">Med</a>
<a href="">Conducao</a>
<a href="">comprar</a>
So awesome. I will definitely read more
0
Willy15.04.2024
I couldn’t agree more with the insightful you’ve articulated in this article. Your profound knowledge on the subject is evident, and your unique perspective adds an invaluable dimension to the discourse. This is a must-read for anyone interested in this topic.
0
JOE15.04.2024
Thank you for sharing your expertise me. Your advice was spot on and has helped navigate through my challenges more effectively. Your support means a lot
0
frank18.04.2024
I want you to thank for your time of this wonderful read!!! I definately enjoy every little bit of it and I have you bookmarked to check out new stuff of your blog a must read blog
0
Billy18.04.2024
Your website is really cool and this is a great inspiring article. Thank you so much
0
Veronica29.04.2024
Thanks for this awesome post. I really enjoyed reading it and I hope to read more of your content. It’s inspirational.
<a href="">comprar</a>
<a href="">Compra</a>
<a href="">Vozačka dozvola B</a>
<a href="">Kupiti</a>
<a href="">Med</a>
<a href="">Rijbewijs</a>
<a href="">Kupiti 2</a>
<a href="">Conducao</a>
<a href="">Шофьорска книжка 2</a>
<a href="">Шофьорска книжка</a>
This is awesome. This is so mind blowing and full of useful content. I wish to read more about this. Thanks
0
Guest30.04.2024
Thanks for this awesome post. I really enjoyed reading it and I hope to read more of your content. It’s inspirational.
<a href="">comprar</a>
<a href="">Compra</a>
<a href="">Vozačka dozvola B</a>
<a href="">Kupiti</a>
<a href="">Med</a>
<a href="">Rijbewijs</a>
<a href="">Kupiti 2</a>
<a href="">Conducao</a>
<a href="">Шофьорска книжка 2</a>
<a href="">Шофьорска книжка</a>
This is awesome. This is so mind blowing and full of useful content. I wish to read more about this. Thanks
0
SAM01.05.2024
Цитата
I am in fact glad to glance at this blog posts which carries plenty of valuable information, thanks for providing these kinds of data.
Реставрация в одном действии (камерная сцена)
А. Твардовский
Режиссёр — Алексей Ермилышев
Продолжительность — 1 час 45 минут (без антракта)
Спектакль — попытка восстановить в памяти мифического героя Василия Тёркина, героя эпоса и в то же время — героя живого, настоящего. Как реставраторы возвращают к жизни, казалось бы, навсегда утраченную фреску, слой за слоем восстанавливая древнее изображение, так и четверо актеров разыграют этот текст — сначала в шутку, а затем… и сами не заметят, как он приобретёт для них глубокий смысл. Неслучайно жанр спектакля — реставрация в одном действии.
Татьяна Тихоновец, театральный критик:
«Грамотно сделанная, правильная сценография, дающая возможность сочинить из неё всё, что угодно. Редко ставят „Тёркина на том свете“. Этот переход меня вдохновил. Я видела много „Тёркиных“, но впервые встречаю в театре, чтобы эту часть включили в постановку, да ещё и закончили ей, без пафоса. Это совершенно другой Тёркин, совершенно другой Твардовский».
Премьера спектакля состоялась 1 мая 2015 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Спектакль учебного театра Школы сценических искусств
Режиссёр-педагог - Мария Беднарчик
Они так похожи и такие разные - один замкнутый, другой общительный, третий бунтарь, четвёртый тихоня... Но несмотря на внешние отличия их объединяют проблемы переходного возраста, когда детские вопросы уже переросли во взрослые страхи и ожидания.
Спектакль ощущение, спектакль размышление, основанный на реальных историях подростков, которые испытывают сомнения, делают ошибки, пытаются найти гармонию внутри себя и установить отношения с миром вокруг.
Через это проходит абсолютно каждый человек — уже не ребёнок, ещё не взрослый... Это тот самый переходный возраст, который делает нас теми, кем мы являемся сегодня.
Драма (основная сцена)
А.Н. Островский
Режиссёр — Андрей Тимошенко
Продолжительность — 2 часа 50 минут (с антрактом)
«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.
«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века.
Андрей Тимошенко, режиссёр:
В основе декорационного оформления — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви.
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:
Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!
СМИ о спектакле: Газета «Правда Севера»: Мастер, который рисует белым карандашом «Регион 29»: Драмтеатр послал Архангельску «Грозу», чтобы зрители чувствовали «News 29»: Архангелогородцы погрузились в «тёмное царство» с поморским акцентом
Газета «Архангельск — город воинской славы»: Катерина верит, грешит и любит на полную катушку «Независимая» газета»: «Гроза» возвращается на круги своя
Премьера состоялась 26 ноября 2016 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
